淺吟低唱時 詩情畫意濃

聲音之美是朗誦的魅力之一，精彩朗誦離不開金聲玉振之音。

聲音與生俱來，具備良好聲音條件的人比比皆是，但並不是人人皆能把它運用得當，賦予它審美價值。主持人、播音員的聲音不錯，但未必都是朗誦高手，播讀和朗誦差別很大。朗誦重在語言的表現力和感染力，而播讀基本上就是照本宣科。

實踐上，聲音之美涵蓋在朗誦語言之中，它是有層次、有色彩、有韻律感的，即是抑揚頓挫，聲情並茂，富於變化的有聲語言，這需要較高的藝術修養和嫻熟的語言駕控能力。

不管新詩還是古詩一般都具有音律感，尤其是古典詩詞，更講究平仄對仗，音韻和諧，這樣朗朗上口，易於誦讀和傳唱。因此朗誦詩詞時一定要循著作品特有的內在音律，張弛有度，快慢有節地表達出來。但是要把握好分寸，表現得得心應手，恰到好處，卻有很大的難度，不是一般人能做到的。

詩歌朗誦時，追求聲情並茂，沒有感情的朗誦，是沒有感染力的，但是如果用情不當，反而會影響朗誦的效果。有人認為朗誦時有感情就能打動人，於是就濫用感情，結果用情過度，適得其反。表達感情貴在自然流露，不能刻意而為之。在書法上講究 “留白”，詩歌朗誦上也有“留白”的技巧，聲如遊絲，而情感綿延不斷；短暫停歇，卻營造出“此時無聲勝有聲”，“於無聲處聽驚雷”的藝術效果。感人心者莫乎情，學會用情，才能朗誦好詩歌。

詩歌朗誦離不開音樂伴奏，它可以渲染氣氛，烘托感情。但有些人卻用不好音樂，結果使朗誦和音樂不能融為一體，出不了效果。其實，選擇朗誦音樂相當有講究，一定要與作品的體裁、題材、主旨、基調、年代相吻合，不能胡亂套用。比如朗誦現代詩歌，用古琴或塤音樂伴奏，顯然不協調；如果朗誦古詩詞，用鋼琴或電子琴音樂伴奏，也是不倫不類。我就聽過一位著名播音員朗誦曹操的《短歌行》用大提琴音樂伴奏的作品，效果大打折扣。還有人隻要朗誦現代詩歌就用鋼琴曲，隻要朗誦古典詩歌，就用古箏曲，不會具體作品具體對待，怎麽能朗誦好詩歌呢！

一聲聲動情的朗誦，一段段美妙的音樂，一幁幁優美的畫麵，營造了一個個清新空靈的詩話空間，可謂詩中有畫，畫中有詩，意境優美，讓人耳目一新。

目前，我國古詩詞音畫MV幾乎是一片空白，而隨著社會的發展，電腦與互聯網的普及，世人的審美傾向和欣賞情趣發生了很大的變化，單純的配樂詩朗誦，已經不能滿足人們欣賞的需求，音詩畫MV作為特殊的文藝表現形式，正日益成為一種時尚。

（節選於“漁舟唱晚老師談朗誦”）