《藝海泛舟65載》

《文史雜誌》1993年05月 p24（“我與藝術”欄目） 撰文 《藝海泛舟65載》楊建侯 介紹 作者簡介（１４０字） 　　　　　　　《作者簡介》 楊建侯先生是我國當代著名畫家、美術教育家，現為南京師範大學美術係教授，南京美術家協會名譽主席，徐悲鴻獎學金評委會主任。其藝術業績被采入多種辭典，1984年，南京電視台以《在潤澤的土地上》為題，專門介紹楊建侯先生的藝術道路。1992年獲國家終身特殊津貼的容譽。 《藝海泛舟65載》　（文史雜誌1993年05月 p24） 　　　　　　　　　　　江蘇　楊建侯 　　我1910年出生於江蘇省無錫北郊的荷葉村，並在這裏度過了我的少年時代。故鄉無錫是一座江南古城，地處太湖之濱，山青水碧，自古為文人薈萃之地。東晉大畫家顧愷之，元代的倪雲林，以及此後的鄒一桂等名家，都隸籍無錫。但這一代的居民則多以造船為主，民風勤勞剽悍，文化卻十分落後。我父親勤勞而又固執，他不解讀書的道理，認為愛讀書的我是“不務根本”，長以“老本行，金飯盆”來訓導幼小的我。承應代代相傳的世襲觀念，我少年時即跟隨父親進造船工場學木匠。後來，在慈母的袒護下，勉強獲得了三年斷續的求學機會。當我以全班第一的成績在無錫省立第三師範附屬小學畢業，本可免考升入師範，但父親不願繳那一元的定金，我隻得又開始學徒生涯，先後在布廠、襪廠當學徒，以後又回到父親的工場。 　　在襪廠時，我能讀到上海的《申報》，報上每天有一張插圖，多是以成語寓言為題材的線描人物畫。我每天拿到報都愛不釋手，並逐一照著臨摹，時間一長，我的畫漸為人知。鄉人迷信造船圖個吉利，照例要在船上畫一個聚寶盆，還畫上一支筆，一把如意交叉起來，叫做“必定如意”。我畫的聚寶盆受到鄉親們的讚譽，父親固執的心被掀動了，終於同意我考入了無錫美專，師事胡汀露先生。1930年畢業，正當我對自己的前程茫茫然不知所之的時侯，在李金發先生主編的《美育》上見到徐悲鴻先生的素描，頓生仰慕向往之心。一個早晨，我帶著一張素描自畫像，來到了悲鴻先生的門前。“小夥子，進來吧！”他親切地招呼著，在詢問了我的情況後說：“從明天起，你就可以到我的教室來旁聽。”聆聽了這番話，我頓時激動得熱淚盈眶。 　　踏進中大旁聽後，我下決心要正式考入這所藝術殿堂。當時中央大學的考試製度是嚴格的，必先在各門文化課程的統考中都及格，才能參加專業考試。我隻得白天去中大旁聽繪畫，晚上自學文化課程，為了爭取時間，我常常通宵不眠，實在困得坐不住了，躺下憩一會兒，還用繩子縛住雙腳，稍微一動就驚醒，再開始讀書……。 　　越一年，被中大正式錄取。入校後，在悲鴻老師的指導下，刻苦學習素描，每畫完一張，又必再默畫，然後將兩張重疊起來對著窗口透閱、校對，直至毫厘無差為止。悲鴻老師那時常對我們說：“人須有受苦的習慣”這句話使我格外信服。記得1934年，悲鴻師帶我們去天目山寫生，我們一行從南京到杭州住宿一夜，準備次日包車出發。第二天清晨，我覺得時間還早，就獨自去看一位多年未見的朋友，回來時，老師和同學們已等我一個多小時。晚上到老祖殿，大家圍坐在煤油燈下休息。悲鴻老師見我喪氣的樣子，就當即揮毫畫了一張《睡貓圖》送我。我麵對這一可愛的睡貓，不由得沉思重重，我思忖早晨那樣的糊塗，現在又沒精打采，以至垂頭喪氣，不就象這隻貓嗎？心領神會，有一種難於容忍的自我譴責湧上心頭，我把它看著老師對我的教育，便一直把它掛在宿舍床頭作為處世做事“三思而行”的座右銘。後來一有空就帶著幹糧到農村、工場以及偏僻的山區寫生，夜晚就卷縮破廟、牛棚，習以為常，有時還走入險境而不畏縮。有一次在徽州為畫一古代斷橋，竟不知不覺涉水齊腰還不覺得。另一次在無錫讀書時，同學們去靈隱寺寫生，返城中，我被落日餘輝的美景所吸引，竟忘記了車行之中，冒失地跳了出去，結果被摔得昏迷不醒。少年往事，至今思之仍覺十分有趣。1932年暑假，我回到故鄉，邀集了一批原在無錫和回鄉度假的藝術青年，以搞畫展的形式，組織了“白浪畫會”。先後三次舉辦畫展，悲鴻老師還親自為畫展題寫會標。這一活動，在無錫一帶產生了不小的影響。 　　1935年從中大畢業後，我先後做上海法醫研究所繪畫、解剖教師、南京中央電影製片廠美術師等職。抗戰開始，擔任教育部教師服務團宣傳組組長，創作了《遊擊隊之戰》及大量抗日宣傳畫。1943年，在重慶舉辦了個人畫展，獲得成功。1947年受聘廣西藝專副教授，創作出水墨長卷《桂林全景》，後因支持學生運動，隻得轉任南京金陵大學擔任影音科的連環畫教學，其間完成了《武訓傳》、《陶行知》、《吳越春秋》、《孔子》等連環畫創作，受到聯合國教科文組織的肯定與表揚。 　　1949年曆史翻開新的一頁。我懷著澎湃的激情，繪製了巨幅工筆畫《群雁來歸》。畫中百雁回翔，飛向北國。創作此畫時，我以中國傳統的工筆畫法，對雁群作了工整細致的描繪；在造型和空間處理上，也采入了西方繪畫的透視法，這樣使層次深遠而又有遼闊的空間感。這幅作品麵世後，受到各方肯定。接著我又推出《南京解放》、《百鳥朝鳳》、《教師家庭訪問》等作品。迎來了我創作的一個旺盛時期。我更深切地體會到，一幅藝術作品若要打動人心，產生藝術魅力，首先畫家要有生活基礎，要有真情實感，要反映時代的脈搏，抓住社會本質。沒有對生活的深切感受而牽強附會、任意杜撰的作品是不會感動人的，也是沒有生命力的。創作的同時，我以極大的熱情投入教學工作之中。悲鴻老師培育後進的精神始終激勵著我。他融貫中西、師法造化、銳意創新的藝術思想及他強調素描，一專多能的教學體係成為我教學實踐的指路明燈。1950年起，我編撰了《人物畫基本技法》、《人物結構知識》、《鋼筆畫技法》、《山水畫法》、《構圖法》、《光色圖麵結構》、《寫意花鳥畫法》等教材，在教書的同時，我以悲鴻師強烈的愛國主義思想教育我一批又一批弟子。我始終認為：你要教別人成為一個真誠的人，首先必須使自己成為一個真誠的人。推而廣之，要使別人具有智慧，首先要使自己具有智慧。要教育別人具有良心，必須使自己先具有良心。總之，身教重於言教，教師要以身作則。 　　1966年，當我從蘭考參加焦裕祿葬禮回來後，那場席卷中國大地十年的風暴刮起來了。我被送到農場“勞動改造”，家裏所存油畫、國畫和我多年收藏的書畫珍品、古玩文物以及曆年編寫的講義被銷毀殆盡。在艱難的歲月裏，我以畫梅來練勵自己的意誌度過一天又一天。 　　1977年春天，我麵對中國曆史上一個不平凡的春天，揮毫繪出了丈二巨幅《春滿人間》，怒放的紅梅、在朝霞明輝的沐浴下更是一片爛熳。此時已年紀已到古稀的我更覺得時光的珍貴，我又以滿腔的熱情投入生活。1977年至1986年間，我赴沂蒙山、廣州、海南、桂林、烏江、西雙版納、四川、黃山、九華山、普陀山、紹興、杭州、敦煌、吐魯番和東北三省以及內蒙等地寫生。目睹大自然的美景，我都要用素描或速寫描繪下來，甚至為了補充寫生的不足更用文字加以記錄，那怕一鱗半爪，點點滴滴的東西，都是生動的參考資料，它會使我們產生“胸中勃勃遂有畫意”的創作興趣和激情。從70年代中期以來，我先後為首都國際機場繪製《春色滿園》、南京雨花台繪製《鐵骨冰心》、《柏鹿同春》、為皇帝陵繪製了《古柏》，另外還為國家領導人出訪創作了一些禮品畫。 　　回顧在藝術的道路上所走過的六十五個春秋，感慨萬端，悲鴻先生悲天憫人的民主革命思想，強烈的愛國主義思想，鍥而不舍的錚錚傲骨和追求真理及火一般的熱情，是我學習的楷範，我願象燭光一樣，點燃自己，去照亮別人。