《水墨丹青新樣好—謝稚柳、陳佩秋書畫展觀後》

《水墨丹青新樣好謝稚柳、陳佩秋書畫展觀後》 　　　　　　　　　　　楊建侯、黃純堯 　　　　　（新華日報1981年12月18日第三版） 　　我們有幸看了《謝稚柳、陳佩秋書畫展覽》。展出的二百多幅作品，內容豐富，筆精墨妙，富有新意，給人以高尚的美感享受。 　　謝老博覽名跡，廣涉群書，是我國著名的書畫鑒定家，其理論著作馳譽遠近。他在鑒定之餘，精研詩、書、畫。早年學陳老蓮，升堂入室，落筆亂真。其後傾心宋元，意撫筆追；因敦煌之行，上接隋唐之餘韻，融匯貫通，集長去短，加以行萬裏路，自成一家。他的山水畫，大體上以北宋山水格局為主而避其碎，法度嚴謹而不板；兼收南宋山水的淋漓水墨和大斧劈皴，而無浮薄霸悍之氣；吸取元畫文雅靜穆的韻度和情趣，以及某些幹毛筆法，而避其逸筆草草。有些作品中又部分地融匯唐畫的絢爛。當然，這絕非各代畫風的拚湊，而是熔鑄一爐後的結晶。謝老有一種潑墨和重彩交融的表現方法，就是熔鑄後的創造。 　　早在五十年代出版的《水墨畫》一書中，謝老就對徐熙落墨法進行研究，其後又有專文評論。這種落墨法是以濃淡之筆，連鉤帶染地畫出花和樹枝，或雙鉤，或間用粗筆（基本上是工筆），然後局部賦彩，使跡與色不相隱。這就叫做“落墨為格，雜彩賦之”。由於此法無定法，故不易學。謝老既闡其法，又將此法施於花卉，並將工筆改為寫意，繼承中有發展。一九六九到七０年間，他又將此法擴展到山水畫，形成淋漓潑墨與絢麗重彩交輝互映的新麵貌。此次展覽中《紫牡丹》、《荷花》（巨幅）、《落墨山水》等作品均屬此類。謝老在有些畫上還題記著他對落墨法的見解和探索過程。如《紫牡丹》圖題詩雲：“落墨為格雜彩賦，野逸江南寫生主。別開生樣馳其奇，高韻自標不薄古。”《落墨秋山圖》題雲：“……餘以徐熙落墨法易工細為放蕩作花卉。庚戌（七０年）己酉（六九年）間流演之山水……”。 　　在唐宋山水畫史上，有個色墨互為消長之勢，似難並兼。趙伯駒的小青綠山水是在細筆水墨山水上賦淡彩之後，局部薄施重彩，這是一個變化。謝老發展徐熙落墨法，潑墨為格，雜以重彩，進一步將色墨兩者水乳交融，也是一個變化。 　　謝老的傳統功力深厚，麵目多樣，他早年常作大青綠山水，對重彩運用純熟；多年的水墨的實踐，筆精墨妙；故能潑墨淋漓，不浮不野，重彩絢爛，不火不俗。 　　在此次展覽中，其水墨山水大別為三類：一類是出於北宋北方山水畫派，氣勢雄偉，石體堅凝，筆力老健的作品，如《山寺鬆泉圖》；另一類是師承董巨，屬於北宋南方山水畫派的作品，如《遠山清秋》、《岩穀鬆風》等圖；第三類則是以巨幅《筆墨山水》為代表的潑墨大寫意山水。無論哪一類，都或多或少地貫串著靈秀和高雅，這正是謝老特出的藝術氣質。 　　謝老早期的花鳥畫精工秀雅，《桃花竹禽》等圖屬此。老年之作多寫意花鳥，其用落墨法者有《綠池荷花》等圖，用筆瀟灑，用墨明潔，神態生動，意趣文靜，令人心曠神怡。此外尚有一類是兼工帶寫的，如《紅霞萬朵百重衣》、《荷淨納涼時》等圖，粗細結合，文武兼備，豔而不俗，奇趣橫生。 　　謝老工詩善書。展品中有十幅書法，每幅一詩，謝老在詩中敘述他的創作曆程和見解。詩句清新，書法秀逸瀟灑，即給人以美感享受，又是研究謝老創作道路的重要材料。謝老年逾古稀，猶孜孜不倦地致力於畫，他的詩中有“櫪邊思躍絕塵蹄”句，他的齋館號曰“壯暮堂”足以見誌。 　　謝老的夫人陳佩秋同誌，字健碧，上海國畫院畫師，年屆花甲。她早年畢業於前國立藝專，後與謝老共硯研討凡三十年，精書善畫，為女畫家中卓有成就者。 　　她的書法清俊秀挺，宛轉回環，筆走龍蛇，時如急風驟雨，時如閑庭信步，而皆一氣嗬成，神彩飄逸。 　　她的畫藝，兼涉山水、人物，特精於花鳥，早年工整細致，後來多為寫意或兼工帶寫之作。她的畫如其書，突破曆史上有些女畫家的習慣，落落大方，清新秀挺，灑脫文逸，章法有繁簡，繁如《鬆鶴》，繁而不冗不亂，簡如《蘭花》，寥寥數筆，不嫌其少，豐富多彩，各饒其趣。特別可貴的是繼承中有出新，適當吸收西法，洋為中用，既有傳統筆墨，又富時代氣息，《柳蔭白鷺》、《秋林小鳥》等畫屬此。這是她勤於觀察，敏於思考，勇於實踐的心血結晶。