美聲唱法 - 致年輕的聲樂愛好者 by 沈湘

有人類以來，就有了歌唱。隨著人類文明的發展和進步，歌唱技巧形式日臻完善，形成了歌唱藝術。

    今天，我與香港年輕的聲樂愛好者們，談談歌唱藝術中的問題；並借此機會向港九工會的同胞們表示祝賀和敬意。

    首先談一下生活語言與歌唱語言在發音上的區別。歌唱是通過歌詞與曲調來傳達感情的，歌唱對人聲的要求除語言方麵的任務外，還要有很好完成曲調給予的任務。能高能低，能長能短，能大能小，還需要聲音連貫完成的聲音線條。所以這要求歌唱的發音比生活中發音的共鳴要豐富得多。因為我們人聲是在各個元音延長的，所以這區別主要表現在元音的發音上，（當然歌唱時子音也要相應的誇張）。一般說，生活中元音在口腔內形成，而歌唱時元音除口腔外，更要加上口腔後部的喉咽腔與整個能帶動的腔體來完成。生活中語言的擴大與美化的程度不同也就形成了從說唱、室內樂、直到舞台的歌劇演唱等各種不同的演唱形式在發聲上的區別。

    我們既要改變語言的元音以利於歌唱，又要使歌唱元音清晰去接近語言，把語言藝術與音樂藝術更好的結合起來以表達歌曲的內容。

    第二，歌唱訓練的特點--樂器製造。用語言傳達感情是聲樂的一大特點，是其它樂器所沒有的。在技術訓練方麵，歌唱訓練與一般樂器訓練有很多共同處。它還有一很大的特點，那就是：一般樂器是現成的，而歌唱樂器則需要我們自己創造。我們要通過艱苦的練習，把我們每人身上的呼吸、發音、共鳴（包括語言方麵的）等因素協調起來，從自然狀態到必然狀態，在人的意誌支配下，讓諸生理機能得以充分發揮。

    所以我們說，歌唱訓練的過程，很大部分是“樂器”製造的過程。製造和演唱這個“樂器”，可以說就是我們歌唱發聲的全部內容。

    第三，要準備全心身的投入歌唱。內心有強烈的歌唱欲望，身體處於競技狀態，消除一切雜念和幹擾。過分緊張和過分鬆垮，都會有損良好的歌唱狀態。我們要從精神到肌肉都非常振奮地進入歌唱。

    第四，發音訓練中也要有個整體的概念。有了上麵所說的歌唱準備，呼吸就能深而不墜，喉頭就放下而不壓，共鳴腔就能打開而不撐，聲門活動就能自如，共鳴才能充分發揮，泛音才能充分獲得（這就是大家常說的氣深和位置高）。再加上自如的吐字，這些就是正確的發聲狀態。