關於殷承宗的係列轉載（25）

虔謙注：這個係列堪稱有關殷承宗的經典係列。讀者若有興趣可親到天涯社區閱讀全部。http://blog.tianya.cn/post-4976175-83176003-1.shtml  我計劃轉載5 集，從25集開始。

第五章中國魂·鋼琴協奏曲《黃河》（25）

  第1節 《黃河》的東風

 

1968年年輕的殷承宗

 

世界上的奇跡，大凡是不以人的意誌為轉移的曆史必然。到底是英雄創造曆史，還是曆史成就英雄，就像那個“先有雞蛋，還是先有雞”，古老且懸而未決的熱門話題那樣，困撓了人類幾千年，令我們辯論不休。

 

從殷承宗的前半生來看，無疑是曆史成就了他，使他去藝術資產階級化，開創藝術民族化的先河。

 

在殷承宗的藝術生涯中，最賦予傳奇色彩的奇跡，還不是《鋼琴伴唱紅燈記》，而是鋼琴協奏曲《黃河》。

 

《鋼琴伴唱紅燈記》用殷承宗自己的語言來說，是“用鋼琴說中文”，那麽，鋼琴協奏曲《黃河》，如果可以的話，我想說：是殷承宗用鋼琴說中國魂，並且同時自動翻譯成英文、俄文、法文……，即世界通用語，是一個偉大的奇跡。

 

而這個奇跡，也是有它的曆史必然。1968年7月1日，殷承宗的《鋼琴伴唱紅燈記》一炮打響後，譽滿大江南北，幾乎所有文藝舞台都向殷承宗開綠燈，等待殷承宗去發掘的資源，那更是應有盡有。最關鍵的是，《鋼琴伴唱紅燈記》給殷承宗帶來無限的創作意欲。

 

殷承宗原本是古典音樂科班出身的，用通俗的話來說，就是搞“陽春白雪”的。自然而然，殷承宗在建立了一個獨自的位置後，也想讓中國人民大眾聽到一種屬於中國自己的，下接中國地氣、上接“陽春白雪”的鋼琴大餐，發揮鋼琴這個樂器的最高境界。

 

雖說並沒有別人給他什麽壓力，也沒有人逼他，但是殷承宗知道，音樂人，最不能等的就是時間，每一個時代，有非它莫屬的時代氣息，誰能夠堅定地舍去舊時代的糟粕，輸入新時代的血液，誰就能走在時代的前端，領導時代的新潮流。

 

《鋼琴伴唱紅燈記》以後，殷承宗麵臨盡快拿定下一個創作主題。好馬不吃回頭草，好馬還得馬不停蹄。

 

殷承宗是1941年出生的，當他懂事的時候，就迎來了新中國。除了接受鼓浪嶼獨特的基督教氛圍裏的聖詩歌音樂以外，殷承宗自然而然地接受了發源於紅色根據地的革命歌曲。例如從輕快活潑的《解放區的天》、節奏緊張的《團結就是力量》、雄壯有力的《解放軍進行曲》、到具有革命浪漫主義情懷的《洪湖水，浪打浪》，當然也包括史詩般、飽含中國苦難、艱辛，又具勝利豪情的《黃河大合唱》。一個自幼喜愛改編鋼琴曲的天才，對史詩般曆史巨篇《黃河大合唱》，自然是情有獨鍾。

 

殷承宗雖時年僅27歲，卻已遊藝樂海多年，可謂精通古典。人家殷承宗玩鋼琴協奏曲，還是少年時候的事情。殷承宗知道，冼星海的《黃河大合唱》，用鋼琴協奏曲來表現是再恰當不過了。一方麵，《黃河》這個以水的聲音為基調的曲子，它的色彩變化，正是鋼琴協奏曲的用武之地。因為“鋼琴協奏曲”可以調動兩種以上的樂器進行協作，從而使作品達到單一的樂器所達不到的演奏效果。“鋼琴協奏曲”甚至可以通過樂隊中不同樂器的合奏，與鋼琴之間的協作，表現出豐富而複雜的情緒。

 

另一方麵，殷承宗追求的民族的東西，所需要的是中國特色的樂器。例如中國的笛子、嗩呐等，與西洋古典鋼琴協奏曲結合，也是可能的。這樣，既可以在創作中運用西洋古典鋼琴協奏曲的表現手法，又可以在曲式結構上體現中國傳統風格。

 

而且，殷承宗從《鋼琴伴唱紅燈記》的成功中，悟出隻有選擇人民大眾膾炙人口，人人喜愛的歌曲加於創作，才能夠在人民中站得住腳，那真是非《黃河》莫屬了。

 

心中的譜打好了，需要一個團隊，也需要體驗黃河，體驗船夫，體驗怒吼的黃河水，這可不是殷承宗一句話，就可以實現的。那時候，走出一步京城，都要單位證明的。無論如何需要組織上的許可和支持，正是——“萬事俱備、隻欠東風”。

 

嘿嘿，殷承宗從9歲起，就是一個“萬事無備、不欠東風”的男孩子。曾記否殷承宗3歲時，殷家本來沒有鋼琴，突然一天，殷承宗的三姑父把一架鋼琴暫寄他家，成全了殷承宗彈琴的夢想；8歲時，沒有任何背景，突然因二哥的獨唱伴奏者缺席，臨時補缺，在鼓浪嶼的私人家庭音樂會第一次亮相，被主持人看好，成全了殷承宗9歲的鼓浪嶼鋼琴獨奏演出；12歲時，殷承宗想接受鋼琴正規教育，但是沒有錢，突然廈門音協主動出讚助費，成全了殷承宗遠赴上海考音樂學院附中；等等，數不勝數，真的，真的，想東風，東風就刮來的人，還真的不是隻有諸葛亮一個人，我們的殷承宗也是哦。嘿，這次東風是誰呢？就是那大名鼎鼎的江青。

 

當時，江青任中央文革小組第一副組長（相當首席執行政委吧）。那時候的幹部，與當今幹部的最大不同，就是善於直接與下麵的人接觸，了解人民的情況，傾聽人民的要求。殷承宗是中央樂團的臉，經常出席中央召開的座談會，當然也就經常被首長接見。

 

就在殷承宗腹稿已定之時，有機會參加一次江青接見的首都文藝工作者會議。接見時，殷承宗向江青提出自己想把《黃河大合唱》改編成鋼琴協奏曲，江青頗感興趣地說：“《黃河大合唱》還是不錯的，但要留曲不留詞。

”江青明確表示支持殷承宗創作鋼琴協奏曲《黃河》。

 
    文革期間江青接見文藝工作者

 

後來人們對江青這番話，有各種版本的解釋。稍微事後諸葛亮地想一下，其實很簡單，江青就是讓殷承宗把歌唱的部門取消，改為單純的鋼琴協奏曲，並沒有批判《黃河大合唱》作詞家光未然的歌詞，也沒有否定光未然當年啟發了冼星海的創作衝動與靈感，更沒有阻止今後也同樣啟迪和萌發《黃河》鋼琴協奏曲創作組成員的想象力和樂思。這是後話了。

 

那時候，江青是代表中央的，況且，江青是被那個時代認定為文藝旗手哇，這件事，她不管，誰管？這件事，殷承宗不問她，問誰？後來，殷承宗因為江青在政治上的失腳，受到打擊，這種“成也蕭何，敗也蕭何”的事，隻能令人感歎曆史的無奈。

 

1968年，江青的一句話，當然就是一錘定音。一個國家領導人說話如果不算數，豈不國將不國了？中央樂團雷厲風行，馬上讓殷承宗組建一個團隊，集中精力創作鋼琴協奏曲《黃河》。

 

《鋼琴協奏曲黃河》的創作班子，由殷承宗確定和召集。殷承宗通過組織調來了儲望華、盛禮洪，組成了三人創作小組，後又加上殷承宗的學生，同是鼓浪嶼出身的許斐星（*2）作秘書，創作進行到第四部分時，殷承宗又請來劉莊。

 

團隊組成後，第一件事情，就是奔向黃河。當時中國的各個單位，特別是意識形態領域，都由軍代表當領導。殷承宗這個團隊也由軍代表率領，到黃河體驗生活。

 

中國音樂史上不朽的名作鋼琴協奏曲《黃河》的創作，其實最初不在京城，而在黃河，從陝西省吉縣黃河壺口（*3）開始。為了尋求革命先烈的足跡，體驗船夫勞動，深入實情實景，捕捉創作靈感，殷承宗遠大的理想和民族感情，促使他奔向黃河。

【未完待續】

 

注*2）：許斐平（1952～2001）：1952年出生於鼓浪嶼，6歲在鼓浪嶼三一堂公開演出，8歲隨上海音樂學院鋼琴係主任範繼森學習鋼琴。“文革”後，成為中央音樂學院的首席鋼琴獨奏。1979年獲得獎學金進入美國伊斯曼音樂學院，次年轉入著名的茱莉亞音樂學院。1983年，獲鋼琴界最悠久的賽事——魯賓斯坦國際鋼琴賽金獎。《紐約時報》和《華盛頓郵報》稱他為“鋼琴界的國際之星”。2001年11月27日，他在乘車從哈爾濱去往齊齊哈爾的高速公路上不幸車禍身亡。

 

注*3）在陝西省革命遺址普查工作中，吉縣黃河壺口瀑布被確定為《黃河大合唱》詞誕生地，列入革命遺址重要黨史(曆史)事件和人物活動紀念地。《黃河大合唱》寫成於抗日戰爭時期，詞作者為張光年，筆名光未然。


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