第二節 畢加索：最高齡的年輕畫家
畢加索的父親是一位美術學校的教師，他從小就跟父親學畫，進步得很快。畢加索很有藝術天賦，五歲時的剪紙作品就惟妙惟肖，令人拍手稱絕，被當地人稱為“小天才”。
離畢加索家不遠的地方就是楊爾賽德廣場，廣場上有成群的鴿子，畢加索和他父親都喜歡來到這裏畫鴿子。有一次，父親畫了一幅鴿子，還未畫完就覺得不滿意，便隨手放在一邊。畢加索見了，就在畫上潤色加工了一番。父親見了，覺得要比自己原先畫的逼真生動多了，深為兒子神速的進步感到驕傲和高興，就把自己的全套畫具贈送給了畢加索。
小畢加索雖然畫畫得心應手，學習成績卻非常糟糕。上了兩年學，還沒有學會簡單的算術。老師講課的時候，他總是無法集中注意力，腦海裏時不常地冒出一些稀奇古怪的念頭。一到下課時，同學們就跑到呆呆發怔的畢加索麵前，拿他開心：“畢加索，二加一等於幾？”
畢加索後來回憶道：“一加一等於幾，二加一等於幾，我腦子裏根本就沒去想。切莫認為我未作努力，我當時也拚命想集中自己的注意力，可就是辦不到。”
老師認為小畢加索智力低下，無法施教，經常跑到畢加索父母麵前，繪聲繪色地描繪畢加索的“癡呆”症狀。左鄰右舍們也一反常態，不再誇獎他的繪畫天賦，而是冷嘲熱諷道：“瞧他那呆頭呆腦的樣兒，隻會畫幾幅畫有什麽用？他的父親不也是一個畫家嗎？不是和我們一樣窮嗎？”
麵對著來自方方麵麵的譏嘲與蔑視，畢加索的父親卻堅持認為自己的兒子有繪畫天賦，從來沒有因為他學習成績不好而責罵過他。作為壞學生，小畢加索在學校被關禁閉成了家常便飯，上學對於他成了一件可怕的事情。父親就每天堅持送孩子上學，一到教室便把畫筆和畫紙放在他的課桌上，還向他承諾一放學就來接他回家。
有了父親的庇護和支持，小畢加索不再害怕上學，關禁閉沒有人打擾，正好可以自由自在地畫畫。
1895年，14歲的畢加索跟隨父母移居到巴塞羅那，住進了一座灰褐色的磚石建築中，這裏曾是巴塞羅那一位貴族的公館。父親先是把他送進巴塞羅那的隆哈美術學校，後來又把他送進馬德裏的皇家聖斐南多美術學院。畢加索在這樣的學校裏如魚得水，讓人刮目相看。他創作的《科學與仁愛》這幅畫獲得了馬德裏全國美展榮譽獎，又在馬拉加的一次美術比賽中獲得了金質獎章。
畢加索18歲時，完成了自己的第一幅銅版畫。這幅畫描繪的是一名英姿颯爽的鬥牛士。他沒想到，真正的圖像在印刷時必然是左右易位的。畫印出來後，他看到畫上的鬥牛士用左手持著長矛，不禁大吃一驚。於是，他將這幅銅版畫命名為《左撇子》。
畢加索在巴塞羅那生活的日子裏，這裏的藝術界正掀起一場“現代主義”運動。在新的藝術思潮的刺激下，本來就反感傳統繪畫的畢加索，內心中充滿了躁動。他認為自己的水平完全可以畢業了，用不著再去上課了，於是把大量的時間都花在去城裏各處寫生上。
在巴塞羅那有一個四隻貓咖啡廳，畢加索年輕時經常在這裏消磨時光。他一邊喝咖啡，一邊把身邊的朋友畫成十分誇張古怪的漫畫肖像，張貼在店牆上。閑暇時，他還為這家咖啡廳設計廣告和菜單。1900年初，19歲的畢加索在這裏舉行了他的首次個人美術作品展。
1900年10月，渴望獲得更多藝術自由的畢加索不再滿足於巴塞羅那狹小的天地，於是搭乘火車，前往充斥著印象主義和各種新的美術思潮與流派的巴黎。
初到巴黎的畢加索既落泊又貧窮，和一些流浪藝術家住在一處怪異而破舊的住所“洗衣船”中，但他的創作熱情卻日益高漲，不停地進行著藝術探索。巴黎不愧為美術人才薈萃之地，他結識了野獸派大師馬蒂斯，從此迷上了黑人雕刻，並把其中的藝術精華融入自己的作品中去。不久，他又和喬治·布拉克等立意創造新型藝術的畫家們成了好朋友。
立體派是布拉克首創的，他成名也比畢加索早，但他不像畢加索那樣會推銷自己，所以畢加索反倒後來居上。據說畢加索曾花大價錢買下布拉克最差的作品，掛在自己的畫室中最顯眼的地方，又把自己最好的作品賤賣給布拉克。美國畫商誤以為布拉克的畫出自畢加索之手，對他推崇備至。這種混淆的可能性不是不存在，因為他倆的畫風非常接近。有一次，畢加索拿起布拉克的畫，說：“我們倆的畫很相像，有時候我都分辨不清。”
在畢加索與一幫窮畫家廝混的時候，還得到了定居巴黎的美國女作家斯坦因的幫助，她常常慷慨解囊，收藏他們那些富有爭議的作品。
畢加索曾為斯坦因畫過一幅肖像，斯坦因給他做了80次模特兒，肖像畫還沒畫成。最後在沒有模特兒的情況下，畢加索憑記憶把它完成了。朋友們看到這幅畫後都大吃一驚，因為他畫的人物根本不像斯坦因。畢加索卻說：“這有什麽關係呢？最後她總會看起來跟這幅畫一模一樣的。”斯坦因很感激地收下了這幅畫。30年後，斯坦因說，在她的畫像中，隻有畢加索給她畫的那張，才把她的真正神貌畫出來了。
在一般觀眾的眼裏，畢加索的畫與傳統繪畫最大的區別就是“不像”。難道說這麽一位大畫家真的畫不像嗎？當然不是，他追求的不是生活的真實，而是藝術的真實，所以他在畫人物時，常常為了捕捉人物的本質而省略甚至改變一些細節。有一次，畢加索家裏進了小偷。小偷逃走的時候，被畢加索的女管家看見了。她隨手抓起鉛筆和紙，把小偷的形象畫了下來。正巧這時畢加索在陽台上休息，他也順手把小偷的模樣畫了下來。警察根據畢加索的畫去抓小偷，竟有不少人被帶到警察局；而按照女管家的畫像，小偷很快就被抓到了。
1907年，26歲的畢加索用了四個月的時間，完成了他的立體派創作的代表作《亞威農少女》。在這幅畫中，他完全打亂了傳統繪畫的全部技巧，畫麵上的五個裸體少女身軀是粉紅色的，沒有什麽裝飾。左麵三人身體呈菱形，眼睛是橄欖形的，似乎戴著麵具，其中一個人的一隻手不可思議地反轉到身體的側右方向，另有一個人的一隻眼睛幾乎占據全臉，右邊的兩個麵目猙獰恐怖，仿佛從地獄裏闖出來。
這幅畫一問世，便像一枚炸彈投向巴黎畫壇，有人說畢加索發瘋了，有人對他這種全新的表現方法感到大為震驚。盡管質疑聲一直不斷，但是畢加索從來不肯屈從於輿論的力量，始終保持著自己粗獷剛勁的個性，無畏地進行著他所醉心的藝術探索。人們稱他是藝術的前衛，他卻深有感觸地說：“前衛受到的從後邊來的攻擊要比從前邊來的多得多。”
很多人體味不到他的這種甘苦。有一次，一群崇拜新花樣的藝術青年去拜訪畢加索，請教他按照立體主義的原則，畫人的腳該畫成圓的還是方的。畢加索以權威的口氣回答說：“自然裏根本就沒有腳！”
第二次世界大戰期間，巴黎被德軍納粹的軍隊野蠻地占領了，畢加索從此閉門不出，拒絕參加任何有德國人在場的社交活動，一個人呆在家裏邊默默地創作。
有一年的冬天特別寒冷，生活必需品極為匱乏。德國駐法國大使親自登門給他送來一些燃料，畢加索卻堅決地拒絕了這一“施舍”。
德國大使望著冷冰冰的屋子，疑惑地問道：“你難道不害怕挨凍嗎？”
畢加索的回答是：“西班牙人是永遠不會感到冷的！”
1937年4月26日，德國飛機轟炸了西班牙一個不設防的小鎮格爾尼卡，將整個城鎮變成一片廢墟，奪去了1600多名無辜居民的生命，而全鎮居民隻有7000多人。畢加索聽到這個消息後憤怒不已，他顫抖地拿起畫筆，創作了巨幅壁畫《格爾尼卡》。
當時，德國納粹的軍官和士兵經常出入巴黎的畢加索藝術館，畢加索對這些不速之客非常冷淡。這一天，他卻一反常態，親自站在藝術館的出口處，向每一位前來參觀的納粹軍官和士兵分發《格爾尼卡》的複製品。
一個蓋世太保的頭目指著這幅畫厲聲地質問畢加索：“這是您的傑作嗎？”“不！”畢加索麵色嚴峻地答道，“這是你們的傑作！”
畢加索晚年不僅完全擺脫了當初的貧困，而且成了一個大大的富翁。他的畫被收藏家們競相高價收買，其價格之高，往往令常人卻步，就連作者本人也買不起了。有一天，幾位好友來到畢加索家裏作客，他們發現牆上掛著的全是別人的作品，他自己的畫一幅也沒有。有人奇怪地問畢加索，“你不喜歡自己的畫嗎？”“不是，恰好相反，”畢加索回答說，“我非常喜歡，不過太貴了，我買不起。”
功成名就的畢加索過上了隱士般的生活，他在法國南部擁有多處別墅，想住哪裏就住哪裏。有人說，畢加索老了，也有錢了，不能再畫畫了，畢加索的回答是：“讓他們瞧著吧！”畢加索的實際行動比他的回答更有力。他88歲那年畫了165幅畫，平均兩天一幅，90歲時還從事雕刻創作。
畢加索死的時候已經是91歲的高齡了，但人們卻稱他是“世界上最年輕的畫家”。這是因為他一生中始終抱著對世界十分好奇的心情，就像年輕時一樣。在他逝世前九個月，還拿起顏料和畫筆，動手畫了一幅自畫像。
文化小常識
立體主義
08年，在巴黎秋季沙龍展覽上，當野獸派畫家馬蒂斯看到布拉克、畢加索等人那些風格新奇獨特的作品時，不由得驚歎道：“這不過是一些立方體呀！”就在這一年，評論家沃塞爾借用馬蒂斯的這一說法，對布拉克的作品評論說：“布拉克將一切都縮減在立方體之中。”他首先采用了“立體主義”（也稱立體派）這個字眼。後來，立體主義成為對畢加索、布拉克所創的畫風及畫派的稱謂。
在西方現代藝術中，立體主義是一個具有重大影響的運動和畫派。立體主義畫家試圖在畫中創造結構美，努力消減其作品的描述性和表現性的成分，力求組織起一種幾何化傾向的畫麵結構。立體主義發展到後期，畫中的色彩起了有力的作用，形體變得支離破碎。
文化小常識
畢加索博物館
世界上有兩座畢加索博物館，一座坐落在巴黎馬亥區的薩裏宅邸，收藏了上千件畢加索的油畫、雕塑、素描，這裏是全世界擁有畢加索作品最多的地方。另一座畢加索博物館在西班牙巴塞羅那舊市區蒙特卡達大街15號，館中藏有畢加索及其他一些畫家的作品。這裏曾是畢加索的寓所，在這裏可以一睹他少年時期的作品。另外，畢加索曾在1946年居住在法國東南部海濱城市昂蒂布的格裏馬蒂城堡，這座臨海的建築如今也被改建為畢加索博物館。
藝術家逸聞
冒牌貨
由於畢加索的名氣太大，很多人偽造他的作品賣錢。
畢加索遇見這種事情從不追究，最多隻把偽造的簽名塗掉。有一天，一個專門販賣藝術品的商人買到了一幅簽有畢加索名字的畫，趕緊來找畢加索，想證實一下這幅畫是不是畢加索的真跡。
畢加索向那幅畫瞥了一眼，說道：“冒牌貨！”
不久，這個商人又買了一幅畢加索的畫來找畢加索，問他是真是假。畢加索答道：“冒牌貨！”
這一下，那個商人可急了，因為這幅畫是畢加索不久前畫的，當時他還在場。
畢加索聽了商人的解釋，聳聳肩說：“我自己有時也畫冒牌貨。”
藝術家逸聞
和平鴿的由來
畢加索在巴黎時的鄰居米什老人的孫子養了一群鴿子，平時他經常用竹竿拴上白布條作信號來招引鴿子。當他得知父親在保衛巴黎的戰鬥中犧牲時，幼小的心靈裏燃起了仇恨的怒火，於是就改用紅布條來招引鴿子，因為白布條常用來表示向敵人投降。誰知道，顯眼的紅布條被德國納粹占領軍的士兵發現了，他們懷疑米什老人的孫子在給反法西斯的盟軍飛行員發信號，就殘忍地將他扔到樓下摔死了，還用刺刀把鴿籠裏的鴿子全部挑死了。
慘劇發生後，米什老人找到畢加索，請求他畫一隻鴿子，以紀念他的孫子。畢加索答應了米什老人的請求，懷著悲憤的心情，揮筆畫出了一隻飛翔的鴿子——這就是“和平鴿”的雛形。
1950年11月，世界和平大會在華沙召開時，畢加索又揮筆畫了一隻銜著橄欖枝飛翔的鴿子。智利著名詩人聶魯達把畢加索畫的這隻鴿子稱為“和平鴿”，鴿子由此被正式公認為和平的象征。
§§第十二章 瑞典藝術朝聖
離畢加索家不遠的地方就是楊爾賽德廣場，廣場上有成群的鴿子，畢加索和他父親都喜歡來到這裏畫鴿子。有一次，父親畫了一幅鴿子，還未畫完就覺得不滿意，便隨手放在一邊。畢加索見了，就在畫上潤色加工了一番。父親見了，覺得要比自己原先畫的逼真生動多了，深為兒子神速的進步感到驕傲和高興，就把自己的全套畫具贈送給了畢加索。
小畢加索雖然畫畫得心應手，學習成績卻非常糟糕。上了兩年學，還沒有學會簡單的算術。老師講課的時候，他總是無法集中注意力，腦海裏時不常地冒出一些稀奇古怪的念頭。一到下課時，同學們就跑到呆呆發怔的畢加索麵前，拿他開心：“畢加索，二加一等於幾？”
畢加索後來回憶道：“一加一等於幾，二加一等於幾，我腦子裏根本就沒去想。切莫認為我未作努力，我當時也拚命想集中自己的注意力，可就是辦不到。”
老師認為小畢加索智力低下，無法施教，經常跑到畢加索父母麵前，繪聲繪色地描繪畢加索的“癡呆”症狀。左鄰右舍們也一反常態，不再誇獎他的繪畫天賦，而是冷嘲熱諷道：“瞧他那呆頭呆腦的樣兒，隻會畫幾幅畫有什麽用？他的父親不也是一個畫家嗎？不是和我們一樣窮嗎？”
麵對著來自方方麵麵的譏嘲與蔑視，畢加索的父親卻堅持認為自己的兒子有繪畫天賦，從來沒有因為他學習成績不好而責罵過他。作為壞學生，小畢加索在學校被關禁閉成了家常便飯，上學對於他成了一件可怕的事情。父親就每天堅持送孩子上學，一到教室便把畫筆和畫紙放在他的課桌上，還向他承諾一放學就來接他回家。
有了父親的庇護和支持，小畢加索不再害怕上學，關禁閉沒有人打擾，正好可以自由自在地畫畫。
1895年，14歲的畢加索跟隨父母移居到巴塞羅那，住進了一座灰褐色的磚石建築中，這裏曾是巴塞羅那一位貴族的公館。父親先是把他送進巴塞羅那的隆哈美術學校，後來又把他送進馬德裏的皇家聖斐南多美術學院。畢加索在這樣的學校裏如魚得水，讓人刮目相看。他創作的《科學與仁愛》這幅畫獲得了馬德裏全國美展榮譽獎，又在馬拉加的一次美術比賽中獲得了金質獎章。
畢加索18歲時，完成了自己的第一幅銅版畫。這幅畫描繪的是一名英姿颯爽的鬥牛士。他沒想到，真正的圖像在印刷時必然是左右易位的。畫印出來後，他看到畫上的鬥牛士用左手持著長矛，不禁大吃一驚。於是，他將這幅銅版畫命名為《左撇子》。
畢加索在巴塞羅那生活的日子裏，這裏的藝術界正掀起一場“現代主義”運動。在新的藝術思潮的刺激下，本來就反感傳統繪畫的畢加索，內心中充滿了躁動。他認為自己的水平完全可以畢業了，用不著再去上課了，於是把大量的時間都花在去城裏各處寫生上。
在巴塞羅那有一個四隻貓咖啡廳，畢加索年輕時經常在這裏消磨時光。他一邊喝咖啡，一邊把身邊的朋友畫成十分誇張古怪的漫畫肖像，張貼在店牆上。閑暇時，他還為這家咖啡廳設計廣告和菜單。1900年初，19歲的畢加索在這裏舉行了他的首次個人美術作品展。
1900年10月，渴望獲得更多藝術自由的畢加索不再滿足於巴塞羅那狹小的天地，於是搭乘火車，前往充斥著印象主義和各種新的美術思潮與流派的巴黎。
初到巴黎的畢加索既落泊又貧窮，和一些流浪藝術家住在一處怪異而破舊的住所“洗衣船”中，但他的創作熱情卻日益高漲，不停地進行著藝術探索。巴黎不愧為美術人才薈萃之地，他結識了野獸派大師馬蒂斯，從此迷上了黑人雕刻，並把其中的藝術精華融入自己的作品中去。不久，他又和喬治·布拉克等立意創造新型藝術的畫家們成了好朋友。
立體派是布拉克首創的，他成名也比畢加索早，但他不像畢加索那樣會推銷自己，所以畢加索反倒後來居上。據說畢加索曾花大價錢買下布拉克最差的作品，掛在自己的畫室中最顯眼的地方，又把自己最好的作品賤賣給布拉克。美國畫商誤以為布拉克的畫出自畢加索之手，對他推崇備至。這種混淆的可能性不是不存在，因為他倆的畫風非常接近。有一次，畢加索拿起布拉克的畫，說：“我們倆的畫很相像，有時候我都分辨不清。”
在畢加索與一幫窮畫家廝混的時候，還得到了定居巴黎的美國女作家斯坦因的幫助，她常常慷慨解囊，收藏他們那些富有爭議的作品。
畢加索曾為斯坦因畫過一幅肖像，斯坦因給他做了80次模特兒，肖像畫還沒畫成。最後在沒有模特兒的情況下，畢加索憑記憶把它完成了。朋友們看到這幅畫後都大吃一驚，因為他畫的人物根本不像斯坦因。畢加索卻說：“這有什麽關係呢？最後她總會看起來跟這幅畫一模一樣的。”斯坦因很感激地收下了這幅畫。30年後，斯坦因說，在她的畫像中，隻有畢加索給她畫的那張，才把她的真正神貌畫出來了。
在一般觀眾的眼裏，畢加索的畫與傳統繪畫最大的區別就是“不像”。難道說這麽一位大畫家真的畫不像嗎？當然不是，他追求的不是生活的真實，而是藝術的真實，所以他在畫人物時，常常為了捕捉人物的本質而省略甚至改變一些細節。有一次，畢加索家裏進了小偷。小偷逃走的時候，被畢加索的女管家看見了。她隨手抓起鉛筆和紙，把小偷的形象畫了下來。正巧這時畢加索在陽台上休息，他也順手把小偷的模樣畫了下來。警察根據畢加索的畫去抓小偷，竟有不少人被帶到警察局；而按照女管家的畫像，小偷很快就被抓到了。
1907年，26歲的畢加索用了四個月的時間，完成了他的立體派創作的代表作《亞威農少女》。在這幅畫中，他完全打亂了傳統繪畫的全部技巧，畫麵上的五個裸體少女身軀是粉紅色的，沒有什麽裝飾。左麵三人身體呈菱形，眼睛是橄欖形的，似乎戴著麵具，其中一個人的一隻手不可思議地反轉到身體的側右方向，另有一個人的一隻眼睛幾乎占據全臉，右邊的兩個麵目猙獰恐怖，仿佛從地獄裏闖出來。
這幅畫一問世，便像一枚炸彈投向巴黎畫壇，有人說畢加索發瘋了，有人對他這種全新的表現方法感到大為震驚。盡管質疑聲一直不斷，但是畢加索從來不肯屈從於輿論的力量，始終保持著自己粗獷剛勁的個性，無畏地進行著他所醉心的藝術探索。人們稱他是藝術的前衛，他卻深有感觸地說：“前衛受到的從後邊來的攻擊要比從前邊來的多得多。”
很多人體味不到他的這種甘苦。有一次，一群崇拜新花樣的藝術青年去拜訪畢加索，請教他按照立體主義的原則，畫人的腳該畫成圓的還是方的。畢加索以權威的口氣回答說：“自然裏根本就沒有腳！”
第二次世界大戰期間，巴黎被德軍納粹的軍隊野蠻地占領了，畢加索從此閉門不出，拒絕參加任何有德國人在場的社交活動，一個人呆在家裏邊默默地創作。
有一年的冬天特別寒冷，生活必需品極為匱乏。德國駐法國大使親自登門給他送來一些燃料，畢加索卻堅決地拒絕了這一“施舍”。
德國大使望著冷冰冰的屋子，疑惑地問道：“你難道不害怕挨凍嗎？”
畢加索的回答是：“西班牙人是永遠不會感到冷的！”
1937年4月26日，德國飛機轟炸了西班牙一個不設防的小鎮格爾尼卡，將整個城鎮變成一片廢墟，奪去了1600多名無辜居民的生命，而全鎮居民隻有7000多人。畢加索聽到這個消息後憤怒不已，他顫抖地拿起畫筆，創作了巨幅壁畫《格爾尼卡》。
當時，德國納粹的軍官和士兵經常出入巴黎的畢加索藝術館，畢加索對這些不速之客非常冷淡。這一天，他卻一反常態，親自站在藝術館的出口處，向每一位前來參觀的納粹軍官和士兵分發《格爾尼卡》的複製品。
一個蓋世太保的頭目指著這幅畫厲聲地質問畢加索：“這是您的傑作嗎？”“不！”畢加索麵色嚴峻地答道，“這是你們的傑作！”
畢加索晚年不僅完全擺脫了當初的貧困，而且成了一個大大的富翁。他的畫被收藏家們競相高價收買，其價格之高，往往令常人卻步，就連作者本人也買不起了。有一天，幾位好友來到畢加索家裏作客，他們發現牆上掛著的全是別人的作品，他自己的畫一幅也沒有。有人奇怪地問畢加索，“你不喜歡自己的畫嗎？”“不是，恰好相反，”畢加索回答說，“我非常喜歡，不過太貴了，我買不起。”
功成名就的畢加索過上了隱士般的生活，他在法國南部擁有多處別墅，想住哪裏就住哪裏。有人說，畢加索老了，也有錢了，不能再畫畫了，畢加索的回答是：“讓他們瞧著吧！”畢加索的實際行動比他的回答更有力。他88歲那年畫了165幅畫，平均兩天一幅，90歲時還從事雕刻創作。
畢加索死的時候已經是91歲的高齡了，但人們卻稱他是“世界上最年輕的畫家”。這是因為他一生中始終抱著對世界十分好奇的心情，就像年輕時一樣。在他逝世前九個月，還拿起顏料和畫筆，動手畫了一幅自畫像。
文化小常識
立體主義
08年，在巴黎秋季沙龍展覽上，當野獸派畫家馬蒂斯看到布拉克、畢加索等人那些風格新奇獨特的作品時，不由得驚歎道：“這不過是一些立方體呀！”就在這一年，評論家沃塞爾借用馬蒂斯的這一說法，對布拉克的作品評論說：“布拉克將一切都縮減在立方體之中。”他首先采用了“立體主義”（也稱立體派）這個字眼。後來，立體主義成為對畢加索、布拉克所創的畫風及畫派的稱謂。
在西方現代藝術中，立體主義是一個具有重大影響的運動和畫派。立體主義畫家試圖在畫中創造結構美，努力消減其作品的描述性和表現性的成分，力求組織起一種幾何化傾向的畫麵結構。立體主義發展到後期，畫中的色彩起了有力的作用，形體變得支離破碎。
文化小常識
畢加索博物館
世界上有兩座畢加索博物館，一座坐落在巴黎馬亥區的薩裏宅邸，收藏了上千件畢加索的油畫、雕塑、素描，這裏是全世界擁有畢加索作品最多的地方。另一座畢加索博物館在西班牙巴塞羅那舊市區蒙特卡達大街15號，館中藏有畢加索及其他一些畫家的作品。這裏曾是畢加索的寓所，在這裏可以一睹他少年時期的作品。另外，畢加索曾在1946年居住在法國東南部海濱城市昂蒂布的格裏馬蒂城堡，這座臨海的建築如今也被改建為畢加索博物館。
藝術家逸聞
冒牌貨
由於畢加索的名氣太大，很多人偽造他的作品賣錢。
畢加索遇見這種事情從不追究，最多隻把偽造的簽名塗掉。有一天，一個專門販賣藝術品的商人買到了一幅簽有畢加索名字的畫，趕緊來找畢加索，想證實一下這幅畫是不是畢加索的真跡。
畢加索向那幅畫瞥了一眼，說道：“冒牌貨！”
不久，這個商人又買了一幅畢加索的畫來找畢加索，問他是真是假。畢加索答道：“冒牌貨！”
這一下，那個商人可急了，因為這幅畫是畢加索不久前畫的，當時他還在場。
畢加索聽了商人的解釋，聳聳肩說：“我自己有時也畫冒牌貨。”
藝術家逸聞
和平鴿的由來
畢加索在巴黎時的鄰居米什老人的孫子養了一群鴿子，平時他經常用竹竿拴上白布條作信號來招引鴿子。當他得知父親在保衛巴黎的戰鬥中犧牲時，幼小的心靈裏燃起了仇恨的怒火，於是就改用紅布條來招引鴿子，因為白布條常用來表示向敵人投降。誰知道，顯眼的紅布條被德國納粹占領軍的士兵發現了，他們懷疑米什老人的孫子在給反法西斯的盟軍飛行員發信號，就殘忍地將他扔到樓下摔死了，還用刺刀把鴿籠裏的鴿子全部挑死了。
慘劇發生後，米什老人找到畢加索，請求他畫一隻鴿子，以紀念他的孫子。畢加索答應了米什老人的請求，懷著悲憤的心情，揮筆畫出了一隻飛翔的鴿子——這就是“和平鴿”的雛形。
1950年11月，世界和平大會在華沙召開時，畢加索又揮筆畫了一隻銜著橄欖枝飛翔的鴿子。智利著名詩人聶魯達把畢加索畫的這隻鴿子稱為“和平鴿”，鴿子由此被正式公認為和平的象征。
§§第十二章 瑞典藝術朝聖
