2015年4月上演的一部電影“Woman In Gold"，是根據真事拍的，故事圍繞一幅19世紀末畫家克裏姆勒（Gustav Klimt, 1862-1918） 約瑟夫皇帝在一戰結束前夕病逝（都80多了，兒子太太都沒了，一孤老頭子，還兢兢業業地和別人開戰。他的後任就是奧匈帝國的溥儀，幹的時間更短），他的軍隊裏就有後來的希特勒。這家夥作戰衝鋒時被戰友認為不可思議的發瘋似的勇敢，直到被毒氣熏了眼睛而住進醫院，在病床上聽到戰爭結束的消息時，凡參加那場死傷了1200萬士兵戰爭的軍人，都慶幸自己還活著，他卻痛心疾首，自己還沒當上將軍戰爭就結束了。希特勒上台後排猶就不用說了（希特勒是除了雅麗安日耳曼誰都看不上，中國不排猶，還給人家找了這麽好的一個“猶”字當名字）。 有一段德國經濟不好，有一剛結婚的青年工程師失業了，為工作為生計經人介紹猶猶豫豫地進了黨衛軍。由於受過良好教育，成了希姆萊身邊的副官。德國為了排猶把猶太人都往外趕，轟到波蘭等地。但後來波蘭等地又被德國占領了，猶太人沒地方轟了，希姆萊這個頭大鬱悶。那位年輕副官一開始對排猶還很糾結，但後來有了向上爬的野心，抓住這個機會給希姆萊出主意排憂解悶，建議“永遠解決猶太人問題”，就是肉體消滅。希姆萊別提多青睞他了，提升他並讓他負責了這件事，他也很賣力，還親自找合適的毒氣。幾年前曾有一個電影講那人那事，忘了那電影什麽名字了。 希特勒的精力都在軍事征服歐洲上，估計猶太人問題下麵看著辦，反正越解氣越好，結果下麵給希特勒扣了一個大大的黑鍋不說，把整個德國給帶溝裏去了（追隨的人太狂熱也不是好事，獨裁者也不好當，有人是小罵大幫忙，有人可是打著紅旗反紅旗，大幫忙卻是大拆台，當然，不打敗就沒事。那誰這會兒估計正和希特勒一起感歎呢）。
的名畫“阿黛爾（Adele)夫人 I”在20世紀的經曆。那幅畫被稱為“奧地利的蒙娜麗莎”，金燦燦的晃人眼。該畫2007年拍了135個million的美刀。
Klimt有意不畫自畫像，不過他的時代已經有照片了，沒自畫像倒也沒關係（Vermeer也沒有自畫像，但他那個時代還沒有照片 ，所以沒人知道他長什麽樣）。克裏姆勒畫畫兒的主義是什麽“象征主義”（symbolism），沒琢磨過。他喜歡用黃金色作畫（真用金箔往上貼!）。他最著名的畫是“吻”，男女兩人都是金燦燦的，據說女模特就是阿黛爾夫人。畫華麗的金色，肯定讓那些要畫肖像的貴婦淑女們興奮。
還有一幅是他早期畫的壁畫，畫的是貝多芬，克裏姆勒給貝多芬穿上了黃金盔甲，還給了 他一把劍，那意思看上去是要貝多芬上前線玩兒命。其實是要歌頌貝多芬與妨礙自己創作自由的權威奮戰。不過沒聽說有誰妨礙了貝多芬的創作，貝老先生是在和命運較勁，和自己較勁，克裏姆勒是故作多情了。
這是因為這位克先生當時是維也納畫家“分離主義”的頭，反叛奧地利當時繪畫的權威機構，有點像法國巴黎印象派當年脫離官方繪畫沙龍（Salon），另起一攤 兒非官方展覽的意思。但“分離主義”有點更“上綱上線”，好像與對手不共戴天，要拚命的架勢。該壁畫還畫了貝多芬的第九交響曲的合唱，意思是宣稱“分離主義”的勝利，其實就是精神勝利法，別人也沒拿他怎麽著。壓迫感受越強，反抗也越烈，克裏姆勒幹脆用黃金白銀作畫，要和所有人不一樣。
貝多芬壁畫之天使的合唱（The Beethoven Frieze, Choir of Angels, 1902）
實際上，當時奧匈帝國皇帝佛朗西斯約瑟夫（西西公主的老公）很是重用克裏姆勒。帝國首都維也納城改後新建環行路，兩邊有很多新建築物（包括新年音樂會的大歌劇院），很多新建築的內裝飾畫的繪製都交給了克裏姆勒，克也算是大紅大紫了，沒什麽可抱怨的。克裏姆勒是猶太人，歐洲人由於宗教原因排猶，但約瑟夫皇帝對有能力的人都重用，也不排猶。大歌劇院的音樂總監古斯塔夫米勒（Gustav Miller）也是猶太人（後來畈依了天主教），和克是好朋友，克也叫古斯塔夫（Gustav Klimt），估計克對貝多芬的了解就是米勒給的。
說到約瑟夫，真是個兢兢業業的好皇帝，每天早上4點就起床上班，也是好丈夫，平均每兩天就給太太寫封示愛的信。他太太與婆婆不和，在宮中鬱悶，每年在外麵晃悠8個月，最後被一歹人刺死了。相比之下，費迪南大公（皇帝的侄子，皇帝獨子殉情自殺後，由他當皇儲，但皇帝不喜歡他）的太太更慘，娘家爵位太低，不被皇 室承認，連子女都沒有繼承權。費迪南大公到與奧匈帝國有宿怨的塞爾維亞的薩拉熱窩視察，她不顧危險同往。當塞爾維亞的汪精衛向費迪南和她的車扔炸彈後，費迪南要把她先送回飯店，她堅持和費迪南在一起（本來就不被承認，丈夫就是她的一切）。結果她和丈夫一起被暗殺，結果奧匈帝國向塞爾維亞宣戰，結果俄羅斯向奧匈帝國宣戰，結果德國向俄羅斯宣戰，結果法國向德國宣戰，英國向德奧宣戰，，，結果的結果就是一戰爆發，一場群毆。後來美國日本都加入這場群毆，中國也不知怎的稀裏糊塗和庚子那年慈禧太後宣戰的11國（除了德國）成了一頭的，還成了戰勝國（誰說中國老被欺負）。
克裏姆勒的繪畫還受到了日本浮世繪的影響。巴黎在1880‘s末舉辦了世界博覽會（為此還修了埃菲爾鐵塔），日本浮世繪在法國繪畫界掀起了一股日本浮世繪熱（清朝好像也參加了世界博覽會，沒聽說中國畫被巴黎畫家看上，應該是沒帶去）。好多巴黎畫家都收集浮世繪，成了浮世繪的粉絲兒。某畫家還臨摹了一幅浮世繪，結果那張是日本一個妓院的招貼畫。
克裏姆勒的畫法也被畢加索等20世紀的畫家繼承，但畢加索沒象稱塞尚那樣稱克裏姆勒為“father“（可以理解，爹不能太多）。
2014年的電影“Mortdecai”的故事圍繞著Klimt的一幅畫：“Judith and the Head of Holofernes”（抱著個腦袋還挺傷心），
Klimt的好多畫在1945年二戰結束德軍從奧地利撤退時一把火給燒了，其中包括一幅名為“Medicine”的畫。 
Klimt在Danaë這幅畫中，表示希臘神話中5000年前的宙斯，畫作黃金雨，和國王的女兒Danaë相會，Danaë被國王囚禁。這差不多就是他畫的最後一幅黃金畫。
從1809年開始，Klimt結束了自己的“黃金時期”（覺出金子貴了，標新立異也夠了，可以和其他人一樣了）。
“生與死”（Life and Death, 1908-1911 ）
“處女”（Potrait of a Woman, 1917-1918）
1997年，Klimt的畫“一個女人的肖像”（Portrait of a Woman）在意大利的一個博物館被盜，那幾天博物館關門整修，為此一些畫挪了地方，盜賊從房頂天窗用釣魚線把畫鉤離牆壁，再拉出天窗，畫框被扔在房頂上。四天後才發現被盜，該畫2006年價值$4 million，至今未破案。
我在波士頓藝術博物館看到這幅Klimt未完成的“亞當與夏娃”，好像是借展的，還不讓照相。
回過頭說那幅“阿黛爾夫人 I ”，現在紐約市的Neue Galerie（New Gallery），大都會博物館邊斜對麵，那一帶被稱為“博物館一條街”（Museum Mile）。“阿黛爾夫人 I ”成了它的鎮館之寶，被買主也是館主激動地稱為“俺們的蒙娜麗莎” （那意思是其他的畫都可以扔了，收藏家都是這心理，見著一珍品，恨不能拿手上所有的藏品去換。New Gallery是對的，君不見眾多小博物館，都收藏了名畫家的若幹畫，但能有名畫家的名畫的不多，所以大都默默無聞）。
2006年，那幾幅畫離開奧地利時，維也納還有一幅海報，告知老百姓那些Klimt的畫將要離開奧地利（當年維也納的市民狂熱的歡迎希特勒和迫害猶太人，瑪麗亞曾說過她再也不想回到維也納。奧地利政府擁有那幅畫從道義上也是有內疚的，就象瑪麗亞的律師所說：歸還那幅畫，不僅是為了瑪麗亞，也是為了奧地利）。同年奧地利還上映了一部介紹克裏姆特的電影“Klimt”，歌頌一下自己的畫家。 2015年2月，“Woman in Gold”先在德國上映，讓奧地利那兒Klimt的老鄉們先看，順便安慰安慰他們：Klimt的那幾幅畫沒了，讓你們優先看看電影吧。
瑪麗亞2011年95歲之前去世，有人說她貪婪，可誰讓那幅畫那麽值錢呢。“阿黛爾夫人 I ”在2007年拍賣時，這幅畫整100周年，平均每年漲 >$1milliom。 我去Neue Galerie看那幅Adele Bloch-Bauer I時，解說反複強調瑪麗亞要回那幅畫不是為了錢，而是為了記憶，說一遍就完了吧，好幾遍地說，好像有點欲蓋彌彰。 別忘了看電影：Woman in Gold（電影裏沒說那位律師的傭金是多少，嚇死你）。
