在十九世紀的歐洲，如果說有誰很會寫詩，那應該是拜倫；如果說有誰很會寫戲劇，那應該是易卜生；如果說有誰很會寫小說，那應該是狄更斯；如果說有誰很會畫畫，那應該是梵高。如果有一個人，會寫詩，會寫戲劇，會寫小說，還會畫畫，那一定是雨果。沒錯，是我們認識的那個寫了《巴黎聖母院》、《悲慘世界》的維克多·雨果。象征派詩歌先驅波德萊爾誇讚雨果：“我們的詩人，是詩歌中的風景畫家之王。”畫出了《自由引導人民》的畫家德拉克羅瓦也說，“如果您決心當畫家而非作家，成就會高過這個世紀全部藝術家。”那麽問題來了，跨界畫家維克多·雨果的畫到底哪裏好？有多好？讓人羨慕的是，雨果作畫的能力並不是靠後天勤學苦練，報多少個培訓班，畫多少張廢稿才有的，他的天賦加上人生經曆就足夠讓他成為一個“被文學耽誤的畫家”。雨果從小就跟著父親四處輾轉，看過很多城市的風景，自己長大後更是遊曆各國，布魯塞爾、太平洋小島的風光他都領略過，這些自然景象定格在他腦海裏某個角落，讓雨果擁有了天高海闊的想象力。一朵蘑菇底下能容納十方天地，一顆行星就像黑暗裏一隻向上望的眼睛 。文字有到不了的地方，畫筆也有，但兩者互補，就能捕捉到相對完整的世界。所以雨果的4000多張畫稿，大部分是和文字一起出現，還有一些，是單純為了記錄偶然的奇遇，也為了讓自己的想象力自由奔馳，哥特式的古堡、沉沒的帆船、洶湧的海浪……有人覺得他的畫風和透納很像，都描繪了恢弘壯麗的自然。但對比一下，透納的畫有色彩，有立體的光線和陰影，這些造就了他畫裏自然的力量感，而雨果的畫隻有黑與白。但你要說他畫得不澎湃嗎？我分明覺得這浪頭都快衝著我打下來了。如果你熟悉中國藝術，應該會覺得，雨果的畫和我們的潑墨畫很像，頗有點寫意山水的味道。詩人王維曾經說過“畫道之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功。”他畫畫總是隨性而為，不拘於什麽題材，也不用做任何準備工作，一有想法，就把手邊剩餘的墨汁或者清咖啡往畫布上一潑，找不到畫筆就用羽毛、火柴梗之類的東西來勾勒。就像這幅《斑點與指紋》，畫的是山穀裏逆光的樹，那些形狀各異的樹是雨果用手指一個個摁出來的。這樣的畫法，看著似乎不夠工整細致，甚至有時候我也不知道他畫的是什麽，但整幅畫卻充滿活力（還覺得雨果有點俏皮？），也恰恰表現出雨果是個心靈十分自由的人。當我們看一幅畫時，看的其實是一種感受，不管是感歎於自然之美，還是與畫家的悲傷、快樂共情，這些都是感受。而雨果之所以能得到那麽多讚譽，也就是因為他的畫呈現出的是一種“精神風景”，隻為表達自己的內心，就像一本畫出來的日記。他畫畫不為參加沙龍，不為養家糊口，所以不必迎合觀眾的口味；他沒有接受過正統的美術教育，技法並不十分純熟，所以他畫畫沒有固定的模式和風格，就隻是發揮自己的想象力“信筆塗抹”。雨果說“這些亂塗亂畫的東西是留給我親近的寬容的摯友的”，僅僅把繪畫當成自娛。正是這樣的他畫出來的畫，讓我們能自由解答、自由感受，正確答案不重要，重要的是我們從中發現了新的景象，從中找到了我們自己。藝術大概都是相通的，雨果從文學跨到繪畫，並沒有影響他表達自己。如果你對時尚圈有所了解，一定會認識他——尼克·奈特 (Nick Knight)，這位20世紀以來非常具有影響力的攝影師，他合作過許多時尚品牌，深知時尚擁有旺盛生命力的前提就是要高速向前，而在高速向前的同時，他又成為了一個時尚傳統的“逆行者”，按照自己的方式來定義時尚。尼克·奈特有過起用八十多歲模特的經曆，也曾經在搜羅了市麵上最新的膠片之後，故意不遵守衝洗程序，用非常規的衝洗時間和溫度，試圖產生與傳統攝影截然不同的視覺效果。當然，他也成功了，攝影成為他向外界表達自己的方式。那當一位時尚攝影師把鏡頭轉向有著近兩百年曆史的威士忌呢？又會產生什麽化學反應？從去年開始，尼克·奈特與有著近兩百年曆史的威士忌品牌麥卡倫合作，時尚攝影師和威士忌的聯合，看似不合常理，其實有跡可循。尼克·奈特一直保持著對世界的好奇心，一直在尋求突破，對他來說，改變總是在進行，而這種理念與麥卡倫不謀而合。尼克·奈特把璀璨係列三款威士忌一一置於冰塊之中，清透的金色鎖在冰塊裏，被不規則的冰裂包裹，快速轉動著。光影變幻，色彩豐富，像一幅浪漫主義畫作，既體現了麥卡倫與自然的緊密融合，又暗示了與流淌過麥卡倫莊園的斯佩河的內在聯係。麥卡倫作為高端蘇格蘭單一麥芽威士忌品牌，對待自家的威士忌從來都像對待一件藝術品，有許多和藝術家合作的先例。這次不僅有尼克·奈特操刀拍攝，還有著名創意總監法比恩·貝倫 (Fabien Baron)提供構思，將璀璨係列的酒樽設計成六麵體，擁有130多年曆史的法國水晶製造商萊儷則用他們的精湛技藝，讓六麵體造型落地，變成我們現在能看到的精致無暇的酒樽。璀璨係列就像一麵棱鏡，折射出背後熠熠生輝的麥卡倫世界。麥卡倫這個蘇格蘭單一麥芽威士忌品牌成立在1824年，緊挨著斯佩塞河畔，再兩年就能過兩百歲生日。即使不喝威士忌，應該也聽過蘇格蘭威士忌的大名，而麥卡倫這個享有盛名的蘇格蘭單一麥芽威士忌裏品牌，不僅曾作為007的待客之酒，更是橫掃各大拍賣市場榜單，這樣一個威士忌品牌，是有它近兩百年的堅持和傳承的。
正如麥卡倫品牌基石 -六大精神支柱：麥卡倫莊園、超小型壺式蒸餾器、酒液的天然色澤、出眾的橡木桶、雪莉酒潤桶工藝，以及精湛的製酒技藝。
這一次的璀璨係列，正是為了致敬麥卡倫品牌的六大精神支柱。全新的璀璨·金，旨在致敬超小型壺式蒸餾器——這是蒸餾工藝中具有決定性的特征之一，也是製作麥卡倫珍貴酒液的關鍵所在。這種擁有獨特外形和尺寸的蒸餾器，讓酒液與蒸餾器內壁充分接觸，蒸餾出具有黃油般綿密口感，還有一絲甜麥芽香味的醇厚酒液。古銅金色的萊儷水晶酒樽看起來華麗高貴，亦是呼應了銅製蒸餾器。璀璨則采用了透明酒樽，可以直觀看到酒液的天然琥珀色。要擁有這樣的色澤，酒液需要在手工挑選的優質雪莉橡木桶中長期陳年，麥卡倫一直堅持傳統製酒技藝，采用上好的純天然原料和雪莉酒潤桶工藝。用璀璨來此致敬六大精神支柱中酒液的天然色澤再合適不過。另外這款璀璨·黑代表著麥卡倫對精湛製酒技藝的執著和對自身工藝的堅定信心。威士忌製酒師團隊挑選了盛裝煙熏風味酒液的稀有黑底雪莉桶，不斷突破創造力和工藝的界限，製作出了這款特色單一麥芽威士忌。璀璨·黑的酒樽呈現出一種絕對高級的黑，黑色水晶的製作工藝比透明水晶更複雜，采用這樣複雜的水晶製作工藝，一方麵是展現了麥卡倫對複雜工藝的自信，另一方麵也是為了暗示酒液的煙熏風味。除了在酒樽的設計上下功夫，麥卡倫在設計外殼的時候，還特意融入了可持續發展的理念，包括用了來自蘇格蘭的特殊材料，讓外包裝盒的重量減輕一半。仔細看的話你會發現，他們還在包裝盒的底部附上了一個六角扳手，讓你可以更方便地拆掉外殼，用完以後還能直接回收。我想，麥卡倫在即將擁有近兩百年曆史的今天，也在借他們的璀璨係列，來傳達一些精神：他們在堅持，堅持靈感來源於自然，堅持六大精神支柱，堅持可持續發展理念；他們也在創新，讓威士忌外觀更有標誌性，讓酒液的口感更加醇厚，層次更豐富，和尼克·奈特、法比恩·貝倫以及萊儷合作，讓威士忌和藝術碰撞出新的效果……
我們常認為藝術是高深莫測的，但其實，所有的藝術形式大概都是共通的，就像我們能從文字裏看出卡西莫多純粹的靈魂，也能從尼克·奈特的攝影作品裏、法比恩·貝倫和萊儷的外觀設計中，看出他們想表達的麥卡倫的清冽和熱忱。而這些也許能歸因於他們在作品裏注入了自由表達，隻有當自己動情，才能動人以情。也許我們在觀賞藝術品時會覺得困惑，但藝術原本就沒有唯一答案，每一種理解都真實地反映你當下的感受，重要的不是答案，而是感受本身。 
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08/31/2022 postreply
07:44:33
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