“這個世界上隻有三個民族最懂音樂，中國人，猶太人，德國人”這句話是世界著名指揮家漢斯（德國人）對譚盾說的。譚盾在自己的訪談錄上提到，那還是在譚盾得獎以前。
筆者理解，大師這句話是指音樂的“魂”而不是音樂的“形”，即音樂承載的精神內涵。它和音樂知識，曆史等外形無關。同樣一件音樂作品，人們可以用“頭腦”去演繹，也可以用“情感”去演繹，更可以用“心”去演繹。進一步說，音品就是人品，心品。所以筆者覺得大師的話很有道理，他說這句話是在和世界一流音樂家交流基礎上有感而發。任何藝術，深處一定和“心”相連，琴棋書畫無不如此。如果不達“心”，那一切都是“術”。而“術”卻是自我意識的根源。音樂的“魂”總是在那些原生態的天籟中。現代宏大音樂作品，往往圍繞天籟，烘托天籟而構成。原生態音樂的興起，標致著音樂的還本歸源。一首“鴻雁”響徹在維也納金色大廳，西方人同樣如癡如醉。讓筆者用宗教例子來結束解釋。密宗和尚馬蒂厄講了一個故事：一個高僧被邀請參加基督教的禮拜上誦經，他一誦經，底下的人都開始哭了。“心”承載的東西是不一樣的。
