今年的春晚過後，許多觀眾預言：“小沈陽一定會火！”其實，小沈陽早就火了！狗一下“小沈陽”： 35,900,000 個網頁、 12,300 個視頻，還要怎樣才火呢？
這個“小沈陽”渾身上下真都是搞笑（還不能完全稱為‘幽默’）“細菌”，再“火”下去，搞不好一不留神就超越了師傅趙本山，那麽再走下去，會不會成為卓別林第二呢？我希望如此，可又覺得不可能。
“為什麽呢？”
卓別林成為一代喜劇之王，藝術大師，靠的不單是他的喜劇天賦，悟性和聰慧，更是由於他所身處的歐洲和美國濃厚的戲劇文化和藝術氛圍，卓別林還有一個鮮為人知的伯樂，一個使他終生受益的良師卡爾諾 （ Fred Karno ） ，正是卡爾諾，把卓別林帶進了喜劇的最高行列。
卓別林出生於一個演藝家庭，後來由於父親酗酒，母親患上了精神病，年幼的卓別林淪為孤兒。卓別林當過報童、雜貨店小夥計、玩具小販、還在遊藝場掃過地，直到 17 歲那年遇見了卡爾諾。
如今很少人還想得起卡爾諾，不過你可知道如今盛行的用蛋糕扔在別人臉上的惡作劇 / 喜劇手法，就是卡爾諾的首創！“ Fred Karno’s Army ”還 曾經是一個家喻戶曉的英語名詞，用來形容一個混亂卻充滿激情的團體或事物。卡爾諾本人創造了一個非凡的製作流程係統，在他的“笑料製造廠”裏，他親自訓練藝人，親自編寫並排練劇目，並且親自製作布景道具和戲服。他的劇團培養出來包括 斯坦·勞瑞爾（ Stan Laurel ）在內的大批 著名喜劇明星。
斯坦·勞瑞爾回憶說，“卡爾諾教會了我和卓別林大多數的喜劇技巧，他讓我們學會了表演的活潑與嚴謹。一代大師卓別林正式從當時那些無止境的排練和演出中走出來的。”
此後的卓別林意識到，一兩塊奶油蛋糕飛到人的臉上，也許還有點逗趣，可是，如果整個喜劇性僅僅依靠這種辦法，那麽影片馬上就會變得單調而索然寡味了。於是他更喜歡用一種俏皮的姿態、而不願用粗鄙和庸俗的行為去贏得笑聲。
卓別林內心真正藝術家的天性開始萌發，他領悟了幽默對生活的特殊意義，並從早期滑稽電影中擺脫出來，逐漸把嚴肅的題材和傳統的喜劇手法巧妙地結合起來。雖然卓別林經典的角色在外貌上還是一個穿著怪異邋遢的流浪漢，可是他內心卻是一幅紳士氣度。 此時卓別林的影片，深思代替了嬉笑，憂鬱代替了嘲弄。當我們看到露宿街頭，處處受辱的“流浪者”夏爾洛從職業介紹所碰壁後狼狽地走出來，茫然看見門口的幾隻狗爭奪一塊骨頭；夏爾洛愛上賣花的盲女，賣花女眼睛治好才知道自己的恩人原來是個乞丐；還有《摩登時代》中的“吃飯機”，工人因那機械地重複擰螺絲的單調工作而神經失常；銀行小職員凡爾杜的宣言：“殺了一個人就說這人是罪犯，殺了幾百萬人卻說他是英雄。在這個世界上，隻要有權勢就能獲得成功……”觀眾們往往是含著淚水發出會心的微笑。至此，卓別林放棄了濫用的低級趣味，而以發人深省的笑代替了純生理的笑；用同情的微笑代替哈哈大笑。
讓觀眾含著眼淚微笑，中國的觀眾需要這種笑！
和卓別林略有相似，沈鶴（小沈陽）出生於遼寧開原市一個貧苦的農民家庭，據說他連小學都沒有畢業，可是他很早就顯露出了超人的喜劇天份。小沈陽也不乏悟性和聰慧，但是他無法和卓別林一樣感受歐洲與美國濃厚的戲劇文化和藝術氛圍，所以很長一段時間裏，小沈陽的確也是默默無聞，或是在有限的觀眾圈內表現他有限的幾個招數，直到拜了趙本山為師。
但是，趙本山畢竟不是卡爾諾，趙本山充其量把徒弟帶上春晚，卻不可能讓徒弟成為藝術大師。小沈陽的搞笑還是停留在“ 粗鄙和庸俗的行為”上，那些“經典台詞”比如“ 我看誰沒鼓掌，到晚上我就趴你家窗戶、別看我長得變態其實我老有才了”等等，使得觀眾的笑也隻能是純生理的笑。
我希望此時出現一個獨具慧眼並有點石成金之術的伯樂（趙大爺隻能發現一塊好石頭，卻不可能讓它變成金子），像栽培了梅蘭芳的齊如山一樣培養扶持小沈陽，也希望小沈陽能甩掉那身男扮女裝，拋棄二人轉中的低級趣味，增加作品的深度和內涵，真正像他的偶像卓別林學習，向《摩登時代》、《大獨裁者》靠攏，從單純的搞笑中走出來，領悟幽默和諷刺的真諦，那麽第二個卓別林也許指日可待了。
加油啊，小沈陽！時不我待，“眼睛一閉一睜，一天過去了！眼睛一閉沒睜，一輩子過去了，哈！”
請閱讀更多我的博客文章>>>
選擇“Disable on www.wenxuecity.com”
選擇“don't run on pages on this domain”
