（原創：靈隱士）
黑澤明·三槍·三花聚頂（1）
1975年，在影壇闖蕩30年的大導演黑澤明拍攝了電影《德爾蘇·烏紮拉》，標題是一個俄羅斯獵人的名字。在當時這是一部非常“特別“的電影——你一個日本知名導演，通吃東西方電影屆，拿獎拿到手軟，貴為電影屆之天皇，為什麽要冒天下之大不韙，不顧大和民族的麵子與尊嚴，去跟我們最大的敵人，社會主義蘇聯一起合作拍攝電影？你一定要讓整個民族尷尬，心裏別扭嗎？
更令人奇怪的是，黑澤明之前的電影風格非常之美國化，鏡頭使用靈活多變，善於去捕捉人的動作與變化，在效果上不僅動感十足，而且富有張力，讓畫麵很有延伸感。他這一切妥妥的美國攝影技巧和拍攝手法呀，不，準確說是比當時的美國導演都更像美國導演。
咋回事？你怎麽說變就變啊？這。。。到底是為什麽呀？
逼的。雖然老黑名號在外，其實在當時實在是沒有辦法。拍攝電影總是要先準備好錢，因為要花很多錢的，而他當時手頭沒什麽錢。環顧整個日本電影界投資圈，沒人願意考慮一下合作，想辦法籌錢給他搞電影。真夠憋屈的。想想看，貴為電影之天皇，從25年之前，1950年的電影《羅生門》就開始名聲鵲起，然後名動天下，名利雙收，呼風喚雨，怎麽會混成現在這個樣子？實在是尷尬至極——你們的意思是嫌俺老黑廉頗老矣？還是說俺虎落平陽沒前途了？
道理其實也簡單。電影這個行業畢竟是要賺錢的，投資人覺得他的作品不貼合市場，投資風險大，可能有去無回，所以就不願意投資。最直接的一個原因應該是五年之前，1970年，黑澤明有意離開合作25年之久的東寶電影，想試一試自己單飛撲騰一下，於是掛了公司的名，然後自己獨立製作了電影《電車狂》。沒想到這一炮沒響，無人買單票房慘淡，市場完全抓瞎。老黑哥為了這部電影下了血本，賭上了身家，結果輸得傾家蕩產，一敗塗地。這一個跟鬥跌得好慘。
老實說《電車狂》並不算差。作為黑澤明的第一部彩色電影，在色澤、光影明暗的處理方麵一級棒，看得出花了相當的功夫。同時態度挺認真，選擇了一個多線條的故事——山本周五郎的小說《沒有季節的小墟》，用八個故事四正四反描繪一個被主流社會遺忘的角落，也算殫精竭慮煞費苦心。
但是貧民窟的題材不討巧，加上沒有大牌影星，情節發展緩慢，主題隱晦話中帶話，就沒有市場吸引力。還有就是人老囉嗦，他擺出一副見多識廣，說教孩子般的人生價值與理念，就會讓年輕的觀眾在心裏會有所抵觸，煩他。
老黑哥話中的意思可以用一副對聯來簡單概括：
——人，即使生活一片廢墟，也要心中一道彩虹，當認真發奮。
——人，身體殘缺並不可怕，精神畸形才要人命，莫虛度成空。
道理沒錯。可是問題在於1970年正是經濟騰飛的年代，大夥兒手裏都有倆錢，享受著社會發展帶來的美好物質生活，身心舒暢愉快，樂觀向上，人生路順得一匹，喜歡輕鬆的，搞笑的調調。“唉。。。你這電影都什麽呀，整個殘障變態傻帽集中營，髒兒吧唧窮兒郎當的，就會掃人興致觸人黴頭，好好的心情也被你搞得差了，講什麽大道理麽你，費腦死人了，得了你去追求精神吧，俺喜歡享受！你是大牌導演，享受過掌聲鮮花，我們可是啥都還沒有呢。俺就是要爽。”
時機不對，黑哥流淚。咋會這樣。。。俺想不通！以後可咋辦呢？
