我一直喜歡純淨的音樂，就像山澗歡滾而流的溪水。有時你似乎隻要注視它們流動的姿態就仿佛聽到那汩汩流淌的聲音。不過大多數的時候，我們是聽到那溪水潺潺而忽略了流動的姿態。
梅特納的音樂讓我想起了溪水的純淨。他的音樂就帶給我這種特質感受。事實上梅特納的音樂是既純淨又複雜。他的純淨是- 我似乎從他的音樂中一點傷感的情緒也碰觸不到（我聽宗教音樂時有這種感受）。對於傷感音樂，很多浪漫派音樂都會有一種善感的情愫。但他的音樂沒有傷感反而有一種明亮的質感，這不僅僅是指音質，也是我對他這幾首音樂整體的感覺。這種質感感受讓我想到了人們評判繪畫中體驗到的明亮的特質，比如人們經常提到的英國畫家透納。當然他的有些畫作是會有急風驟雨的觀感，但一抹明亮總會存在，即使有時是近乎隱秘的出現。
他的音樂應證了他寫過的一句話“如果我們拒絕承認音樂的第一主題的統一性，如果我們不相信它的存在，不相信它的靈感，那麽我們就不能相信個人的靈感，既真正的音樂直覺“ 我想我明白梅特納的感受，我也理解到了這句話的含義那是創造的來源。
他的複雜在於純淨音樂的交織性。他交織的很好，當音樂情緒來時，很快節奏就改變一下。從遠到近，從近到遠，巡回回響。他的音樂屬於大自然的語言，在空曠中既莊嚴又優美。由此我想到了評論家卡拉蒂談到梅特納的音樂個性”。一片貧瘠的石質沙漠，在一位才華橫溢的建築師的辛勤勞動下，一座宏偉的神廟在其中建成，但沒有聖像或祭壇。在這片沙漠中沒有崇拜者，因為周圍都是沙漠，沙子和石頭，沒有一片活草。” ”，確實這是我聽第5首時的感受。後又重新聽了第一首，感受是從人文到大自然的完美結合演繹。
也喜歡第4首，維也納風格與一絲波斯，埃及的元素相交織。這是我聽第三遍時辨認出來的其中波斯埃及元素，這兩個元素很少，幾乎一晃而過，不知感受準確不？這曲子節奏明快，韻律輕重緩急之間跳躍，非常純粹的美感體驗。
他音樂風格既古典又現代。他的現代性我想到了一位當代美國畫家的風格。這位畫家現實派的現代性，不過梅特納音樂的古典風格更多了柔和的存在。
我一點都不驚訝他最終定居英國，因為他的音樂元素中有蠻大一部分讓我想起18世紀末，19世紀初英國的鄉村莊園生活場景，但我想我這種感受不知是否受到了好萊塢電影的影響，或者是觀看英國BBC的曆史景觀片影響。
感謝立帶來的這個音樂係列中梅特納的人文介紹與精選的幾首曲子。
