ZT伯遼茲的交響幻想曲 版本比較

版本比較
在個人手邊的二十二個《幻想交響曲》版本裏，我將它們歸納成三大類，第一類“法係”、第二類“英係”、第三類“美係”。

這樣的分類雖然容易失之粗略，但依然有清晰脈絡可循，可以勾勒出《幻想交響曲》的詮釋體係。
第一類“法係”的歸納原則如下：指揮、樂團均來自法國的純法血統派，其次為指揮是法國人但樂團不設限，或是法國團但是非

法國指揮（親法）。第二類“英係”拜錄音工業發達之賜，數量亦不少：指揮、樂團皆來自英國的純英血統外，英國樂團但指揮不限，在這其

中如果指揮是法國人（如克路易坦/愛樂管弦）則歸納為“法係”（原因後述）。第三類“美係”錄音也不少：主體為美國指揮、樂團，但是布

列茲/克裏夫蘭、孟許/波士頓則被歸為“法係”，當然您要認定為“法美混血”，我也沒有意見，隻不過您若買這兩版，肯定是衝著孟許與布

列茲是法國人才出手吧！不會因為看上的是波士頓、克裏夫蘭兩個樂團。

“法係”幻想
在第一類“法係”中，首要討論的當然是指揮、樂團都為法國人的純正法派。在錄音清單中我們發現主要有蒙都指揮巴黎交響管

弦（Pearl，1931）、孟許指揮巴黎管弦（EMI，1967）、馬第農指揮I'O.R.T.F國立管弦（EMI，1973）三個版本。其中蒙都版因為個人手邊沒

有，而且錄音年代久遠，因此不予討論。而孟許/巴黎管弦此版則是他個人三次錄音中最圓熟的一次，同時也可以說是《幻想交響曲》版本中最

著名的一版。此版屢獲唱片藝術名曲三百首選，弦樂聲部厚實錄音效果相當不錯（雖然略遜孟許自己的RCA版）。初聽時或許您會覺得此版無過

人之處，但是隨著聆聽次數增加、年代累積的情感沉澱，以及經過與他版相較後，您會深深感動於孟許的自然熟撚，他將法式管弦的語法表達

得既自然又有個性，各樂章充滿獨特味道，仿佛就是柏遼茲情感的寫照，絕對是首要收藏版。
馬第農版（EMI紅黑係列）目前市麵上已經不容易找到，個人相當羨慕潘光哲兄擁有此版，而且他的還是早期德版！據潘兄表示，

當初買該版是因為補曲是柏遼茲作品14b雷利奧。馬蒂農的詮釋甜膩感更張，不過表現稍嫌毛躁因而失之鬆散，。
“法係”接著討論的是法國指揮領銜但樂團卻不是，此類手邊共有五款：孟許指揮波士頓交響（RCA，1954）、克路易坦指揮愛樂

管弦（EMI，1958）、孟許指揮匈牙利廣電管弦（Philips，1966）、Jacques
Chalmeau指揮莫斯科愛樂管弦（EMI，1995）、布列茲指揮克裏夫蘭管弦（DG，1996）。
其中，孟許/波士頓版無疑是發燒友的最愛，TAS給予好評，就錄音效果來說應《幻想交響曲》CD盤首選，此外孟許/匈牙利廣電版

則已經絕版，單以孟許自己的三個版相比，RCA錄音質感佳，例如第二樂章豎琴形體感鮮明，但是EMI版展現法國樂團特有的流暢性強，尤其在

弦樂群的部分，RCA、EMI這兩版各樂章所花時間極為接近，算是各具特色。而Philips版音像較糊、音域平衡差、表現力弱，則不予推薦。
克路易坦也是法國指揮巨匠之一，此版幸好如今有2088重發才不致有絕版之虞，他在速度與呼吸的處理上有過人之處，樂團整體

相當調和，可惜的就是性格色彩淡了些，不屬於第一級推薦。另外，Jacques
Chalmeau這位法國指揮畢業於拉赫曼尼諾夫音樂院，因此與俄國淵源不淺，1993年他在莫斯科展開指揮生涯。以內容上來說，本

片加強型CD多媒體的特性，比起其它隻有聲音的版本來說占了上風充滿時代性，不過我們還是必須講究詮釋。就錄音來說本片空間感相當好、

很Fresh，但是表情卻顯得急躁，雖然也許二十幾歲的柏遼茲就是這樣衝動，但音樂顯得不夠細膩。這個俄國團充滿energy，不過聲部呈現偏重

主旋律部，而且錄音電平很大。其次，布列茲版也是相當令人期待的……，他最近在DG
4D的錄音成功率相當高！不過本片可能就顯得差了點。一貫布列茲細膩詮釋的風格，冷、單薄的表現有點像在吃日本料理的生魚

片。第一樂章就顯得有些意興闌珊，雖然他將高潮放在後頭，但是就怕聽者早已口味盡失。整體錄音水準比不上他的馬勒五、六以及史特拉溫

斯斯基，第四、五樂章雖然充滿張力，但強奏時質感略緊，不夠自然。
“法係”最後一組有三個版本，分別是Ataulfo Argenta指揮巴黎學院管弦樂團（Decca，1955）、馬克維契指揮巴黎Lamoureux管

弦（DG，1961）、杜特華指揮蒙特婁管弦（Decca，1984-1994）。西班牙指揮Ataulfo Argenta雖然最擅長的是自己國家的音樂，但他與法國樂

壇淵源頗深，因為他第一次重要的國外演出便是巴黎樂團給的機會，替他建立起國際聲望。這版Classic Sound聽來聲音有點幹，仿佛走味的咖

啡般有點苦澀。雖然是大師Wilkinson錄音，但是轉製結果卻令人失望。馬克維契雖然生於俄國但卻在法國受音樂教育，因此法國等於是他的第

二故鄉，而他還是巴倫波因的師傅呢！此版Dokumente已經絕版，不過我個人與潘光哲兄都認為，如果可能的話到二手市場搜尋本版吧！在馬克

維契獨樹一幟的手法下，細膩的氛圍、自然的步調是那樣的珍貴，除了孟許兩版之外這是我的最愛。杜特華雖然是瑞士指揮，但是他的蒙特婁

管弦卻在加拿大法裔人口最多的魁北克省，因此他與法國音樂關係匪淺。不過他的主打曲目大多與安塞美重疊，而錄音效果則普遍不如他。以

幻想為例，劉顧問表示安塞美的LP版，光是第三樂章的英國管與雙簧管唱和就令人聽出耳油，而杜特華的錄音便差安塞美一氣，更何況本版雙

CD的重刻版。

英係幻想
“英係”在《幻想交響曲》之所以形成一股勢力，除了唱片工業之助外，與法國一海之隔同屬歐洲文化也是主因。純種英係有兩

款：巴畢羅裏指揮哈雷管弦（EMI，1959），柯林·戴維斯指揮倫敦交響（Philips，1963）。巴畢羅裏與哈雷的關係默契我們就不用再強調，

他的《幻想交響曲》市麵也不好找。整體而言氣氛相當不錯，沉穩、深刻，不過可惜的是鼓聲敲擊的大動態時，有失真現象產生。柯林·戴維

斯的味道感覺上似乎與《幻想交響曲》不太相符，但是他灌錄的柏遼茲管弦作品卻頻頻得獎。除了倫敦交響外他與皇家大會堂管弦（Philips，

1974）也有錄音，兩版無論詮釋的圓熟或是錄音，都屬皇家大會堂管弦為佳，雖然正價版早已不再發行，不過現在可以在Duo係列中找到，而且

轉製效果不差。
“混血英係”則分德、英混血以及美、英混血兩種，德、英混血有華爾特（德 - 法 -
美）指揮愛樂交響（M&A，1948）、卡拉揚指揮愛樂管弦（EMI，1954），克倫培勒指揮愛樂管弦（EMI，1963）三版。其中華爾特

最有意思，他老人家在規畫為美籍前曾經入籍法國（很多人忽略），因此他與法國也有一段親密時光，隻不過M&A此版是在他規畫美籍後兩年才

灌錄的。錄音效果當然不用說，雖然質感不算刺耳，但是現場雜音過多，屬於文獻級收藏。卡拉揚早期這版就可以聽出他掌握樂曲的過人之處

，第一樂章的夢境感相當精采，可惜的是錄音的鮮度不好令人扼腕，否則此版絕對是經典之作，不在乎錄音者值得考慮。克倫培勒的慢板潘光

哲先生相當推崇，其實他的其它樂章也相當精采，雖然表情上克老一點都不法國，但是厚實的聲底、對比強烈的表現，的確讓他的幻想比起他

人多了幾分自信與暢快，與孟許兩版、馬克維契同為第一級推薦。
美、英混血有史托考夫斯基（英 - 美）指揮新愛樂（Decca，1968）、普烈文（德 -
美）指揮倫敦交響（EMI，1976）兩版。這兩位指揮其實都與英國相當有關係，隻不過日後他們都規畫為美籍，而且兩人都是發燒

錄音專家。從CD聽來，普烈文版雖然已經是強音係列重發，但他綿密的層層鋪陳依然清晰可辨，圓舞曲的氣質像那春日豔陽般爽朗，暖暖甜甜

的感覺，沒有太多陰沉負擔。因此，對入門者而言，我推薦這版《幻想交響曲》，沒有怪異個性好接受。而史托考夫斯基版在Kingsway錄音，

空間感相當好就算轉為Phase4依然豐潤，不過托老的詮釋您是否喜歡，可就見仁見智！光是第一樂章弦樂群的那一聲突然強奏，恐怕就有很多

人敬謝不敏了，不過我還是建議大家將本版聽完，再度體驗怪老子管弦美感，不管對不對就是很過癮。

美係幻想
“美係”的版本扣去法國指揮/美國樂團的兩版，剩下的四版都是純度甚高的組合：伯恩斯坦指揮紐約愛樂（Sony，1968），梅塔

指揮紐約愛樂（Decca，1979），V.
Kojian指揮猶他交響（RR，1982/3），馬捷爾指揮克裏夫蘭管弦（Telarc，1982/5）。
伯恩斯坦較為人知的應是他的EMI版，事實上此版依然有濃烈伯恩斯坦風格，因此伯恩斯坦很有可能人來瘋的第四、五樂章自是不

可錯過！軟軟QQ的中低音，讓您的音量可以開大一些，銅管群的吹奏空間回響不錯，因此整體音場遼闊，《幻想交響曲》的氣質伯恩斯坦果然

相當投緣。梅塔雖是印度人，但以美國為發展中心，從他過去擅長戲劇化表現的紀錄看來，頗令人期待。與伯恩斯坦版同為紐愛，梅塔的凝聚

力就差一點，細節的處理較為拘謹，少了一份瀟灑的貴氣，整體表現平淡。
Kojian與馬捷爾版都屬發燒錄音，Kojian還是TAS入榜片，不過請您注意當年HP選的可是45轉的LP喔！根據劉漢盛的說法︰CD轉製

之後，效果大概減損了三分之二。因此如果您已經覺得CD錄音很棒，那麽聽到45轉LP的音質表現後，您可能會爽到雙腿發軟。馬捷爾版的弦樂

群相當漂亮，尤其是大提琴、銅管的部分，可惜的是鼓聲太過Over了！

有趣的三個現象
最後，談談三個有趣的現象。老一輩的德奧指揮幾乎在《幻想交響曲》上交了白卷，導致柏林愛樂、維也納愛樂在此曲的錄音比

起其它交響曲少上許多（或者應該說這裏個樂團的法國交響曲錄音不多）。從錄音清單上來看，柏林愛樂隻有巴倫波因、李汶、卡拉揚三版，

維也納愛樂則隻有柯林·戴維斯、海汀克兩版。因此嚴格說來隻有卡拉揚指揮柏林愛樂（DG，1975發行）是唯一純正德奧風格的《幻想交響曲

》。該版表現如何呢？那股雕工之美，是法國指揮都做不到的境界，自始至終卡拉揚都掌握著聽者的注意力，如果我是柏遼茲，當年演出《幻

想交響曲》給史密遜聽時，我一定請卡拉揚擔綱指揮。不過，整體而言卡拉揚重視精巧結構卻忽略了狂妄灑脫，因此這版《幻想交響曲》聽來

工整卻沒有太多幻想空間。
其次，《幻想交響曲》發燒錄音竟然不多！歸咎原因，七○年代發燒錄音時期，大牌指揮對幻想的興趣缺缺大概是主因，其次便

是LP轉製成CD的耗損。像這樣講究音色表現的曲子，發燒級錄音竟不超過五張，看來下個世紀的指揮還是有突破的空間。
最後，麵對柏遼茲這位浪漫主義前輩的傑作，喜歡改編的李斯特果然忍不住技癢改編了鋼琴版，就像他改編貝多芬的九首交響曲

一樣。以錄音而言目前有Nikolai
Petrov（Russian Disc）、Idil
Biret（Naxos，1992）兩版，有興趣試試的朋友當然要買容易找、又便宜的Biret版。柏遼茲與李斯特兩人相遇於1830年（幻想首

演前），柏遼茲回憶當時情景：我與李斯特聊起歌德的浮士德，他承認尚未讀過，但是不久後他就跟我一樣喜歡浮士德（李斯特寫有浮士德交

響曲）。柏遼茲的《幻想交響曲》可以說是李斯特交響詩的重要啟迪，而李斯特改編的「鋼琴版幻想」不僅展現他的改編功夫，更象征著這兩

位音樂巨匠惺惺相惜的友誼。我們無緣與柏遼茲、李斯特做朋友，但是透過唱片錄音神交一番，也是不錯的選擇。


摘自台灣CDHI雜誌

所有跟帖： 

• 好多幻想阿，多謝轉貼，馬上就傳加迪納的版本 -Sting- ♀ (0 bytes) () 03/15/2005 postreply 13:12:29

• 謝謝無非網事的介紹！～ -nes- ♂ (0 bytes) () 03/15/2005 postreply 14:47:54