音樂會隨感
八月六日晚上的舊金山交響樂團的音樂會我期待已久，不光是因為著名華人女指揮家張弦的到來，也因為獨奏家是我喜愛的華人鋼琴家George Li (黎卓宇)。音樂會曲目除了第一首樂曲外，都是來自莫紮特。
指揮張弦女士早年畢業於中央音樂學院，1998移居美國後在辛辛那提大學音樂學院學習並獲博士學位，其間曾獲2002年Maazel-Vilar 國際指揮比賽大獎。她曾與多個世界一流交響樂團合作，現任美國新澤西交響樂團音樂總監。那天音樂會開場不凡，她的上場給人一種充滿活力的形象，特別是她的具感染力微笑，已給音樂會帶來一種親切的氣氛。第一首曲目是美國黑人作曲家William Grant Still的由原小提琴鋼琴版改編為弦樂隊的“Mother and Child”（母與子），音樂富有浪漫派的抒情性，也可以聽到電影音樂擅長的那種氛圍感。張弦女士大線條的手勢同樂曲寬廣的樂句和氣息融為一體。
第二首曲目是我喜愛的莫紮特C小調第24鋼琴協奏曲。榮幸的是，此樂曲也是貝多芬和布拉姆斯最崇愛的莫紮特的協奏曲，甚至有人認為它是莫紮特所有協奏曲中最優秀的作品。記得在學校作品分析課曾學習過第三樂章的主題與變奏，不禁為作品的典雅與天才的巧妙讚歎！本人在鋼琴家黎卓宇兒時就成了他 youTube 上的粉絲，他在十二歲演奏的聖桑第二鋼琴協奏曲已表現出驚人的技術和音樂上的成熟，一路跟隨他並興奮的看到他在柴可夫斯基國際音樂比賽上獲銀獎，他是一位德才兼備的鋼琴家，而當晚看到的他已經成長成一位成熟的藝術家了。他的的演奏非常精彩，這個協奏曲絕不是能以炫技取勝，他的演奏風格上得體，音樂和技術都很幹淨又有豐富的表現力。他與樂隊的合奏也是天衣無縫，華彩樂段更是讓他大放光彩！觀眾以長時間的熱烈的掌聲回報了他的精彩演奏。
音樂會壓場的曲目是莫紮特第39號交響樂。這部交響樂是莫紮特最後一組三部交響樂的第一部，已經可以隱約聽到他對貝多芬交響樂的影響。樂曲由四個樂章組成，其樂隊編製相對並不大，可以看到木管組沒有雙簧管。在第一樂章輝煌又昂長的序奏中，那山雨欲來風滿樓的氣氛讓我聯想到貝多芬第九交響樂的引子。當晚舊金山交響樂團在張弦女士帶領下的演奏充滿生命力，音色豐滿，層次清晰，觀眾無不被莫紮特動人的音樂打動。我印象最深的是第三樂章小步舞曲中的單簧管樂段，在第二單簧管的輕盈的吐音伴奏下，第一單簧管奏出那麽優美的旋律，而當晚的演奏是我聽到過的最美的演奏，這不是偶然的，舊金山交響樂團的首席單簧管演奏家Carey Bell每逢有獨奏樂句都會驚豔四座，是樂團不可多得的演奏家。第四樂章是開門見山的快板，音樂會在充滿戲劇性的歡快情緒中結束。舊金山交響樂團的演奏是一流的，張弦女士的指揮充滿音樂，有煽動力，她的手勢和動作極富表現力。對於長氣息，大線條的樂句的詮釋就宛如插上翅膀，但這並沒有影響她拍子的清楚和準確，相信樂隊在她的帶領下一定很有默契感。早就聽說她的名字，終於有機會親身領略她的風采，作為一位進入世界一流樂團的成功華人女性指揮家，深深的為她驕傲！
楊智華
