《論音樂與音樂比賽》提起各種比賽，總會讓人激動。而音樂比賽比較特殊，更會讓人思緒萬千。最令人注目的可能是小提琴比賽。由於小提琴的在音準、弓法、和聲多方麵的技術難度，而且具有接近於人聲的迷人音色，在音樂有著重要的地位而被譽為音樂皇後。曆史上出現了眾多著名作曲家、演奏家和教育家，如帕格尼尼，維尼奧夫斯基，柴柯夫斯基等等。管弦樂隊中的小提琴手數量（獨奏、第一、第二小提琴組）最多，其群體性，競技性，相對於其它樂器（比如大管、長笛、豎琴等）要強一些，所以國際上以著名作曲家、演奏家和教育家命名的比賽比較多。音樂比賽對於發現人才，提高演奏水平頗有幫助。要讚美所有有能力，和勇氣參加各種比賽的年輕提琴家們，他們中許多是天才和神童。比賽也是音樂家們和音樂愛好者的盛會。喜看年輕音樂家的演繹和炫技，令人激動和讚歎。然而，如果把比賽看著是音樂教育的最高境界，獲獎是音樂人的追求的目標，有可能忘記音樂的本質。音樂有別於體育。音樂不是由於比賽而產生的。音樂考級、比賽，都不應該是學習音樂的最終目標。追求技術上、藝術上、風格上的不斷進步與完善，但演奏大廳有別於羅馬競技場。
音樂是心靈的避風港。比賽中獲獎的、沒有獲獎的，參加過比賽的、沒有參加過比賽的、以音樂為專業的、不以音樂為專業的，一旦喜愛音樂，一生都沒有理由停止用嗓音或者樂器去歌唱。
實際上，世上人人都在歌唱，隻是用不同的形式和方式而已。樂者，樂也。（選自《波士頓郊外的囈語》原稿）
