多有蠻高的文化包括音樂素養，和熱衷於キムタク的不在一個層次。
日本每年舉辦的各類畫展，博物展覽會，音樂會的場次據全球之冠。他們在書籍，音樂，文化休閑上的開銷占個人家庭支出的比例比國人高多了。。
還有雲迪每年開50，60場音樂會，雖比不上百幾十場以演代練的哈，不能算少了，大多名演奏家也就維持這個頻度。更何況琴技水準高低不是以演出場次多寡來衡量地。有超級大師一年隻舉行十來場的。。
錄音分兩類，現場和錄音室。按演奏家個人喜好而定，有人即興臨場發揮更好，而大多偏愛不含嘈雜的錄音室。聽眾如我和碘，喜歡現場的氣氛感染。。但聽碟，有選擇的話，我寧可聽錄音室的。
演出和錄音都屬音樂家，演奏家的份內工作，勤奮操練，良好規劃，合理分配，充沛以對。
和簽約公司會產生糾葛當中，也多有對市場俗世的理念紛爭，分手未必是壞事。
同理，獨醒俗事的經紀人，即便一時帶來投機取巧的人氣，對音樂家的精益求精，誌高遠大的追求不是好事。
那次失憶，固然不可取，但演奏家也是人，是人都會犯錯誤，不朽的演奏家也多有失憶記錄。他那次顯得特別難堪，和肖邦第一鋼協，鋼琴部分占90%以上分量關係莫大，才無論如何都調整不過來。。
判別一位演奏家，鋼琴家有像墮落沉淪啥噠，唯一的途徑依據是聽他的演奏水平，以他這些年正式出版，現場音樂會水平發揮日趨蒸蒸日上，不斷進步完善裏，聽不出來，至少是我，相反就對了。
