小提琴協奏曲中的“夏娃”-門德爾鬆《e小調小提琴協奏曲》

小提琴協奏曲中的“夏娃” 　　　　　　　　 ——門德爾鬆的《e小調小提琴協奏曲》 在小提琴協奏曲的傑作之林中，貝多芬的《D大調小提琴協奏曲》、勃拉姆斯的《D大調小提琴協奏曲》和門德爾鬆的《e小調小提琴協奏曲》，被讚譽為歐洲古典三大小提琴協奏曲。 　　 英國音樂評論家本奈特說：“貝多芬的小提琴協奏曲，本質上是英雄的，男性的；門德爾鬆的小提琴協奏曲，本質上是優美的，女性的。如果將前者比喻為協奏曲中的亞當，那麽後者就是夏娃了。” 　　 門德爾鬆終生一帆風順。生活鑄就了他那明朗溫存的性格，也塑造了他的音樂的獨特的抒情風采。門德爾鬆的朋友德弗林說過：“他隻想做和他性格相適合的事，此外，他什麽也不做。” 　　 門德爾鬆安逸的生活與貝多芬同命運苦鬥的曆程相比，《e小調小提琴協奏曲》與《D大調小提琴協奏曲》相比，鮮明地反映出兩位作曲家截然不同的人生遭遇，也強烈地表現出他們在相同體裁中所表現出的不同的音樂氣質。因此，用亞當與夏娃作兩部協奏曲的比喻是不無道理的。 　　 門德爾鬆寫過兩部小提琴協奏曲。他在十三歲時寫作的《d小調小提琴協奏曲》，雖流露出非凡的才華，但仍不成熟。《e小調小提琴協奏曲》是門德爾鬆在二十九歲時開始構思並寫作的。直至1844年9月16日才完成。當時，作曲家三十五歲，但已經是他的暮年了。《e小調小提琴協奏曲》，作為門德爾鬆三十八歲暫短一生的縮影，仍為人們揭開了一篇新穎而美麗的抒情畫頁，病魔與死神的逼近，沒有在作曲家的旋律中投下一縷陰影。 　　 在弦樂純清的涓流中，一支醉人的旋律由獨奏小提琴輕歌而出，震攝著人們的心靈。這支著名的抒情主題，鏤刻出門德爾鬆的清秀動人的音樂肖像，每每湧入耳畔，人們都會脫口呼出：這就是門德爾鬆！ 　　 作曲家沒有沿襲傳統奏鳴曲式的慣例，加上序引或前奏；這支抒情旋律在協奏曲大門剛一打開，就翩然而至，並作為第一樂章的主部主題，一下子就浸透到人們的心田之中。即或在小提琴華麗的音流奔騰中，人們也不難辨出她那娟秀的倩影。管弦樂隊充滿激情的複奏，使這支旋律更深地植根於協奏曲的綠野上，煥發出強勁的生命力。 　　 在向副部主題過渡中，作曲家引入一段短小的樂匯。那清純的氣質，與主部主題簡直就是同祖同宗。它從小提琴和雙簧管聲部流淌到獨奏小提琴把位上，很快就化為潺潺溪水，時靜時動地流向遠方。 　　 在這個精致的橋梁連接下，副部主題由長笛、單簧管以四重奏形式陳述而出。獨奏小提琴用一個長音陪伴，並很快接奏這支旋律。它恬靜、溫存，把主部主題熱切的情感，納入到富於詩意的冥思之中。素淡的色調，澄瑩的洶湧，透露出縷縷惆悵。這不是作曲家對暮年的不祥預兆，而是心靈深處對流年逝水的依戀…… 　　 主部與副部主題，象是一對俊俏的姐妹，她們容貌各異，但性情相同。在作曲家給予她們的那一塊展開部園地裏，交替變幻身姿，呈現出青春誘人的美。轉為大調的主部主題，更使民開部燦然生輝。 　　 這時，獨奏小提琴再也按捺不住 激蕩的心潮，它以多彩的技巧進行了協奏曲中慣有的華彩樂段的演奏。按慣例，華彩樂段應由獨奏者即興演奏，而門德爾鬆卻親自寫出了華彩樂段的全部音樂。在寫作中，他同首演這部協奏曲的小提琴家費德南·載維德詳細商計了小提琴演奏技巧，使華彩樂段充分發揮了小提琴豐富的技巧。 　　 結尾部分，大管的一個悠長的音符，曲徑通幽，延留到第二樂章。 　　 門德爾鬆寫作這部協奏曲時，他的足跡已遍及歐洲各地。無論是美麗的蘇格蘭海岸，還是巴黎繁華地都市；無論是威民斯奇妙的水城，還是瑞士安謐的湖光，作曲家以如畫的旋律寫下了一篇篇音樂遊記。在這部沒有標題的協奏曲裏，我們也能聽到門德爾鬆迷醉於大自然的心聲，也能看到一幅幅抒情的風景音畫。 　　 如果我們把搖曳的弦樂音型看作是水波的漪瀾，那麽，獨奏小提琴奏出的，就是一支動聽的無詞船歌。那清澈的音響與生動的節奏，填寫上了描繪山光水爭的華麗詞藻。 　　 獨奏小提琴緩緩流注出如畫如歌的旋律。當不安的定音鼓震響時，才打斷它在風景畫上專注的描繪。這時，弦樂組憂煩地震顫著，與一支短調融在一起，彌漫起一層傷感的色彩。 　　 是美妙的大自然籠罩上一片陰霾？還是作曲家心中升起無名的惆悵？不安的音樂擾亂了船歌的畫境。被稱作“天之驕子”的作曲家第一次鎖起了眉頭。 　　 但作曲家悄悄釋去了自己的煩擾，再次吟出船歌式的第一主題。盡管弦樂之波更加動蕩，但船歌的動聽旋律依然飄搖著，緩緩消逝在杳遠的寂靜中。第二樂章是一幅風景音畫。其中不也注入作曲家濃鬱的情感嗎？！景與情的交融，才使音樂更加神妙動人。 　　 終曲樂章“忽如一夜春風來”，在管弦之林吹開一片燦爛的花海。獨奏小提琴奏出一支清雅的音調，猶如春花在風中飄搖。定音鼓劇烈的震擊，象一聲春雷，把音響轉到明媚的E大調。管樂的呼喚，彌樂的流動，構成歡樂的春之交響！ 　　 獨奏小提琴上飛路出春之仙子的舞蹈。灑脫的步調，機敏的軀體，煥發出蓬勃的青春活力。不由得使人想起門德爾鬆在十七歲時寫作的《促夏夜之夢》序曲的意境。 　　 當然，作曲家的新旋律並不是舊作的回顧。甚至在想象的氣質中，也可看到他是在深沉地謳歌著人生的春天，並願這種永不枯竭的生命力，能在自己湧流的樂思中永駐。這支灼熱的旋律煮沸了春潮。在獨奏小提琴旋風般的音型中，它推動管弦樂隊，掀起了高潮--管弦樂隊有力地全奏出一支被人們稱為“結婚進行曲”的新的主題，它在樂隊和獨奏小提琴上交替演奏，充滿高雅氣質。 　　 展開部中，舞蹈性的第一主題與“結婚進行曲”交織出一派開朗氣氛，煥發出濃鬱的春意。 　　 重現的音樂主題變得更加緊湊，象是作曲家意識到告別人生的時日，急切地要把人世間美好的春意歸容到自己熱情的懷抱中。在獨奏小提琴神奇的長長顫音中，管弦之聲召喚著夏天與門德爾鬆結成永不離異的姻緣，熱情地結束了協奏曲。 　　 這部作品將濃鬱的抒情與簡潔的形式，優雅的基調與變幻的情趣，熔於一爐，構築出象第一樂章那樣一支不配的旋律，真實地表現出門德爾鬆其人其作的特征與氣質。 　　 門德爾鬆生長在拿破化在歐洲卷起的戰雲已消散之時，又長逝於1848年推翻封建王室的革命爆發之前。暫時安定的政治局勢，和他出身貴族的優裕生活，使他在奏般和煦的陽光下渡過了短暫的一生。他的作品並未反映深刻的重大的社會內容，但卻以迷人的抒情色彩而膾炙人口。魯賓斯坦對門德爾鬆有過確切的評價：“和其他偉大作曲家比較起來，他不夠深刻嚴肅和偉大”，但是“他的創作是形式和技巧完美的典範，是美好悅耳的典範”。門德爾鬆的“小提琴協奏曲，新穎而美麗，是充滿高尚演奏技巧的獨一無二的作品”！

所有跟帖： 

• 好貼！謝謝！！ -氷點- ♀ (102 bytes) () 11/08/2004 postreply 05:30:05

• 感謝，很想知道誰的小提，有點疑惑 -老弦- ♀ (0 bytes) () 11/08/2004 postreply 21:27:26