認識許巍，始自他的那首"藍蓮花"。這首大陸版的"海闊天空"，唱出了對自由和真理的澎湃追求。歌曲自始至終，洋溢著一股衝破桎梏，不拘束縛的熱情，讓聽眾如烈火上竄動的火苗，跳躍不止。
最近，在同學的推薦下，又聽了幾首他的其他作品，才發覺許巍是一個用心的搖滾歌手。
聽中國搖滾，從崔健開始。崔的歌很符合典型搖滾風格，蒼桑而泛政治化，可惜遇上動亂，有點嘎然而止的味道。
許是後現代派，對敏感政治的遠離，使他更專注在細膩的感情上表達。象"難忘的一天", 曲調借用了俄羅斯民歌風格，開始是他最擅長的吉他彈唱，緩慢地切入合音，如宣紙上的潑墨，慢慢散開，緊接著是撞擊心魄的快節奏，頂入雲端。
他的另一首"星空", 開始就是電聲合奏，把人帶入空靈的境界，如置身於浩瀚星空，唱的確實對愛的真情。歌曲後半部，有意加入無歌詞的長伴奏，如國畫中的"留白"技法，空白中是濃烈的寫意。遐想，回憶，沉思。
"少年"是另一佳作。一句 "我依然看到那些少年，站在九月新學期操場" 就把人的魂魄拉回從前。照舊，曲末是長段的無詞演奏，鼓聲一擊，飄然結束，可人的思緒還在九月的操場上，"仰望著天空清澈的眼神"裏遊蕩。
許巍當年在西安得過吉他比賽一等獎，所以他的電吉他彈奏是一絕。可輕可重，可慢可快。激烈時如疾風巨浪，輕柔時如小溪潺潺。能彈入你的心，象吸盤一樣緊緊吸著你，帶著你繞啊繞啊。也能象狂奔的駿馬，馳騁在無邊的曠野。
他執著，所以他成功了。"心中那自由的世界，如此的清澈高遠"。如藍蓮花，他的歌曲，透著清澈高遠。
