簡介(Information from Web)
《我 的祖國》組曲出自於捷克音樂之父斯美塔那，作曲家以極大的愛國主義熱情譜寫了《我的祖國》組曲，表達了捷克的大好河山，歌頌了捷克的民族英雄。特別是組曲 中的“沃爾塔瓦河”非常的表現了捷克的母親河的美，體現了作曲家對母親河的依戀和讚美。這首膾炙人口的“沃爾塔瓦河”也因此成為世界公認的名曲！
《我的祖國》由六首交響詩組成：
第一曲“威塞拉德城堡”，是布拉格市著名皇家城堡，樂曲表現遊吟詩人的歌曲所激起的對曆史的記憶。
第二曲“沃爾塔瓦河”，是捷克的“母親河”，樂曲描繪了沃爾塔瓦河的誕生和沿岸的風光與古跡。
第三曲“莎爾卡”，以古老的傳說為主題，描寫少女莎爾卡由於情人的不忠而向所有的男人複仇。
第四曲“波希米亞的原野和森林”，一支田園風格的樂曲，表現了波希米亞故土所帶來的思緒和感受。
第五曲“塔波爾”，是坐落在布拉格以南約100公裏的城鎮，胡斯教徒戰爭期間是捷克爭取民族自由和反抗異族壓迫的堅強堡壘，樂曲表現了胡斯教派誓死不變的信仰和不屈不撓的精神。
第六曲“布拉尼克”，布蘭尼克是布拉格附近一座山脈，傳說胡斯教派的勇士們戰鬥並犧牲於此。
《沃爾塔瓦河》是斯美塔那的代表作、交響詩套曲《我的祖國》中的第二首交響詩。沃爾塔瓦河是捷克民族的搖籃，在捷克人民心中有著特殊的地位。《我的祖國》 作於1874一1879年間，這時斯美塔那已遭到耳聾的極大不幸，他一麵以頑強的毅力與病魔作鬥爭，一麵忘我地謳歌祖國光榮的曆史，抒寫祖國美麗的河山。 這是一闕充滿對祖國和人民深刻的愛、對未來和光明堅定不移的信念和樂觀精神的頌歌。
沃爾塔瓦河的源頭是兩條小溪。在樂曲的引子裏，長笛和單簧管的兩種不同的流動音型，形象地而現了黎明時分沃爾塔瓦河源頭的潺潺淙淙的山泉。小提琴清脆的撥弦和豎琴晶瑩剔透的泛音不時出現，猶如清泉湧出的浪花飛濺，閃爍著點點銀輝……
弦樂器奏出了寬廣、抒情的基本主題。這個主題充滿了迷人的詩意，時而又有著史詩般詠唱的特征，抒發了作者對沃爾塔瓦河的無限熱愛。
沃爾塔瓦河流過了茂密的森林，獵人的號角以明朗的大調色彩在森林中回響著。這段音樂表現了正午時分的大河在山門溝壑中翻騰、奔跑，一往無前。沃爾塔瓦河流過了村莊，岸邊傳來了輕盈歡快的波爾卡舞曲。這是黃昏時分，村民們正在載歌舞地舉廳婚禮。
歡快的節奏向遠處隱去，舞曲的回聲逐漸消散，音樂也逐漸轉弱。木管樂器寧激柔和的鳴響中，夜幕徐徐地降臨了。音樂充溢著神秘幻想的色彩。優美動人虛無飄渺 的主題由加了弱音器的小提琴在高音區緩緩地奏出，這是一群美麗的水仙女在銀白的鱗鱗月光下翩翩起舞。長笛和單簧管不停地吹奏著流動音型，朦朧的月光傾泄， 沃爾塔瓦河靜靜的流淌著。
黑夜將逝，表現沃爾塔瓦河的基本主題在黎明中出現。音樂漸強，樂隊的全奏，銅管樂肆虐的喧囂，木管樂尖銳的嘯叫，描寫了河流在聖約翰湍灘，峽穀中所形成的洶湧激流，驚濤駭浪猛烈地撞擊著陡崖峭壁，發出雷鳴般的轟響，構成了一幅驚心動魄的畫麵，達到了戲劇性的高潮。
終於，滔滔的河水映著初升的太陽衝出了險境，景色豁然開朗。沃爾塔瓦河變得波瀾壯闊，意氣風發。大調的基本主題由樂隊全奏著，顯得更加寬廣嫵媚而感人至深，充滿了歡樂利力量。
沃爾塔瓦河流過了布拉格古老的維謝格拉德城堡，第一首交響詩中史詩般的“維謝格拉德”主題兩次響起，這個主題象征著捷克人民的偉大和光榮，整部交響詩集也有機地貫穿在一起。
最後，小提琴上奏出了波動的旋律，宛如河水從容地流向天際，流向遠方……仿佛是將軍的得意忘形常常使舞步踏錯了拍子，整首樂曲力度偏重，暗示舞步如練一樣，震得地動山搖，結束的和弦硬朗，爽快，是將軍至情至性的幽默感。
拉斐爾•庫貝利克 - 簡介
有人在形容庫貝利克走上舞台將要指揮時的情形時說到：“他從側幕旁走出來，給人的感覺是身材高大、頭發蓬鬆、衣著鬆 ，他總是帶著一副和善的麵孔，使人看上去更像是一位心不在焉的教授，而不像是一位威嚴的指揮家，人們看到他高矗在指揮台上，用拳頭緊攥住指揮棒，在樂隊已 準備好的時候，忽然地一揮手，在一個重拍下來之後，音樂便不停頓地噴發了出來……。”這就是庫貝利克，一位氣宇非凡的藝術家，更是一位修養深厚的指揮大 師，雖然人們從外貌上並沒有感覺到這一點，然而從他的每一個舉動中，都是會給人們帶來這種印象的，特別是當他正在指揮樂隊演奏時，那奔騰不泄的音樂，便會 將這一切都盡情地展現在人們的麵前。
拉斐爾•庫貝利克 - 人生曆程
拉斐爾•庫貝利克於1914年出生在捷克的皮霍裏。他的家庭是一個典型的音樂世家，父親揚•庫貝利克曾是19世紀末到20世紀初的世界著名小提琴家，在當時是著名的塞夫契克小提琴學派的代表人物。拉•庫貝利克出生在這樣優越的家庭音樂環境中，確實獲得了許多使他終身受益的因素。他從14歲開始進入布拉格音樂學院中 學習鋼琴、小提琴、指揮和作曲。19歲從音樂學院畢業以後，便於第二年與捷克愛樂樂團合作進行了首次登台指揮。在其後的兩年多的時間裏，他多次隨父親外出 旅行演出，並指揮樂隊為他的父親伴奏。1936年，22歲的庫貝利克擔任了著名的捷克愛樂樂團的指揮，正式開始了他一生繁忙的指揮藝術生涯。在這個舉世聞 名的大樂團中工作了三年以後，庫貝利克接到了布爾諾民族歌劇院的聘書，並於1939年至1941年擔任了這家歌劇院的常任指揮。
1941年以後，庫貝利克重返捷克愛樂樂團，與上次不同的是，這回他已是這個樂團的首席指揮了。庫貝利克在這個樂團中整整工作了七年，為這個曆史悠久，又具有著光榮傳統的樂團的繼續發展，起到了十分重要的作用。1948年，庫貝利克辭別了祖國，來到了大洋被岸的美國。在美國，庫貝利克進行了廣泛的活動，力圖在這裏顯露出他的指揮才華，1950年，他終於如願以償，上任擔任了三年美國芝加哥交響樂團的常任指揮。然而就在他在美國展開他的活動範圍之後，英國著名的皇家科文特花園歌劇院又向他頻頻地招手了，這使得他於1955年重又回到了歐洲，擔任了這家在世界上與斯卡拉歌劇院齊 名的大歌劇院的常任指揮，在這段時期裏，庫貝利克指揮該院演出了大量的歌劇作品，其中還包括許多具有紀念性意義的演出，比如他曾指揮該院在英國首演了雅那 切克的歌劇《耶努法》和柏遼茲的歌劇《特洛伊人》，而這些重要的活動經曆，都使得他逐步獲得了越來越廣泛的世界聲譽。1961年，庫貝利克又來到了德國， 在這裏，他擔任了另一個著名樂團——慕尼黑巴伐利亞廣播交響樂團的常任指揮，他在擔任這個樂團的常任指揮期間，曾多次率領該團出國訪問演出，為這個樂團贏 得廣泛的世界影響，起到了不可低估的作用。到了20世紀的70年代，庫貝利克又開始重返美國，他在1971年到1974年間擔任了紐約大都會歌劇院的常任 指揮，他在就職以後，力盡艱辛，克服了重重的困難，終於使這個劇院恢複到了正常的軌道上來。1974年，庫貝利克辭去了大都會歌劇院音樂指導和常任指揮的 職務，來到了位於中歐的瑞士，並最終加入了瑞士國籍。此後，庫貝利克又以捷克一瑞士雙重指揮家的身分，繼續活躍在國際音樂舞台上。
除了一流樂團的音樂指導與常任指揮以外，他還是一位異常繁忙的世界性客席指揮，在他的指揮生涯中，曾經擔任過包括歐美各國和世界上其它國家和地區的交響樂團的客席指揮，足跡遍布之廣是使很多人都望塵莫及的，因此有的資料上曾說他在客串指揮方麵是僅次於卡拉揚的第二號人物，這種說法準確與否我們先另當別論，但他是20世紀中最繁忙的客席指揮之一，則是肯定無疑的了。
拉斐爾•庫貝利克 - 指揮風格
庫貝利克是詮釋捷克音樂的權威，他曾灌錄了四次斯美塔那的 《我的祖國》以及德沃夏克幾乎全部管弦樂作品，還有揚那傑克的作品。他在德國唱片公司下與巴伐利亞廣播交響樂團的合作已成為樂壇上又一對絕配。當然，庫貝 利克不限於捷克音樂，他也錄了很多德國作曲家的錄音，如貝多芬交響曲，瓦格納的歌劇羅恩格林。總的說來，庫貝利克的指揮比較中規中矩，沒有很狂熱的起伏， 個性算不上很鮮明。可以說很照顧聽眾，讓聽眾不需要太費心去揣摩其意圖。
拉斐爾•庫貝利克 - 評價
庫貝利克是老一輩指揮家中精力充沛式的人物。他那高雅的藝術趣味和極有吸引力的氣質，一直是被後代的青年指揮家們奉為榜樣的，而在專業素質上，他也 是有著十分突出的特點的人物。他有著高度的藝術鑒賞力、敏銳的音樂感受力以及清晰明快、自然穩健的風格和特點，人們在聆聽他指揮演奏的作品時，以上的特征 便會隨著音樂的進行而極其自然流暢地表現出來。
人們都說庫貝利克是一位藝術修養既高雅又全麵的藝術家，而這些不平凡的氣質首先要歸功於他那音樂世家家庭中的優雅的音樂環境的直接熏陶和影響，庫貝 利克的家庭是捷克有名的音樂世家，這個家庭曾經誕生過捷克曆史上重要的音樂家，如果翻開捷克音樂史仔細觀察的話，在那記載著斯美塔那、德沃夏克、雅那切克 和蘇克、塞夫契克等音樂大師的史冊上，同樣也端莊地記載著揚•庫貝利克和拉•庫貝利克的名字。他們父子二人，早己成為捷克音樂界中的重要人物而受到人們的 尊敬和愛戴了。
大凡現代的指揮家們，一般都受到過托斯卡尼尼和富爾特文格勒的影響，有的偏重於前者，有的則傾向於後者，庫貝利克在這方麵也不例外，但從他的風格上 來看，似乎更接近於富爾特文格勒。他是一位“音樂性”很強的指揮家，有時常在指揮時表現出令人驚訝的主觀即興風格，甚至於在屢次指揮同一作品時很少有相同 的時候。然而他指揮演奏出的音樂的那種流暢與雅致的特性，往往能夠給人帶來十分醒目的印象。當然也有的評論家認為他的指揮缺乏深度和強度，其實這也隻是觀 察的角度不同罷了。
庫貝利克和許多人一樣，也是一位集指揮家和作曲家為一身的雙料指揮大師。作為指揮家，他曾取得了享譽世界的名聲，而作為作曲家，他的才華也是廣為人 知的，據說這方麵的才能他還是在布拉格音樂學院作學生時就已顯露出來了。他從音樂學院畢業以後，就曾先後創作了許多各種體裁形式的音樂作品，其中包括兩部 交響曲、一首鋼琴協奏曲、一首大提琴協奏曲、一首小提琴協奏曲，此外還有許多室內樂作品，一部歌劇《維羅尼卡》以及為悼念他的父親而作的安魂曲等等。
庫貝利克是一位指揮作品範圍很廣的指揮家，他既能指揮歌劇，也能指揮交響樂和其它體裁的音樂作品，從曲目的時代和風格上來看，他還是更善於指揮古典 主義和浪漫主義的作品，其中特別擅長指揮戲劇性較強的作品，當然，在對待他的祖國的作曲家的作品方麵，他的演釋就更具有權威性了。從總體上來看，他對貝多芬、柴科夫斯基、斯美塔那、德沃夏克、雅那切克和馬勒等人的作品，有著更加精湛的理解和演釋。
謝謝欣賞！
