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香港詞壇六大家
香港詞壇公認地位最高的填詞人，早期包括“兩瞮一鄭”，即黃瞮、盧國瞮、鄭國江。與中後期的“兩林一黃”，即林振強、林夕、黃偉文相比，前者更像傳統的國學大師，一身正氣，絕頂武功，俠肝義膽，充滿救世情懷，從不誨淫誨盜，富有人生哲理；而後者則像西化的都市浪人，采擷城市邊緣風光，創意紛繁不斷，語句大膽破格，意識極具顛覆性。
詞海弄潮
■“兩瞮一鄭”
黃瞮———雅俗俱能每率真
黃?是20世紀70年代中期粵語歌曲大盛時期的重要填詞人之一。
他的很多作品，詞藻美，意境亦闊大，句式整齊中有參差的變化，委實有大師風範。除此之外，黃?有濃烈的家國情懷。
他寫流行曲歌詞，極向往雅俗共賞的境界，隻是，他太理解流行音樂本質，視寫歌為照顧歌星、服侍老板、取悅歌迷。因此，他的大部分作品，都有凝滯、詞語翻來覆去的局限。鄭國江———巧匠才憑理馭情
鄭國江在填詞界是一個好好先生，也是一流的“詞匠”。鄭國江的歌詞是“淺白一派”，而他又善於運用比喻來加深欣賞者的印象。
鄭國江寫詞總保持著感情上的純真、冷靜，不過分投入，這成為他寫愛情歌曲的優點。由於他的冷靜，可以捕捉許多愛情路上變化無窮的風光，而這些往往是性情詞人所留意不到的，他願作詞匠，樂意把撲捉到的風光剪影下來，而不管它好看與否。盧國瞮———欲掣鯨魚碧海中
如果說鄭國江寫詞是要太極拳，那麽黃?就似耍詠春拳，而盧國?則似耍鐵沙掌或鷹爪手。
盧國?的作品，常被形容為很有“霸氣”。
盧國?是擅於填寫多種歌曲題材的高手，寫下許多哲理歌名篇，而他寫的電視劇主題曲歌詞，堪稱佳作的數量亦多，且有壓倒黃瞮之勢。其中的《天蠶變》、《天龍決》等武俠電視劇主題曲，正是他那“霸氣”的標誌。
唐代杜甫有詩雲：“未掣鯨魚碧海中”，而盧國?，卻是“欲掣鯨魚碧海中”。
他總是重視創意，加上他力大心深，使每一首作品都有一新耳目的造語。盧國?其實也是寫情歌的高手。他在寫情歌的時候，還專給自己出難題，最愛處境式或內心獨白式的寫法，而置借景取物抒情的方式於不顧，他正是如此的舍易取難。
■“兩林一黃”
林振強———奇思迭出誰堪敵
從來耐不住沉悶刻板的工作的林振強，每作一詞，都千方百計要寫出新意，或新角度。或是奇詭的想象力，或用妙趣的誇張，或用比喻，總之務求要給讀者以新的感受。然而他的作品也往往有碎新穎而深度不夠的缺點。
他的好些“深情之作”。都常以“說謊”、“隱藏”等矛盾的心理活動來顯示情緒的變化，如明明是愛時偏說不愛，明明是傷心卻偏裝作開心等。這類作品，初看一二首也許會感動，而看多了卻令人麻木。
林振強自認為沒有什麽救世意識，但其一腔熱情，也使他激動地寫下了這樣的作品：當年在寒風中，馬嘶馬亂縱，雲月也搖動。沙塵共那長刀飛，散於鮮血之中……（《血肉來擋武士刀》）這首詞是他有感於日本篡改曆史教科書而寫的。
林振強在20世紀80年代末期的產量，是遠超過其他填詞人的。更難得的是他的奇思妙想不絕如縷。無奈他後來卻漸漸重複老路，而這似不能過於苛求了。林夕———小眉目處寫人生
林夕是1986年樂隊潮流所帶起的香港新一代的填詞人之一。他的詞風，代表了最新一代填詞人的格調。
林夕的思想是早熟的，他看透了世情。他形容自己“小眉小目，處事銳利，故時恐流於淺薄”。盧國沾填詞五六年，才填出了《戲劇人生》此一絕唱，但林夕填詞不久，便將戲劇與人生作了一次又一次的互相借喻。
林夕的“小眉小目，處事銳利”，多表現在情歌之中，這便往往是怨而帶怒，許多現代愛情，確是這樣敏感、計較、先小人後戀人，甚至亦小人亦戀人。
林夕比起盧國沾、鄭國江等填詞人，非情歌作品的數量明顯地少，尤其是在社會寫實或國家情懷的題材方麵，更是如此。但他卻以其中一首《別人的歌》，奪得最佳中文流行歌詞獎，林夕的興趣卻不在此，這正是非不能也，是不為也。黃偉文———天花亂墜
黃偉文，身兼主持、演員、電台DJ和填詞人數職，這個滿臉橫肉卻又特別愛美的男人在銀幕上從未當過主角，但有他出現就會有笑聲。這個喜歡穿奇裝異服的男人因為一次失戀而產生了寫歌詞的想法，沒想到一寫不可收拾，其充滿奇思妙想不同於一般“大路”情歌的歌詞，成為很多歌手和歌迷的最愛。
黃偉文的歌詞有點像林振強的風格，寫作角度新穎，善於玩文字遊戲，以創意和新意讓人“耳”前一亮。黃偉文的成名作《（你沒有）好結果》，以恨寫愛，顛覆中文流行曲的情歌模式。
不過話又說回來，新意重複再重複就不再有驚喜，慢慢變得乏味，始終不如林夕靠文字取勝，林夕的文字值得慢慢品味，而黃偉文在這點上則稍欠火候。（早綜）
香港詞壇六大家
香港詞壇公認地位最高的填詞人，早期包括“兩瞮一鄭”，即黃瞮、盧國瞮、鄭國江。與中後期的“兩林一黃”，即林振強、林夕、黃偉文相比，前者更像傳統的國學大師，一身正氣，絕頂武功，俠肝義膽，充滿救世情懷，從不誨淫誨盜，富有人生哲理；而後者則像西化的都市浪人，采擷城市邊緣風光，創意紛繁不斷，語句大膽破格，意識極具顛覆性。
詞海弄潮
■“兩瞮一鄭”
黃瞮———雅俗俱能每率真
黃?是20世紀70年代中期粵語歌曲大盛時期的重要填詞人之一。
他的很多作品，詞藻美，意境亦闊大，句式整齊中有參差的變化，委實有大師風範。除此之外，黃?有濃烈的家國情懷。
他寫流行曲歌詞，極向往雅俗共賞的境界，隻是，他太理解流行音樂本質，視寫歌為照顧歌星、服侍老板、取悅歌迷。因此，他的大部分作品，都有凝滯、詞語翻來覆去的局限。鄭國江———巧匠才憑理馭情
鄭國江在填詞界是一個好好先生，也是一流的“詞匠”。鄭國江的歌詞是“淺白一派”，而他又善於運用比喻來加深欣賞者的印象。
鄭國江寫詞總保持著感情上的純真、冷靜，不過分投入，這成為他寫愛情歌曲的優點。由於他的冷靜，可以捕捉許多愛情路上變化無窮的風光，而這些往往是性情詞人所留意不到的，他願作詞匠，樂意把撲捉到的風光剪影下來，而不管它好看與否。盧國瞮———欲掣鯨魚碧海中
如果說鄭國江寫詞是要太極拳，那麽黃?就似耍詠春拳，而盧國?則似耍鐵沙掌或鷹爪手。
盧國?的作品，常被形容為很有“霸氣”。
盧國?是擅於填寫多種歌曲題材的高手，寫下許多哲理歌名篇，而他寫的電視劇主題曲歌詞，堪稱佳作的數量亦多，且有壓倒黃瞮之勢。其中的《天蠶變》、《天龍決》等武俠電視劇主題曲，正是他那“霸氣”的標誌。
唐代杜甫有詩雲：“未掣鯨魚碧海中”，而盧國?，卻是“欲掣鯨魚碧海中”。
他總是重視創意，加上他力大心深，使每一首作品都有一新耳目的造語。盧國?其實也是寫情歌的高手。他在寫情歌的時候，還專給自己出難題，最愛處境式或內心獨白式的寫法，而置借景取物抒情的方式於不顧，他正是如此的舍易取難。
■“兩林一黃”
林振強———奇思迭出誰堪敵
從來耐不住沉悶刻板的工作的林振強，每作一詞，都千方百計要寫出新意，或新角度。或是奇詭的想象力，或用妙趣的誇張，或用比喻，總之務求要給讀者以新的感受。然而他的作品也往往有碎新穎而深度不夠的缺點。
他的好些“深情之作”。都常以“說謊”、“隱藏”等矛盾的心理活動來顯示情緒的變化，如明明是愛時偏說不愛，明明是傷心卻偏裝作開心等。這類作品，初看一二首也許會感動，而看多了卻令人麻木。
林振強自認為沒有什麽救世意識，但其一腔熱情，也使他激動地寫下了這樣的作品：當年在寒風中，馬嘶馬亂縱，雲月也搖動。沙塵共那長刀飛，散於鮮血之中……（《血肉來擋武士刀》）這首詞是他有感於日本篡改曆史教科書而寫的。
林振強在20世紀80年代末期的產量，是遠超過其他填詞人的。更難得的是他的奇思妙想不絕如縷。無奈他後來卻漸漸重複老路，而這似不能過於苛求了。林夕———小眉目處寫人生
林夕是1986年樂隊潮流所帶起的香港新一代的填詞人之一。他的詞風，代表了最新一代填詞人的格調。
林夕的思想是早熟的，他看透了世情。他形容自己“小眉小目，處事銳利，故時恐流於淺薄”。盧國沾填詞五六年，才填出了《戲劇人生》此一絕唱，但林夕填詞不久，便將戲劇與人生作了一次又一次的互相借喻。
林夕的“小眉小目，處事銳利”，多表現在情歌之中，這便往往是怨而帶怒，許多現代愛情，確是這樣敏感、計較、先小人後戀人，甚至亦小人亦戀人。
林夕比起盧國沾、鄭國江等填詞人，非情歌作品的數量明顯地少，尤其是在社會寫實或國家情懷的題材方麵，更是如此。但他卻以其中一首《別人的歌》，奪得最佳中文流行歌詞獎，林夕的興趣卻不在此，這正是非不能也，是不為也。黃偉文———天花亂墜
黃偉文，身兼主持、演員、電台DJ和填詞人數職，這個滿臉橫肉卻又特別愛美的男人在銀幕上從未當過主角，但有他出現就會有笑聲。這個喜歡穿奇裝異服的男人因為一次失戀而產生了寫歌詞的想法，沒想到一寫不可收拾，其充滿奇思妙想不同於一般“大路”情歌的歌詞，成為很多歌手和歌迷的最愛。
黃偉文的歌詞有點像林振強的風格，寫作角度新穎，善於玩文字遊戲，以創意和新意讓人“耳”前一亮。黃偉文的成名作《（你沒有）好結果》，以恨寫愛，顛覆中文流行曲的情歌模式。
不過話又說回來，新意重複再重複就不再有驚喜，慢慢變得乏味，始終不如林夕靠文字取勝，林夕的文字值得慢慢品味，而黃偉文在這點上則稍欠火候。（早綜）
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