著名小提琴家——馬思聰
馬思聰，廣東海豐人。12歲赴法國學習小提琴，先後入南錫音樂院、巴黎音樂學院學習。後又從師著名小提琴家奧別多爾菲學習小提琴，從師作曲家畢能蓬教授學習作曲。1931年回國後主要在廣州、香港、上海、南京、北平等地從事演出；同時，又先後在廣州音樂院、中央大學教育學院音樂係任教。1937年抗日戰爭爆發後，多年轉輾於華南、西南各地堅持從事頻繁的演出，並先後任中山大學教授、中華交響樂團指揮、貴陽藝術館館長等職。1945年抗戰勝利後，先後擔任台灣交響樂團指揮、廣州藝術音樂係主任、上海中華音樂學校校長、香港中華音樂院院長等。1950年後任中央音樂學院首任院長，並兼任中國音樂家協會副主席，《音樂創作》主編等職。1966年後長期旅居美國。1987年5月，病逝於美國費城。
作為一位作曲家，馬思聰在長達半個多世紀內，涉及小提琴音樂、交響音樂、協奏曲、大合唱、室內樂、鋼琴音樂、歌劇、舞劇、藝術歌曲、群眾歌曲多個領域。以他的小提琴作品在中國近代音樂史上影響最突出。主要代表作有小提琴曲《內蒙組曲》、《西藏音詩》、《第一回旋曲》、《牧歌》、《秋收舞曲》、《山歌》、《雙小提琴協奏曲》。
馬思聰的作曲技巧比較成熟，並且有其鮮明創作個性。當中國的許多作品還沉緬於古典樂派、浪漫樂派的手法、風格和語方的時候，他的作品就已經滲進了西洋19世紀末以來的現代音樂的曆素。50年代以來他對風格的刻意求新更加積極，但從始至終都用來表現和賦予他對音樂的民族特征追求中。他曾說過“一個作曲家特別是一個中國作曲家，除了個人風格特色外，極端重要的是擁有濃厚的民族特色”，他的創作風格正如他的好友、著名音樂理論家李淩年說：“他（馬思聰）不大喜歡濃墨色彩和強烈的戲劇性衝突，風格比較恬淡、素雅，有點像南國的‘夜合花’，徐徐吐出幽香，清新芳香。”“他的曲作一幾比較簡明，音調清麗流暢，結構乘法，筆到情到就行，沒有太多的贅句。”
主要作品：
小提琴獨奏 鋼琴伴奏
• 《牧歌》
• 《思鄉曲》
• 《搖藍曲》
• 《跳龍燈》
• 《新疆狂想曲》
• 《塞外舞曲》
• 《西藏音詩》
• 《山歌》
• 《抒情曲》
• 《慢訴》
• 《春天舞曲》
• 《秋收舞曲》
• 《跳元宵》
• 《史詩》
• 《第二回旋曲》
• 《小提琴回族曲》
小提琴協奏曲
• 《雙小提琴協奏曲》
• 《F大調小提琴協奏曲》
芭蕾舞劇
• 《晚霞》
• 《龍宮奇緣》
歌劇
• 《熱碧亞》
鋼琴
• 《降D小調鋼琴奏鳴曲》
• 《鋼琴五重奏》
• 《第四小奏鳴曲》 鋼琴獨奏
• 《花兒集》
• 《鼓舞》
• 《巾舞》
• 《鋼琴協奏曲》
管弦樂
• 《第一交響曲》
• 《第二交響曲》
• 《山林之歌》
• 《塞外舞曲》 管弦樂
• 《第一弦樂四重奏》
• 《龍宮奇緣》四幕舞劇 管弦樂
• 《亞非拉人民反帝進行曲》
合唱
• 《中國少年先鋒隊隊歌》 郭沫若詞 馬思聰曲
• 《春天大合唱》
獨唱曲
• 《李白六首》
• 《唐詩八首》
《思鄉曲》是作者馬思聰創作的《綏遠組曲》中的第二首“慢板”，音樂素材選自於內蒙民歌《城牆上跑馬》的旋律。前段音樂的每個樂句都呈上下翻動的波浪性線條而進行，旋律顯得柔和、憂傷而帶有懷念情緒。樂曲中段運用主題旋律進行了三次變奏，著重體現了主題的內在情調。第三次變奏是樂曲的高潮，音樂著重體現出開朗活躍和親切的情緒，好似作者正陷入對家鄉美好情景的甜蜜回憶中。樂曲的第三部分是再現段。回憶般的主題旋律在獨奏小提琴明亮、遼遠的高音區，更顯現出了深切、浪漫的幻想已經。此時，小提琴甜美的音色揭示出了音樂細膩的情感變化和色彩，並將樂曲中思念和幻想的內涵表現的淋漓盡致。
是的，仿佛沒有用心，就把對故鄉的思緒寄托在宛曲的琴聲裏了。悠揚，徐緩，純粹，靜靜地沉醉在琴聲裏，什麽也沒看到，隻看到月光和月下的村莊。
悠揚、宛曲、卻帶點兒悲涼的旋律，勾起人無限的思緒。這是一個離鄉者在一條河邊的思念，是一個遠遊者看到月圓時的惆悵，是一個漂泊者聽到秋蟲響起時的感傷。
(內容均源自互聯網)
思鄉曲：
