我每次畫畫就幾個小時,最多過兩天再拿出來看看,哪裏不對再修改一下就完了,但是畫麵確實比較粗糙。可是我不明白,畫畫的時候是帶有一種感情的吧,每次繪畫的感情不一樣。比如今天天氣很好,陽光明媚,藍天綠草牛羊微風,多麽愜意愉悅。那我在畫畫的時候是帶著這種愉悅的感情在畫,這種感情是熱烈的激動的。如果長期作業,第二天我的感情就不一樣了呀,在處理畫麵時候使用的色彩,色調的定位都會不一樣。怎麽才能繼續下去呢?
大家在畫長期作業,尤其是素描的時候,不會覺得膩煩嗎?長期作業的意義是什麽呢?能從中學到什麽?對繪畫有什麽幫助?
印象派的畫是我最喜歡的,可是我看過很多印象派大師的原作,他們的畫一點都不粗糙,即使隻隔著一米的距離近看,也是很有層次和立體感的。這是怎麽做到的呢?
最後想請各位高手介紹一本簡單易懂幫助了解色彩構成搭配的書。我畫畫的時候全憑感覺,對色彩的認識嚴重匱乏。
謝謝各位。