並非說大師不能質疑，不能批判；大師也是人，也會犯錯，也有偶然失手。。。
不過，我們一起先來看看雕塑，該怎樣看才更接近原創藝術家的原意吧。
首先的共識：500年前的雕塑家即使再有遠見--也不會知道今天會有“變焦相機”--這麽個東西吧？
所以，欣賞雕塑，最好先還原原作品的設置處--大致上，分戶外和室內兩大類。
我們古人也一樣，戶外的雕塑，比較誇張，隻有這樣，才能和天地融合在一起--百年、千年。。。
兵馬俑比較寫實，因為它們一開始的設計就為了埋在地下，根本沒考慮讓世人觀賞、祭拜。。。
不過，我們一起先來看看雕塑，該怎樣看才更接近原創藝術家的原意吧。
首先的共識：500年前的雕塑家即使再有遠見--也不會知道今天會有“變焦相機”--這麽個東西吧？
所以，欣賞雕塑，最好先還原原作品的設置處--大致上，分戶外和室內兩大類。
我們古人也一樣，戶外的雕塑，比較誇張，隻有這樣，才能和天地融合在一起--百年、千年。。。
兵馬俑比較寫實，因為它們一開始的設計就為了埋在地下，根本沒考慮讓世人觀賞、祭拜。。。
下圖是現代人的設計和雕塑，在空蕩廣場中間，和實物比率的駿馬和人物---明顯地輕浮、無力和缺乏張力。。。
可能，在創作室的時候覺得夠高大、夠健壯、夠氣勢了。。。。
大型雕塑，必須和環境一起考慮、同事設計。
昔日上海天山電影院前有個飛天女子雕塑，看上去，50米高空中的女子輕得像隻拉長的燕子，線條美一點也體現不出--更不要說表達了飛天女子的健美了--但是，落在地上，她可能是非常標準的健美女郎。。。。
因此，戶外雕塑，作品與地上欣賞者的距離感--非常關鍵。
即使地麵大型雕塑，亨利摩爾也會做同等比率的模型在實地試試看。
下圖是唐代最完美的戶外雕塑之一：洛陽龍門石窟的佛祖雕像，據專家說，雕塑家站在這個角度的遠處，遙控著工匠的
雕工，將佛祖大慈大悲的儀容在俯視人間的神態無比精確地刻畫出來。。。。（請留意脖子和下巴的關係）
這個角度一定不是雕塑大師站的位置了----脖子和下巴明顯地起了變化，佛祖的視線好像在抬頭眺望遠方了。。。。
所以說，大型雕塑，略為不同的角度，都會有不同的感觀。
即使米凱朗基羅室內大型雕塑《大衛》也有這個現象：
下圖，是遊客、一般觀眾在平地上觀賞的距離和角度----看起來，整體比率沒啥問題吧？
可是，這個角度好像是攝影者將相機舉得高高的---- 頭部好像略微大了點吧？為什麽呢？--很簡單---視線的距離變化很大了---(zt)雕像的上半身，尤其是頭和左手和正常人體比例比偏大，這很可能是因為雕像最初要放在屋頂，雕像上部要放大，以便從下方欣賞。)-----這個相機，加上長焦鏡---角度不同、距離也不一樣了吧。。。。米凱朗基羅有著超凡的雕塑本領和藝術遠見--不過，時隔五百年，總是有所不足的吧。。。
現在，再來看看網友0902貼出來的米大師為米奇地家族作的雕像吧？（下圖）
-----他高高在上的整個姿態中---你看到他脖子的問題了麽？
---------------------------------------------
看任何藝術作品，盡可能從整體上看---比較有意思吧？當然，作為練習素描或是具體研究，每個細節也都該細加研究，
但歸根結底，還是要看整體。
---不過，這僅僅是我個人意見，隻供參考，敬請討論、批評、指教。
更多我的博客文章>>>
