我猜想大眾的定義在這裏至少有兩個含意：是指參與或是欣賞。
如果是參與:
是：形式簡單，容易。有捷徑，很多形式不需要專業訓練。
不是： 有一些抽象，是內容的抽象，是建立在無數細微觀察與思考的基礎上的。從表麵是不容易看到的. 即使是大師級的大家，也不是拍腦袋就出來的。 這是我舉例畢加索的<公牛抽象>的立意。如果你看過西班牙的一部國寶紀錄片關於畢加索的繪畫過程, 你會更深地體會.
如果是欣賞:
是：從形式上說是的。抽象的結果是直覺的，音樂般的。如果你讓一個兒童去逛美術館，他會對現代美術更有興趣。因為他不需要生活的知識，文化的背景去理解。他們那顆沒有被生活 累贅的心，有著天生的好奇與敏感. 彩虹的色彩, 小鳥的叫聲是人人都可以欣賞的.
不是：從內容上說, 抽象作品是極為個性的。從彩虹中提煉一種色彩 (一個解構)，將有無數種結果。而從這結果中你無法知道彩虹本來的麵目。成年人不容易接受抽象藝術，是因為這種不確定性, 即人們常說的:不明白藝術家在說什麽。他們試圖明白鳥在說什麽, 那是隻什麽鳥, 那鳥值錢嗎? 有些人會找到答案, 從而成為專家. 但那和美麗鳥叫聲毫無關係.
世界到處充滿了矛盾, 不是嗎? 而他們正在共存, 不是嗎?
你可以喜歡小提琴獨奏帶來清澈流動的旋律, 也可以享受交響樂排山倒海的力量, 或許,你更欣賞, 清泉流水, 鬆濤滾滾的天籟. 也許，你從紅色的畫麵中讀出激情，藍色中讀出孤獨。。。。或者, 你可以去研究哪個"更"好聽,哪個水平"更"高,哪個更值錢. 世界在這點上還是蠻公平的。
有感而發, 沒有仔細考慮, 歡迎討論.
