1,我習慣第一遍是用稀料或鬆節油來稀釋顏料,像畫水粉或丙烯那樣起稿鋪大色調,好處是很快就幹(董希文的西藏寫生便是用鬆節油稀釋的顏料畫成的)。
畫第二道時就可以直接用顏料(或少許調色油的)來畫,這時開始鋪的那些薄薄的第一層稀釋顏料已基本幹了,壓上去沒任何問題。
2,直接用亞麻油起稿也可以,但要用豬鬃筆,沾很少量的油,蹭開來,形成薄而幹的帶飛白d色層。(你看一些古典畫家未完成的作品,常可看到這類效果)
3,禦宅說得對,用什麽筆要考慮。用筆方法也要考慮,忌諱用大量亞麻油調稀了的顏色大麵積平塗,這樣塗完的表麵,隻好等它們幹了以後再畫了(即便如此,表麵也會弄得像油布傘的油膩感,很不舒服)
所以有的畫家采取“擺”的辦法,筆觸間留有間隙,逐漸把他們接起來。
另一個是利用筆觸的不同方向來加厚,“壓”在未幹的上一層顏料上,比如吳冠中先生畫風景中前景的樹幹,他先用筆杆在背景顏料層山“刮”出一道溝來,然後用大號扁平的豬鬃筆蘸飽顏料橫向壓在“溝上,由於橫向的距離很短,所以來不及和下層顏料”和泥,反之你豎向順著樹幹從上到下“拉下來”,就很容易和泥。
4,雷諾阿說過(大意),“油畫就要學會用油”,可見控製油和發揮油的特長及性能,也是很重要的一道課題,這和畫國畫(尤其是潑墨寫意)要遊刃自如地控製水分一個道理。