昨天加班終於把工作做完了，又可以灌水了，開心！
前兩天聽瓜兄的《迷蹤若夢》，非常喜歡AI歌手的空靈的聲線，也很好奇如何可以生成這類效果，其他幾個壇子的小夥伴也和我有同樣的疑問。所以，這篇實驗貼它來啦～ 在此，感謝瓜兄慷慨分享的美詞美曲，讓我們每天都沉浸在聽覺盛宴之中！
幾周前，我寫《雁行》的時候也想找這種在空曠原野吟唱的空靈感，所以也做過一些嚐試，昨天的實驗更是我為此進一步的深挖，結論是：這並不全憑運氣，我們是可以講空靈感設計出來並體現在歌曲裏的（瓜兄說他是撞大運，謙虛了）。
通過我的實驗，目前已知影響空靈感的因素主要有以下幾個因素：歌詞、指令以及Song Cover功能。在這個帖子裏，我會展示實驗所生成的歌曲，它們並不完美，其中好幾首都是已經被我淘汰掉棄用了的，做得不夠好，大家請輕拍！
（一）歌詞對空靈感的影響
如瓜兄所言，歌詞對成曲空靈與否有很緊密的關聯。《迷蹤若夢》一看歌名就有一種虛無縹緲的感覺，歌詞更是生動地體現了這一點。AI會分析歌詞的語句，並依照算法給到適合歌曲的風格。也就是說我們寫了一首熱血歌詞，但指令卻要求Suno生成傷感抒的曲調，那麽“堅守本心”的AI大概率會生成一首慷慨激昂的歌曲。我拿前兩周給自己寫的“戰歌”《小草》為例吧。整體感覺就是，通過我倔強強硬的指令，牛脾氣的Suno僅在“嗚”“啊”之類的吟唱部分，敷衍了我一下，其他部分還是和空靈一點不沾邊。不過我意外地獲得了一首帶有“戰損”的勵誌歌曲——有點悲壯的感覺呢！
Prompt: Chinese traditional fusion, slow tempo, female vocals, dreamy, resonant, echoing through wide open spaces
歌詞我就不放上來了，占篇幅，小夥伴們點擊電台看吧:-) <-- Hyperlink
上述說明的關於歌詞對歌曲空靈風格的影響在同歌曲的其他版本中也是個比較普遍的現象：點擊下麵超鏈接可收聽
（二）指令對空靈感的影響
假如歌曲的氣質本身就比較飄渺，猶如站在山頂或草原高歌，不需要加指令，AI也許都有可能給咱們添加這個“回響”的音效。同等條件下，如果我們有意在指令中運用重點詞匯設計空靈感，那麽10首歌裏有7、8首能得到這個的效果。我昨天特地寫了兩首歌來驗證了這個做法的可行性，一首傷感《夜》、一首溫暖《遠方的風》——我終於也文藝一回，嘿嘿！
先來看看《夜》這首歌吧。
Prompt：Sad, soft female vocals with minimal instrumental backing, distant, mournful chant, aria, echoes, slow tempo, piano
這個效果在其他版本也有非常顯著的體現，我們是可以在歌曲中設計這種唱腔的，開心！
接下來看看《遠方的風》
Prompt：Ethereal, lyrical & soothing song with flowing melodies; calm, reflective & hopeful tones, resonant, aria, female vocals
除了昨天為做實驗寫的兩首歌以外，我還有一首是寫《雁行》的時候為了測試歌曲語種對音樂風格的影響時做的。起因是我想設置馬頭琴的配樂以及蒙古族的呼麥——我看了Suno的韓國網友就做出了超讚的具有他們民族特色的抒情歌曲，就想也試試看（結果當然是我失敗了，我知道，是我要求太高了 T_T ）。後來我就把中文歌詞用Google Translate翻譯成蒙文在輸入給Suno，於是得到了以下的效果，當然啦。依然既沒有馬頭琴也沒有呼麥。反倒做成了某種類似“唱經”的meditative風格。話說回來，居然也能出現草原和飛鳥的畫麵是怎麽回事（捂嘴偷笑）？還挺有那種輕盈、空曠的感覺呢！
Prompt: Slow, meditative male vocals, Mongolian chanting, humming, morin kuhuur, resonant and echoing through wide open spaces
這個我就不貼歌詞了，一是怕蒙文被翻譯得牛頭不對馬嘴被行家看到笑話，二嘛，我想留個懸念，音樂會再將《雁行》放送給大家！
用Suno做了好多歌，對於生成空靈感的指令，我認為有以下幾個比較有效的關鍵詞：
Resonant: 類似教堂唱聖歌的感覺
Echoing：特別是吟唱部分增加回響的效果
Aria：詠歎調，雖然他跟空靈沒有直接的關係，但是它適用於獨唱、表現人物內心獨白，所以我會把它和echoing搭配在一起
Ethereal：可以營造虛幻的氣氛
Ambient：利於營造空靈寧靜的氛圍 （我這幾個舉例prompt裏麵好像沒有用到）
Dreamy：這是瓜兄分享的（謝謝！），我沒有太多實踐的經驗，大家可以試試。
大家也許會覺得以上例子的空靈飄渺的感覺還不夠明顯。我覺得有很大一部分原因歸咎於配樂，如果整首歌幾乎是清唱或者隻有一兩件樂器淺淺伴奏一下，那麽這種空氣感的音效還是比較清晰的。想要加強這種效果，可以自己手動調節（需要用到音樂編輯軟件比如GarageBand之類的）。做法如下（需電腦操作）：
1. 在目標歌曲右側點擊三顆小點點
2. 選擇“Create”
3. 點擊“Get Stems”就能得到人聲和配樂兩個文件
4. 將它們下載，然後在音樂編輯軟件中再加工一下，比如給人聲加個自己喜歡混響，調節自己喜歡的EQ啥的，最後導出就OK啦～
*需要注意的是分離聲、樂的時候有一部分音量小的人聲可能會被“吃掉”。沒事兒，可以自己補錄，那麽咱就是唱作人啦，哈哈～
（三）Song Cover的隱藏福利
我自己做過幾次Song Cover，我的體驗是：
1. 這樣做出來的歌編曲沒有直接輸入指令生成的複雜，我自己要再幹預幾次配樂，曲子才會比較有層次感，也就是說Song Cover做出來的某些版本會有近乎清唱的感覺，凸顯了人聲，尤其是抒情的曲風，容易生成悠揚空靈的唱腔。
2. 我個人猜測，Song Cover後，人聲部分也許已經被enhance了，所以回響更明顯，尤其是在歌詞和空靈曲風相契合的情況下，AI會很智能地對“歌手”的聲音進行處理。
3. 這一點是瓜兄分享的，他說原曲的編曲和風格很可能利於cover後生成這種美妙的空靈感。也就是說我們“投喂”給Suno一首比較虛幻飄渺風格的歌曲之後，AI大概率會延續甚至強化這種效果。
我用Song Cover做了另一版《遠方的風》，得到了類似阿卡貝拉的效果，也是很神奇！
我之前寫的《阿嬤》也是的，cover後得到好幾首比較空靈的人聲演唱，下麵的是其中一版（不過被我淘汰了）。
以上就是我今天的所有技術分享。我從各位小夥伴身上學到了非常多，我很開心自己也能貢獻自己的一點小心得。我因為要做實驗居然一晚上寫了兩首歌兒，哈哈也是收獲頗豐，樂在其中——我是愛學習的子默:-)
新的一周又要來啦～期待我們的【十月音樂會】，預祝活動圓滿成功（比心）！
