音樂的治愈力

音樂的治愈力---------20161222

每年聖誕節前後幾個月裏，所有郊區小鎮，幾乎家家裝飾了眼花繚亂的閃爍五彩小燈串。前院的草坪上，不是給聖誕老人拉車的三維神鹿，就是象征著Joy（快樂）字頭J的巨型紅綠白相間的三色曲棒糖。上班下班路上的調幅台一年三百六十五天定在MCCC古典音樂頻道，一個月前就開始二十四小時播放傳統聖誕音樂，絲絲入扣的小提琴，如泣如訴的大提琴，流出夢囈般的旋律在現實虛擬空間回蕩，讓人心往神馳。 

音樂對人類情緒的影響是早有定論的。許多西方發達國家的一些藝術治療康複中心都有不短的發展曆史。形式包括視覺藝術和音樂療法。

第一次帶女兒看音樂劇是她七歲那年。社區北高中春季舞台匯演是安德魯·勞埃德·韋伯（Andrew Lloyd Webber） 的經典音樂劇《約瑟夫和他的夢幻五彩服》。詞作者提姆Tim Rice也是與之長期合作的名人。這個故事是建立在聖經“創世記”中約瑟的“彩色的外套”的故事。這是第一個在美國公演的勞埃德韋伯和萊斯音樂劇。（第一個，我們的喜歡，寫於1965年，直到2005年才公演）。這場演出幾乎沒有口語對話; 它是完全通過歌劇形式來敘述約瑟夫及其家庭友愛的故事情節，深得人心的主題和流行音樂已導致此劇在全美各地長期地大量排演。據統計，到2008年超過20,000個學校和業餘戲劇團體已成功投入正式演出。

千萬別低估了任何一台由地區高中生參加排練的音樂劇。從舞美設計到樂隊成員到主唱到群演，比專業表演真不差多少。自秋季從報名學生中選演員到春季正式開演，大概也就是三個月左右的排練時間。劇本版權要到紐約的注冊公司購買，全套服裝聘請學校有縫紉技術的教職員工擔任，三次演出的票房收入用來支付這些非學生參與的閑雜支出。所有參演的學生包括道具組成員，全是義務性的，隻有他們的名字會出現在海報和Play Bill(劇目）上，他們的成績將被校方和將來的錄取大學認可。

而一般高中禮堂的設計也不遜色於百老匯影院舞台。記得那年的《約瑟夫和他的夢幻五彩衣》氣勢恢宏，視覺效果和音樂效果完美融合。整場下來，女兒的小屁股像是坐在了彈簧椅上，上蹦下跳了一整場，母女兩被極富感染力的音樂催眠，隨著舞台上的人物一悲一喜，鼓掌歡呼，末了嗓子都喊啞了。

打那之後母女愛上百老匯音樂劇，看過《獅子王》， 《wicked》，和《劇院魅影》（也是安德魯.勞埃德.韋伯作曲和查爾斯·哈特與理查德·斯蒂爾戈填詞。）這是個震撼人心靈的悲哀愛情故事，根據Gaston Leroux的法國小說改編，它的中心劇情圍繞著一個美麗的女高音，Christine Daaé，成為一個神秘的，毀容的音樂天才的癡迷。各位可知道，當年此劇上演時，音樂神童安德魯.勞埃德.韋伯，也是此劇的作曲者，堅持要他當時的未婚妻Sarah Brightman 出演女主角，否則他收回劇本。(薩拉.布萊曼曾與劉歡一起在北京奧運會開幕式上演唱，她生於1960年，是英國古典多棲女高音，女演員，音樂家，歌曲作者和舞蹈家。她以英語，西班牙語，法語，拉丁語，德語，土耳其語，意大利語，俄語，漢語，日語和加泰羅尼亞語演唱。）據估計，全球總收入超過56億美元（曆史上最高的），百老匯總額為8.45億美元（僅被獅子王超過），Phantom是迄今為止最成功的音樂劇，到2011年，它在27個國家的145個城市的超過1.3億人觀看，並繼續在倫敦和紐約上演。

個人以為《歌劇魅影》是韋伯最具魅力的作品，沒有之一，其藝術成遠遠超越《貓》，《阿根廷別為我哭泣》等如何眾多作品。故事從一個歌劇院的鬼魅嚇唬法國歌劇院的眾演員，同時輔導一個合唱的女孩開始。他終於把領唱的女高音逼瘋了，使之心儀的女孩能夠成為主唱，但女高音不甘心又回來了。鬼魅要求劇院繼續給他的被保護人作主角。同時，發現他的學生愛上了年輕英俊的伯爵，但鬼魅早就愛上了他的學生克莉絲汀，一怒之下鬼魅綁架克裏斯汀，企圖讓她成為永恒的新娘……

我的朋友凱西年輕未婚時，用錢瀟灑，光此劇就與朋友一起前去觀看過三次，不顧高昂的票價。它的舞台設計，燈光效果，和人物唱腔，確是一流的水平。自然，我和女兒也看得如癡如醉。凱西還把當年購買的薩拉布萊曼CD拷貝了送我一套。然而我個人卻更鍾情於該劇在2002年拍成的電影，因為計算機程序處理過的室內背景更增添了故事情節的迷幻色彩，而且音樂，本劇最震撼感人的是韋伯的音樂，在電影裏發揮得淋漓盡致，你隻有聽到那種旋律，和那歌詞，請聽

The Phantom Of The Opera

Nightwish

In sleep he sang to me
In dreams he came
That voice which calls to me
And speaks my name
And do I dream again?
For now I find
The Phantom of the Opera is there
Inside my mind

Sing once again with me
Our strange duet
My power over you
Grows stronger yet
And though you turn from me
To glance behind
The Phantom of the Opera is there
Inside your mind

Those who have seen your face
Draw back in fear
I am the mask you wear
It's me they hear

Your/my spirit and your/my voice
In one combined
The Phantom of the Opera is there
Inside your/my mind

He's there
The Phantom of the Opera
Beware
The… 

你能不心悅誠服地說，他才是angle of music(音樂的精靈)嗎？我拷貝了電影DVD，之後又看了無數遍，覺得他們對劇中主角歌劇魅影，即破了相的吉普賽音樂才子，做了刻骨銘心的描畫，令人難忘，（有英語和法語字幕）。

這些年因為忙，竟沒怎麽看音樂劇了，以前高中每年的春季音樂劇匯演都一定和朋友一起看的。喜歡意大利美聲，就是迷，世界三大男高音聯合演出的實況，在 YouTube上基本都能看到，十分的享受。當然讓我們大陸同胞在海外揚眉吐氣的著名藝術家郎朗和李雲迪都來過新澤西普林斯頓McCarter劇場表演，我們都去觀看表演，十分精彩。隻是李雲迪有先生有個瑕疵，彈琴到激情澎湃時右腳會情不自禁地在地板上啪啪啪地使勁兒蹬，使聽眾分神。

除了音樂劇，也喜歡俄國的芭蕾，確是有他們優秀傳統特色。最近的一次是在費城，由俄國著名導演製作的四套古典芭蕾舞曲目，該導演年輕時受訓於莫斯科芭蕾舞團，配樂作曲也是名家。再近一些時，在McCarter劇場，觀看過莫斯科國家芭蕾舞劇院的天鵝湖，白天鵝的那兩條手臂，那種靈動優雅和表現力，加上柴可夫斯基的音樂，美輪美奐，無可匹敵。

讀過一篇懸念短篇小說，講到一老頭神秘死亡，牽涉到周圍幾個嫌疑人，年輕偵探回到家為追查凶手沒有頭緒而苦惱不堪，他母親聽他說了來龍去脈和對所有嫌疑人的審訊後，竟然一語道破玄機地對兒子說，“哦，殺人犯是那個聲稱和死者一起看歌劇的藥劑師呀！為什麽？因為他說，老頭倒地而亡時，台上女高音正唱到最難的高C調！若不是歌劇院的常客，你可能不會知道，男高音唱到高C是極不容易的，但是，任何水平的職業女高音，不要說高C，E都可以輕易達到……”。不用說，年輕偵探的母親幫兒子破了案。當我將此故事告訴同事丹博時，他馬上用iPhone上的語音功能給在曼哈頓從事歌劇舞台表演的女兒留言，“艾麗，你能唱出的最高音階是什麽？”留言而不是電話，因為不能打擾女兒工作。過了一分鍾，女兒回了短信，“E”。