山居閑話
古稀老翁防癡呆，學習碼字非有才，有話則長無話短，藝術本是開心菜。無病呻吟莫恥笑，偶有得罪莫見怪，君子自有常來客，清茶淡酒敞胸懷
談談透視
我上本科時，解剖、透視、色彩三門“技法”課，屬共同課。和業務課（素描、油畫等）分開，單由技法教研室上大課。（記得還去過北京醫學院看真的人體解剖和泡在福爾馬林裏的各種局部屍體，回校後，咽不下飯）
當時這些課都留有作業，背了不少條條框框，其實後來畫畫時許多東西也用不上。畢業後的50年中可以說沒有再看過這類書，隻是偶爾碰到具體問題解決不了時，翻翻書，臨時抱一下佛腳。
這裏我憑記憶和經驗，談點透視最基礎的一些要點：
畫畫中透視有散點透視和焦點透視兩種（Bellemom帖中說的單點透視，可能指的就是焦點透視，“焦”是鏡頭聚焦的焦）
中國畫、埃及繪畫、中世紀的西方繪畫都屬於“散點透視”，畫畫時並不固定一個視點，所以稱為“散點”，美術史上講的“透視學”Perspective則是專指“焦點透視”。
史家的說法是：文藝複興時，有畫家發明了一種類似相機針孔成像的技術，而發現了畫麵上的焦點透視法。
在我自己畫畫經驗中最常用的是這幾個基本概念，以圖為例：
1）確立視平線：也就是畫家本人眼睛看出去視點的那條平行線，在曠野上便是那根地平線。
此圖中觀者站的位置比一般人高，所以畫中人物在視平線下方。
路燈柱比觀者高，故部分在視平線上方，部分在下方。飛機在天空，視平線上方
2）中軸線：觀者直視的方向和視平線垂直交叉的那根線便是中軸線。
3）凡是與畫麵平行的線（燈杆的垂直線和燈上橫杆的水平線）均保持平行不相交。
4）凡是向畫麵縱深方向去的平行線，都會集中到一個焦點上，叫視點中心或滅點。（路的邊線、各燈柱之間的連線、飛機上的平行線等）
5）近大遠小。同等高度或長度的線條，隨離畫麵的遠近，按比例縮小（如燈柱的高度）；其間距也按比例縮小，間距的變化可依靠中軸線下部的另一個滅點來求得（見圖中A部分）
6）圖中B部分，講的是畫麵中遠處的一個人物，如果不像燈柱一樣，等距離排在一條直線上時，如何用輔助線來求得他和近距離人物等同的準確高度。
7）圖中C部分舉飛機為例，講視平線上方的物體，它的縱深平行線也消失在滅點或視平線另一輔助滅點點上（視飛行方向而定），與此垂直的另一批平行線，則將消失在另一端畫外視平線上的輔助滅點上
這個圖說明圓的透視變化可用方塊加十字輔助線來求得。
下麵還我複印了人美出版的《人體與繪畫》一書中關於畫人像透視的四頁，簡短地介紹了頭像的透視，供大家參考：
我覺得，一個比較簡單易行、適合初學者學透視知識的方法是，拍一張房子或別的直線多一些的物體的照片，用電腦“一般打印”印在普通紙上，然後在打印出來的紙上用彩筆和尺子，找出那些平行線是不交叉的，各種能交叉的縱深平行線的消失點都在哪裏，畫出視平線、滅點、中軸線、輔助滅點……通過這樣來理解可能會更容易些。因為一般相機拍的每張照片都是一幅準確透視圖。
我手頭已沒有透視書了，以上這些全是記憶和經驗，有不對的地方，當以權威透視專家的著作為準
--大師，教授你是怎樣大師。
---之後，你定會得---道。
成功的法則、規律。
學習---是一定。
但，學什麽，跟誰學。就是成功的途徑。
--經驗是：--大師。曆代大師。
學出來，放下繪畫的---是100%。
----因，這不是你的需要。天生的要---與生俱有的個性品質。
天份---決定了你是否是這塊料。
---考上什麽繪畫學校，就說明---根本就不是這料。
繪畫不是學出來的。
--是重複出--經驗---。
是幾十年的曆練、勞作之發現--之規律的大成。
馬蒂斯的透視，不同於畢沙羅的作品。
---這是老馬的風格的需要的表達。
透視---是使畫麵--符合--大眾--審美。
因，作品要出售。
--繪畫藝術的透視：是實踐、經驗的總結。
沒有固定的法則。