裸兒《會飛的野馬》。一開始，看她踩著高蹺一樣的鞋子出來，那搖晃的腦袋和飄忽的眼神，仿佛是從精神病院裏跑出來的似的，開口一唱，“我要往那兒飛”，那個聲音，妖氣十足，怎一個怪字了得，然後，“越過前麵一堆庸人的口水”，WOW，這就是境界，這就是態度，你願意自認庸人嗎？你是庸人，就被越過，不是庸人，就好好被她拉著跑，飛。但是，脫離了庸人的趣味，就高遠了嗎？未必。那個“飛呀飛呀”，看她手舞足蹈，然後是“sheeeee sheeeeesheeee”，我確認她真的有精神病，估計是從阿美寥跑出來的。接著是“不管往哪兒飛，反正太陽總是很刺眼，不管往哪兒飛，隻要夜有月光伴著我睡”，WOW，多麽可憐，多麽無助，多麽感人。
這個歌詞的頭和尾巴，詩意非常圓滿。整個表演，服裝，表情，唱法，聲音，歌詞和旋律相互配合得相當完美。我很喜歡這首歌。
聽完第一段，劉歡推那個杠杆的動作非常沉著絕然，這是見到了寶必而取之的態度，我給他點讚。
這是我這期印象最深的三首歌之一。
第二首就是趙牧陽的《俠客行》，很顯然，基本上每一個人都會被他的第一句所震撼。整首歌那種困獸猶鬥的氣氛描述得非常悲壯，非常動人。但是，但是，我個人受不了他好幾句的尾巴，“走”“頭”“酒”上去又下來的味道，我知道，這很好的描述了那份憋屈，也有可能是那一帶民歌的唱法。但是太憋屈了，搞得我混心不舒服，最後總算，總算，是一個上揚的“一去不回頭”。但是，前麵的憋屈感太厲害，最後的一個上揚也驅散不了，所以聽完這歌我是十二分的不爽。雖然有十二分的不爽，你還是很難否定那份震撼。
張楚的聲音還是很不錯，他的唱法和趙牧陽很不一樣，更好聽更流行一點，但震撼力也相對弱一點。
這是當時唯一一首歌我知道一點作者背景的。以趙牧陽的資曆，到這個年輕人占主導的舞台尋求被幾個小字輩賞識，本身就充滿了憋屈。人生啊，充滿了無法抹平的不平。
油管上有他三年前的錄音，味道很不一樣，不如這次那麽有衝擊力。但是那個點擊22K，還是在好歌曲之後，太少了，所以基本就是無人問津。（好聲音裏的點擊129K。）
在好歌曲裏出名了，然後呢？
其實，如果沒有後續連續的創作，好聲音裏積累的人氣，不用多久就如隨風而散了。當然，忍著麵子出現在好聲音的舞台，他總算能留下一首感人的絕唱，也值得了。說是絕唱，是因為象他那樣的背景（搖滾），象他那樣的心境（前不行退不能），近十來年是不容易再有人同時擁有了。
說到老資曆的音樂人到這個舞台來，我在油管《好歌曲》的世界裏閑逛，發現了羅中旭。這個人我是有印象的，當年曾經紅過一陣，但是我對這個人和歌印象都不咋地。為什麽不喜歡這個人，我現在記不起來了，或許是他的表演風格不入我的法眼，而他唱的歌，沒有一首能讓我有感覺，所以什麽歌也不記得了。有一件事，倒讓我有點佩服他，如果我的記憶沒錯的話（不敢保證）。當年在上海有一場演唱會，很顯然，很多大牌歌手在假唱，等羅上場時，他不唱，但那個歌已經從擴音器裏出來了，這個很震撼當年的我，“舍得一身剮，敢把皇帝拉下馬”。記得艾敬也在，她改歌詞唱“我的那個他，在上海”。還有一位一線歌手（好象是劉歡），在羅之後唱，拚了命變調，以示真唱。嗬嗬，很有意思的記憶。
他這次來，據他自己說，是想認證一下自己是個創作歌手，據網上八卦說，他是奔著蔡健雅來的。如果是第一個原因，我覺得他腦子進水了。已經出了十三張唱片，95%是自己作詞作曲，反響聊聊，我覺得要麽是水平問題，要麽是口味問題。這些都不是上這個舞台能解決的。如果是第二個原因，據金星秀裏他自己說，要找27歲以下的女子，所以我也糊塗了。他最終被小蔡老師拋棄，除了小蔡老師可能想把機會給年輕人，或者他的歌的確水平不高（或過時了），還有一個可能是兩個成年單身男女之間合不來。當時小蔡老師搖下杠杆，看著羅中旭的表情，很含情脈脈啊。
Anyway, his whole thing about attending this program sounded like a joke to me.
還是回來談第三首我印象很深的歌，杭蓋的《杭蓋》。一般人都聽得出來這是一首很成熟的歌，其質量說明這個團隊也同樣成熟。我去網上查了一下，2004組團，2009前後已經在國內外出名，似乎國際上名頭更大，超過一半的演出在國外，得過若幹獎項。
這首，還有後麵的《輪回》，印象深刻的主要原因是那些非漢族文化的元素，經過雕琢過後的蒙樂蒙語蒙式唱法，一方麵讓我們感到耳目一新，另一方麵又沒有太超出我們的認知 範圍（就象美國人吃美式中餐一樣），再加上音樂本身質量比較高，我們聽著既悅耳，又新奇，還有一種被歌詞和演唱出來空曠的氣氛所感染，得冠軍一點也不讓人奇怪。還有，《杭蓋》最後的狼嚎和鳥鳴，真是錦上添花，和《我是歌手》裏若幹尾巴相比更出彩。
劉歡在冠軍戰裏加盟，我覺得更多是因為被感染，技癢想摻和一下過過癮，從效果來講的確不見得好。但人家有資格這麽任性麽。
