生活千般景 筆下斑斕多

    講到中國現當代的美術創作，不能不考慮新中國成立後的學術背景。在美術院校中，徐悲鴻與蔣兆和的教學方法形成了一種體係，強調素描、光影等源自西方的技法，要求藝術從書齋的小天地中走出來，更多地關照現實生活，更強調藝術的現實主義。

　　現實主義的繪畫，要求真實地表現生活，要求通過個別現象來揭示生活中的一般真理，探索生活發展的內在規律，而不能把自己描寫的對象，限製在生活的表麵現象上，以陳述這些現象為滿足。也就是說，一幅畫作應該通過對某一對象的描繪，表達出創作者的情感乃至價值觀念。

　　談及繪畫的現實主義，也離不開寫生。畫家以他們對物體的敏銳感覺，以及從物體中所看到的“美”，以自己藝術的表現手法，將物體形象地轉化到畫麵上。寫生出來的作品，總是能保持原有事物的新鮮、準確和生動。

　　上述的三個方麵，在畫家胡正偉身上融合在一起。胡正偉接受過美術學院的係統教育，因而他在創作中能很好把握筆墨與造型的關係。在文化層麵上，他發現了一種獨特的生活、生存中的生命之美，並將這種審美感受作為自己藝術創作的源泉。與此同時，他還能注意到近距離接觸自己所描繪的對象，認真去寫生，追求藝術對象的精神真實和藝術自我的精神真實。胡正偉的作品，能有效地將符合自己心性的審美轉化為水墨的表現形式，這在當代畫壇也是獨樹一幟。他作品中那種美學與文化上的意義，才是其最核心的學術價值，最突出的表現就是筆墨形式的區域典型化表現。他通過墨韻來表現對象的部位結構，或濃或淡，或輕或重，總是遊刃有餘。

　　胡正偉數十年孜孜不倦的追求，從傳統中打破藩籬，創造自我，以其生動的氣韻，深邃的意境，流動的內質，鮮明的特色，形成了自己的藝術風格與藝術主張；以濃厚的西部風情與民族特色的繪畫語言，凝重而不呆板、質樸而內蘊秀雅的畫麵，塑造出鮮明的藝術形象。