周末聊天談北曲的劇曲和主要作家、作品

元雜劇是元代用北曲演唱的戲劇，和宋雜劇不同，有完整的故事情節和人物塑造；整個劇本一般分四折（一折相當於現代多幕話劇的一幕），偶有五折，“折”在劇本既是音樂的單元，也是劇情的大段落，這種分折結構符合於戲劇情節發展的起、承、轉、合的一般規律，外加楔子（序幕或過場）；角色分工更為詳細，一本戲隻有主要角色獨唱，正末唱為末本，正旦唱為旦本。除正旦正末（男女主角）外，還有副末、貼旦、淨、孤、卜兒、孛老、細酸、兒等等許多配角；所唱北曲必用套數，叫做劇套或劇曲；劇本的結尾一般有兩句或四句對子，叫“題目正名”，用來概括全劇的內容，最後一句常用作劇本名稱，比如《竇娥冤》：題目：秉鑒持衡廉訪法 正名：感天動地竇娥冤。這些都是與宋雜劇不同，顯然比宋雜劇豐富和成熟。劇曲也必須遵守套曲除第一條外的其餘三個原則，它用於舞台表演，一定有科、白。實際上，散曲和劇曲屬於兩種不同的文學體裁，前者是詩歌的一種，後者屬於戲劇。

在一個套曲中重複使用的曲牌北曲稱作“麽篇”或“麽”（麽篇開頭處，曲譜上叫換頭，和原曲略有不同），南曲稱作“前腔”。不是任意幾個曲調都可以組成帶過曲、集曲或套曲。首先組成的曲調必須是同一宮調，因為先秦上古音樂的旋宮轉調法久已失傳，三分損益法不能得到準確的半音音程差的律位，無法表演中間變調，這個問題直到明代萬曆年間出現十二平均律才得以解決。其次，就是同一宮調的曲調，它們的搭配和前後順序也是固定的，不能隨意使用，這大概和曲譜之間和諧銜接有關，比如以上舉例的《雁兒落帶過得勝令》就是《雁兒落》在前，《得勝令》在後的固定搭配，現今元曲格律譜一般都記載有搭配關係。第三，曲牌中有小令、散套、劇套都可用的，隻有用於套曲的，小令專用的，散套專用的，劇套專用的五類。比如《正宮 叨叨令》小令、散套、劇套都可用，《正宮 端正好》隻能用於套曲，《正宮 鸚鵡曲》小令專用，《正宮 菩薩蠻》散套專用，《正宮 窮河西》劇套專用。還有少數“小令、散套”都可用和“小令、劇套”都可用的曲牌。

為加深對劇套印象以王實甫《西廂記》第四本第三折“長亭送別”為例，介紹如下：
[夫人長老上雲]今日送張生赴京，十裏長亭，安排下筵席。我和長老先行，不見張生小姐來到。[旦、末 、紅同上][旦雲]今日送張生上朝取應，早是離人傷感，況值那暮秋天氣，好煩惱人也嗬！悲歡聚散一杯酒，南北東西萬裏程。
《正宮 端正好》碧雲天，黃花地，西風緊北雁南飛。曉來誰染霜林醉？總是離人淚。
《滾繡球》恨相見得遲，怨歸去得疾。柳絲長玉驄難係，恨不倩疏林掛住斜暉。馬兒迍迍的行，車兒快快的隨，卻告了相思回避，破題兒又早別離。聽得道一聲去也，鬆了金釧；遙望見十裏長亭，減了玉肌：此恨誰知？
[紅雲]姐姐今日怎麽不打扮？[旦雲]你那知我的心裏嗬！
《叨叨令》見安排著車兒、馬兒，不由人熬熬煎煎的氣；有甚麽心情花兒、厴兒，打扮得嬌嬌滴滴的媚；準備著被兒、枕兒，則索昏昏沉沉的睡；從今後衫兒、袖兒揾淚做重重疊疊的淚。兀的不悶殺人也麽哥！兀的不悶殺人也麽哥！久已後書兒、信兒，索與我淒淒惶惶的寄。
[做到][見夫人科][夫人雲]張生和長老坐，小姐這壁坐，紅娘將酒來。張生，你向前來，是自家親眷， 不要回避。俺今日將鶯鶯與你，到京師休辱沒了俺孩兒，掙揣一個狀元回來者。[末雲]小生托夫人餘蔭，憑著胸中之才，視官如拾芥耳。[長老雲]夫人主見不差，張生不是落後的人。[把酒了，坐][旦長籲科]
《脫布衫》下西風黃葉紛飛，染寒煙衰草萋迷。酒席上斜簽著坐的，蹙愁眉死臨侵地。
《小梁州》我見他閣淚汪汪不敢垂 恐怕人知；猛然見了把頭低 長籲氣 推整素羅衣。
《幺篇》雖然久後成佳配，奈時間怎不悲啼。意似癡，心如醉，昨宵今日，清減了小腰圍。
[夫人雲]小姐把盞者！[紅遞酒，旦把盞長籲科雲]請吃酒！
《上小樓》合歡未已，離愁相繼。想著俺前暮私情，昨夜成親，今日別離。我諗知這幾日相思滋味，卻原來此別離情更增十倍。
《幺篇》年少嗬輕遠別，情薄嗬易棄擲。全不想腿兒相挨，臉兒相偎，手兒相攜。你與俺崔相國做女婿，妻榮夫貴，但得一個並頭蓮，煞強如狀元及第。
[夫人雲]紅娘把盞者！[紅把酒科][旦唱]
《滿庭芳》供食太急，須臾對麵，頃刻別離。若不是酒席間子母每當回避，有心待與他舉案齊眉。雖然是 廝守得一時半刻，也合著俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，尋思起就裏，險化做望夫石。
[紅雲]姐姐不曾吃早飯，飲一口兒湯水。[旦雲]紅娘，甚麽湯水咽得下！
《快活三》將來的酒共食，白泠泠似水，多半是相思淚。眼麵前茶飯怕不待要吃，恨塞滿愁腸胃。“蝸角虛名，蠅頭微利”，拆鴛鴦在兩下裏。一個這壁，一個那壁，一遞一聲長籲氣。
[夫人雲]起車輛兒，俺先回去，小姐隨後和紅娘來。[下][末辭長老科][ 長老雲]此一行別無話兒，貧僧準備買登科錄看，做親的茶飯少不得貧僧的。先生在意，鞍馬上保重者！從今經懺無心禮，專聽春雷第一聲。[下][旦唱]
《四邊靜》霎時間杯盤狼籍，車兒投東，馬兒向西，兩意徘徊，落日山橫翠。知他今宵宿在那裏？有夢也難尋覓。
[旦雲]張生，此一行得官不得官，疾便回來。[末雲]小生這一去白奪一個狀元，正是“青霄有路終須到，金榜無名誓不歸”。[旦雲]君行別無所謂，口占一絕，為君送行：“棄擲今何在，當時且自親。還將舊來意， 憐取眼前人。”[末雲]小姐之意差矣，張珙更敢憐誰？謹賡一絕，以剖寸心：“人生長遠別，孰與最關親？不遇知音者，誰憐長歎人？”[旦唱]
《耍孩兒》淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕。伯勞東去燕西飛，未登程先問歸期。雖然眼底人千裏，且盡生前酒一杯。未飲心先醉，眼中流血，心內成灰。
《五煞》到京師服水土，趁程途節飲食，順時自保揣身體。荒村雨露宜眠早，野店風霜要起遲！鞍馬秋風裏，最難調護，最要扶持。
《四煞》這憂愁訴與誰？相思隻自知，老天不管人憔悴。淚添九曲黃河溢，恨壓三峰華嶽低。到晚來悶把西樓倚，見了些夕陽古道，衰柳長堤。
《三煞》笑吟吟一處來，哭啼啼獨自歸。歸家若到羅幃裏，昨宵個繡衾香暖留春住，今夜個翠被生寒有夢知。留戀你別無意，見據鞍上馬，閣不住淚眼愁眉。
[末雲]有甚言語囑咐小生咱？[旦唱]
《二煞》你休憂“文齊福不齊”，我則怕你“停妻再娶妻”。休要“一春魚雁無消息”！我這裏青鸞有信頻須寄，你卻休“金榜無名誓不歸”。此一節君須記，若見了那異鄉花草，再休似此處棲遲。
[末雲]再誰似小姐？小生又生此念？[旦唱]
《一煞》青山隔送行，疏林不做美，淡煙暮靄相遮蔽。夕陽古道無人語，禾黍秋風聽馬嘶。我為甚麽懶上車兒內，來時甚急，去後何遲？
[紅雲]夫人去好一會，姐姐，咱家去！[旦唱]
《收尾》四圍山色中，一鞭殘照裏。遍人間煩惱填胸臆，量這些大小車兒如何載得起？
[旦、紅下][末雲]仆童趕早行一程兒，早尋個宿處。淚隨流水急，愁逐野雲飛。[下]

這一折宮調是正宮，以《端正好》起頭，有煞有尾；韻是中原音韻第四部齊微韻，一韻到底；出場人物有鶯鶯（旦）、張生（末）、紅娘、夫人和長老；隻有正旦唱，是一折旦本；有科（動作）、白（對話）。這是元曲中最膾炙人口的一套劇曲，已呈文采派的端倪，文辭之美，刻畫之深，前無古人，後無來者。傳說王實甫寫完這一折，精力耗盡，就倒地去世了，《西廂記》是他人續完的。

北曲的散曲作者據元代鍾嗣成《錄鬼簿》所載，按時間先後以寫《西廂記諸宮調》的董解元為第一人，這裏解元既不是人名，也不是官名，隻不過說一個姓董的讀書人，金末元初的詞人元好問是最早寫元曲的著名文人。北曲開始的時候，風格多半是豪放直率樸實的，並且以口語、流行語入句，文辭淺顯平俗，故世稱本色派。到元朝中期以後，張可久、喬吉等筆走綺麗，輕俊典雅，風流華美，文采斐然，故世稱文采派。這是因為文人製曲時間長了，難免日漸趨向於騷雅。在任中敏先生上世紀30年代初出版的現代散曲學的奠基之作：《散曲叢刊》的《散曲概論》一書中，提供了一個較為詳盡的散曲作家係列，並從文學風格的角度，將他們劃分為豪放、清麗、端謹三大流派。書中指出:端謹一派“不作恣睨放誕，且遣詞又多用循循規矩之文言”,“終非第一流好曲子”；清麗一派遣詞“為渲染，為煥然成采，而不俚質白描”，用意“仍清疏瀟灑”；豪放一派則“用意遣詞，兩俱豪放不羈”。因而散曲史上以清麗、豪放二派“最為要緊”，然最終則應以豪放為主流，“其餘種種，雖概目之為別調可也”。 豪放派就是上文的本色派，清麗派就是上文的文采派，一般介紹元曲的書籍不會搜羅全部元代散曲作家，對於不重要的端謹派就略而不提。

元代前期的散曲家中，馬致遠是留存作品最多，曆來評價最高的一個。他的散曲以感歎曆史興亡、歌頌隱逸生活、吟詠山水田園風光為主，在保持散曲特有的藝術風格的同時，又常具有詩詞的意境和秀麗的畫麵感，語言自然清麗，雅俗相兼。上文舉例他的《天淨沙 秋思》向來作為元曲典範，這首小令前三句都是相同結構，首句有渾重感，次句有清新感，加上第三句的空間延伸，充分地描繪出完整的畫麵。加上後兩句的渲染和點題，曲中的離情別緒表達得帶有豐富的聯想和意蘊。在這首小令中，顯示了作者對自然素材進行主觀塑造的藝術創造力。元代後期，散曲創作的中心轉移到南方。後期散曲以張可久、喬吉為代表，他們兩人並稱為元散曲兩大家。享譽最高的是張可久。張可久（1279？－ 晚於1348）字小山，專攻散曲，特別致力於小令。他的清麗簡淡的風格尤以描繪江南景色見長，如《天淨沙 江上》： “嗈嗈落雁平沙，依依孤鶩殘霞，隔水疏林幾家。小舟如畫，漁歌唱入蘆花。”作者仿佛是一個丹青高手，灑灑落落幾筆，便塗抹出一幅疏密相間、意境悠遠的文人寫意畫。喬吉（1280？－ 1345）字夢符，號笙鶴翁，又號惺惺道人。太原人，曾居杭州，漂泊江南四十年。所著雜劇1 1種，今存《金錢記》、《揚州夢》、《兩世姻緣》三種。散曲存小令2 1 3首，套數1 0篇。是清麗派的代表作家。還有一位很有名的回鶻族散曲作家貫雲石（1286－ 1324），因喜飲醋，故號酸齋，現存他的散曲8 0餘篇，

雜劇以關漢卿、馬致遠、白樸、王實甫（一說鄭光祖）為四大家，分別著有《竇娥冤》、《漢宮秋》（漢元帝和王昭君故事）、《梧桐雨》（唐明皇和楊貴妃故事）、《西廂記》這樣一些名劇。關漢卿是雜劇最重要的作家，他的生活年代可能在1210－1300年間，活動的主要地區是大都，一生創作的雜劇約有六十餘種，現在保存下來的有十八種。從關漢卿現存雜劇的題材來看，大致可分為三類：一類是公案劇 ，如《竇娥冤》、《蝴蝶夢》等；一類是愛情風月劇，如《救風塵》、《望江亭》等；一類是曆史劇，如《單刀會》、《西蜀夢》等。關漢卿雜劇的成就，首先在於對人物形象的塑造，尤其是對女性形象的塑造；其次劇本的情節，緊湊而富於變化，曲折緊張；第三風格質樸自然，富於表現力。關漢卿散曲也寫得很好，今存小令四十多首，套數十多篇，代表作是《南呂 一枝花》（不伏老）。馬致遠（1250？－1321？）號東籬，大都人。一生著有雜劇1 5種，現存7種。《漢宮秋》是中國戲劇史上著名的悲劇，也是現存最早敷演王昭君故事的戲曲劇本。劇中昭君的氣節、元帝的悲哀，無一不浸透作者的感慨。而語言運用的成功，更使這一劇本充滿了魅力。白仁甫（1226－？）原名恒，後改名樸，是元好問的學生。白樸所著雜劇1 5種，今存2種，其中以《梧桐雨》最為著名。劇本寫唐明皇與楊貴妃的故事，抒發興亡的感慨。整個劇本飽含感情，尤其在劇本的最後一折白仁甫著力表現唐明皇對往日的思憶，表現他的孤獨、愁苦，充滿悲涼的情調。白仁甫的《梧桐雨》曲詞清美，時帶感傷，曆來為人所稱道。白樸的散曲開啟了清麗派的創作。今存小令3 5首，套數4篇。王實甫，名德信，大都人。一生創作雜劇1 3種，現在全本保存下來的有3種，即《西廂記》、《麗春堂》、《破窯記》。其中《西廂記》是他的代表作。王實甫既遵從雜劇的體製，又有所變通。全劇共分五本，每本仍以四折為基礎，以五本二十一折的篇幅連演一個故事。《西廂記》語言優美、清麗，創造了濃鬱的抒情氣氛。既融鑄了古典詩詞中的句子，也吸收了口語成分，並把二者和諧地統一起來，這從上麵舉例的“長亭送別”可以看得很清楚。現存著名雜劇還有一部紀君祥的《趙氏孤兒》，全稱為《冤報冤趙氏孤兒》。