不敢苟同高先生如此‘痛恨’入聲字

因為普通話裏沒有入聲字，所以中古音裏的入聲字就成為用今韻作古典詩詞的一大障礙，這大概是高先生文中如此‘痛恨’入聲字的原因。在下沒有一筐先生對音韻學有那末深的研究，隻能根據高先生十分鄙視的理由：入聲字能表達詩詞某些特殊效果，為入聲韻作一點辯護。詩詞是用來吟唱的，言之不足則歌之，詩詞較之其他文學形式更具感情色彩。世上有些東西是很難用語言文字表達清楚的，感情方麵便是如此，所以隻能意會不能言傳的感覺應該是一個可以成立的理由，然而高先生卻認為這不能成為理由，未免有點武斷。
雖然難以說得很清楚，在下還是願意在此舉例作些說明。先從曲譜上做些討論。《滿江紅》是一個常用的詞牌，原來用來歌唱的譜久已佚失，嶽飛《滿江紅。怒發衝冠〉的曲子很多人都知道，盡管沒有確切理由，但感覺上慷慨激昂的悲壯的音調使在下以為這個曲子比較接近原譜。這個詞牌多用入聲韻，特別是名作，後人從元代的薩都剌的‘六代繁華’，一直到現代毛澤東的‘小小寰球’無不如此。　其原因在下猜想是因為該詞牌曲調慷慨激昂，非用入聲韻不能起到這樣的效果。高先生可能會舉出薑夔的平韻《滿江紅》反駁在下。不錯有少量的平韻《滿江紅》，最著名的就是薑夔的這首‘仙姥來時，正一望、千頃翠瀾。旌旗共、亂雲俱下，依約前山。命駕群龍金作軛，相從諸娣玉為冠。向夜深、風定悄無人，聞佩環。神奇處，君試看。奠淮右，阻江南。遣六丁雷電，別守東關。卻笑英雄無好手，一篙春水走曹瞞。又怎知、人在小紅樓，簾影間。’因為這是一首獻給巢湖女神的迎神曲，要舒緩不能慷慨激昂，所以要改成平聲韻才能協律，薑夔是一位大音樂家，改平韻會在曲調上稍作處理的。有意思的是他在這首詞的小序中提到周邦彥的《滿江紅。晝日移陰》‘無心撲’要把心字作去聲才能協律，周邦彥的詞一點兒也沒有慷慨激昂的味道，他也是一位大音樂家，所以即使用入聲韻在演唱時也要稍作處理的。
再從感覺上做些討論。入聲韻因為其短促，給人一種言已盡而意不絕的感覺，好像一個人激動得嘴巴動而說不出話，即所謂‘此時無聲勝有聲’。特別適宜於充滿激越或凝咽感情的作品，比如李清照的《聲聲慢。尋尋覓覓》。就算現代人的作品也是如此，昨天藤帥先生朗誦田漢的‘蝶雙飛’用的就是入聲韻，才有慷慨激越的效果。竹影姑娘聽出來藤帥先生比他朗誦其它作品要短促，這樣處理非常正確，入聲韻就有一種似斷未斷的感覺。這種感覺很難說清楚，但是讀到作品時就會自然產生。