中國文化史速讀

第六節 獨奏音樂

　　即由一件樂器演奏的音樂。其曲目通常稱為“獨奏曲”。中國傳統樂器除部分體鳴、膜鳴樂器外，其餘大部分都可以獨奏，其中最為古老的獨奏音樂品種，當推古琴音樂，先秦時即已出現著名琴師伯牙和他所彈奏的名曲《高山》和《流水》。漢末琴家蔡琰（約177～？）和魏晉間琴家嵇康（224～263），即因善彈琴曲《胡笳十八拍》、《廣陵散》而聞名於世。此後，又相繼出現《酒狂》、《碣石調幽蘭》、《離騷》、《瀟湘水雲》、《平沙落雁》等一批優秀曲目。1963年中華書局影印出版的《琴曲集成》，共收集整理唐、宋、元、明、清各代傳譜近百種。另一影響較大的獨奏音樂品種是琵琶音樂，它的首次發展高峰期在唐代，當時著名琵琶高手有段善本、曹善才、曹保、曹妙達、康昆侖、雷清海等人。段善本所彈轉調《綠腰》，曾轟動京城長安。明代有張雄和湯應曾，張雄因善彈《拿鵝》而著稱，《拿鵝》即今傳名曲《海青拿天鵝》；湯應曾則因精於《楚漢》而為人稱道，《楚漢》即今傳名曲《十麵埋伏》之前身。清代以來，琵琶音樂流派蜂起，代表人物有華秋蘋、陳子敬、沈浩初、汪昱廷、李芳園、沈肇洲等，各派均有曲譜傳世。至此曲目已分“文套”和“武套”兩種風格：文套抒情、典雅，如《夕陽簫鼓》、《月兒高》、《漢宮秋月》、《塞上曲》之類；武套雄壯、激情，如《十麵埋伏》、《霸王卸甲》、《海青拿天鵝》之類。近40年琵琶音樂發展更甚，無論演奏技巧還是藝術表現能力，均有迅速提高，新創曲目《彝族舞曲》、《狼牙山五壯士》、《天山之春》、《草原小姐妹》等，體現出這一器樂領域又達到一個新的高峰。除古琴、琵琶外，另一引人注目的器樂獨奏領域是二胡音樂，它於20世紀20年代崛起，傑出民間藝人阿炳（1893？～1950）和傑出音樂教育家、作曲家劉天華（1895～1932），為此作出了奠基性貢獻。阿炳創作、演奏的《二泉映月》等三首獨奏曲，作為傳統器樂曲目精品已得到廣泛傳播。劉天華創作、傳授的《病中吟》、《光明行》、《空山鳥語》、《燭影搖紅》等“十大名曲”，開辟了二胡音樂創作和教學的專業化道路。50年代之後，在諸多演奏家共同努力下，二胡音樂又有新的發展，陸續出現《江河水》、《秦腔主題隨想曲》、《豫北敘事曲》、《戰馬奔騰》、《一枝花》、《長城隨想》等一批深受聽眾喜愛的優秀曲目。笛子音樂至20世紀50年代形成南北兩大流派，北派為梆笛音樂，具有熱情、奔放、爽朗的藝術特色，代表曲目有馮子存（1904～1987）演奏的《喜相逢》、《放風箏》、《黃鶯亮翅》，劉管樂演奏的《賣菜》、《蔭中鳥》等；南派為曲笛音樂，具有典雅、柔美、抒情的藝術特色，代表曲目有陸春齡演奏的《鷓鴣飛》、《歡樂歌》，趙鬆庭演奏的《三五七》、《早晨》，江先渭演奏的《姑蘇行》等。除上述幾種獨奏音樂之外，其餘箏、三弦、板胡、馬頭琴、笙、嗩呐、揚琴、巴烏等樂器，亦有數量可觀的優秀獨奏曲目傳世，它們從總體上體現出傳統器樂獨奏音樂的鮮明個性和多彩風姿。