這天一早奔著奧賽博物館走過去，卻遠遠的看到奧賽門口人山人海，於是改道羅丹美術館。羅丹美術館在我此行的清單上本來屬於可去可不去，但當我直觀的看到他的大量作品的成品和構思中的半成品，還是覺得挺有視覺衝擊力的。
對於羅丹我是很有好感的。他好像很容易跟人建立深度關係。廣為流傳的關於羅丹的故事裏，他跟生命裏的三位女性建立了深度關係。第一位是他的姐姐。生於貧民家庭的他小時候一心想學習藝術，父母不支持，他的長姐卻默默鼓勵他，還把自己剛開始工作時候取得的微薄的收入拿來幫他付顏料錢（大意如此，細節記不太清了）。不幸的是他的這位姐姐很早就去世了。年少的羅丹非常傷心，決定去做修士，侍奉上帝一輩子。修道院的神父看他跟做修士比起來還是更喜歡畫畫，就告訴他，能夠專注地畫畫，做自己喜歡做的事情，也是一種修行，也可以服侍上帝。（關鍵時刻遇到貴人，他能成功不是偶然的吧。）
第二位跟羅丹建立深度關係的女人是他一生的伴侶。她與他相遇在微時，雖然沒有一紙婚書，但兩個人一輩子相互扶持。羅丹始終對她不離不棄。當他們的生命即將走到盡頭的時候，兩個人才補辦了婚禮。
第三位就是卡密耶（Camille Claudel)，羅丹在四十多歲中年危機創作源泉幾近枯竭的時候，才華橫溢而又妙齡的卡密耶來到他的工作室，成為他的學員，於是天雷地火。。。卡密耶的結局不太好，很多人都責怪羅丹。
羅丹很擅長通過對人的肢體語言的刻畫去傳達人與人之間的情感和欲望。他作品裏的兩個或多個人體之間的相互關係不隻是唯美的，動感的，螺旋的，像早於他兩個世紀以前意大利的洛可可風格的雕塑大師那樣。他能精準捕捉到兩個人體在互動時姿勢和體態變化的細節。在他的作品裏，人和人之間的強烈的情感欲望幾乎能從冰冷的石塊或金屬中呼之欲出。
為了創作但丁在神曲中所描述的地獄之門，表現被情欲所困而墮落的人體，他練習和設計了很多相互糾纏的人體動作。以前的雕塑大師們都誌在雕刻不朽的神，或是聖經裏的人物。羅丹卻擅長塑造終將腐朽的凡人。
這樣的創作是不是挺容易讓人走火入魔的？（還有一些尺度更大一點的不太適合貼出來。）年少的卡密耶大概就是這麽毫無準備地陷了進去，終於無法自拔。我注意到一個細節，羅丹的雙人造型無論姿勢怎麽奇特，重心是穩的，是站得住的。而卡密耶創造的雙人造型往往重心不穩，需要另外借助一個很大的底座才能支撐作品站立起來。
羅丹美術館的院子挺大，修葺得也非常精致，配上背景裏榮軍院的金色穹頂，挺適合拍照的。最後一張我沒拍好。角度找對了可以很好看的。
