伴隨我一生的音樂

我開始學小提琴時，處於徹底砸爛封資修的環境，沒有任何古典音樂可聽，所以學了一兩年琴，仍對真正的小提琴音色一無所知。

有天媽媽下班回家，神神秘秘地拿出幾張黑膠唱片，於是我們關緊門窗，開啟唱機，傳出了奧伊斯特拉赫演奏的貝多芬小提琴協奏曲，第一次聽到了真正的小提琴音色，我呆了，原來小提琴具有這樣揪人心弦的聲音，貝多芬的旋律又是那樣無以倫比的美，那幾天一得空，我們全家就沉浸在傾聽貝多芬的幸福中，記得有一晚還把燈關上，黑暗中，全家人擁靠在床上，虔誠如癡如醉地欣賞。

唱片還了，可那絕美的音樂從此深印在腦中。當年我要求練這首協奏曲，老爸說太難了，等你長大吧。可沒想到這一等就過了大半輩子。

許多人都不知，這首著名的協奏曲貝多芬最初是寫給鋼琴的，之後又由他本人改成了小提琴協奏曲，沒想到小提琴演奏的成功遠遠超過了鋼琴，以致最後人們完全忘卻了這協奏曲的來曆。

這首看似沒有特別高難度技巧的協奏曲，容易上手，卻非常考驗演奏者。因為旋律極美，眾人熟知，又過於純淨透明，有大段大段需要一氣嗬成的長長樂句，氣度不足，定力不夠，沒有絕好的修養，就不可能將這首協奏曲表現完美。

看各大比賽拿頭獎的曲目，以貝多芬協奏曲奪魁的極少。這是一首令眾多提琴家上台生畏的協奏曲。二十多年來在樂隊中為一些提琴家伴奏這首協奏曲，親眼看到不少演奏家在開頭那段長長的引子中失手。

我所經曆的各個重要考試比賽，提琴老師從不建議我上這首協奏曲，都是靠老柴，西貝柳斯，帕格尼尼為我拿下好分數好成績。我當年的同學和現在的同事用貝多芬協奏曲考試的幾乎沒有。有了工作後，在沒有考試壓力，沒有老師指導的條件下，就更難有機會了，雖然自己試著練過這首協奏曲，可小時候第一次聽到的老奧版本太深刻太震撼，而聽著自己奏出的聲音離記憶中的標準相距甚遠。一直對這首協奏曲懷有崇敬，為不褻瀆心靈中美好的記憶，總是開練不久便很快鳴鼓收兵，草草收場。 

去年回上海時，帶了一些多餘的樂譜放到父母家，以便每次回去抽空練琴活動手指，其中有貝多芬協奏曲。四十多年後在上海家中重新開始練習這首心目中的聖曲，很神奇，居然首次能淡定麵對，並且很快投入沉迷於中。似乎這首協奏曲一直在等待我重返家鄉時去演奏它。經曆了半輩子，它終於成了我的保留曲目之一。

再說說貝多芬鋼琴小提琴奏鳴曲，最早讓我聽到的貝多芬鋼琴小提琴鳴曲是那首著名的“春”。小時家中常有愛音樂的朋友來聚會，母親的視奏很好，從不需練譜就能上手合作。有天我聽到母親在練“春”奏鳴曲，大為驚奇，太陽從西邊出來啦，這首曲子聽上去並不難，怎麽讓母親這麽重視。好奇詢問，母親說：這是鋼琴與小提琴一起演奏的奏鳴曲，不是伴奏。當時似懂非懂。

奏鳴曲常常不被國內的音樂界人士重視，認為炫技不夠，風頭不足。其實奏鳴曲最考驗涵養，在國際比賽中，中國選手往往輸在奏鳴曲上。

當年剛到澳洲，提琴老師聽我拉完老柴協奏曲，稱讚了一番，然後為我布置了貝多芬第七奏鳴曲，練了一周回課，滿以為自己完成得很好，可當老師開始提出一串串要求時，讓我立刻垮下，完全喪失了信心，因為幾乎每一句都有問題。那時才知道，最簡單的音樂是最難表現的，因為沒有技巧問題，沒有眼花繚亂的高難度片段來迷惑人時，演奏者的本質就一覽無遺了，人的素質修養不是一步能升天的，一口不能吃成胖子，得靠真實的吸收消化。

工作後，一直沒機會好好再練習貝多芬奏鳴曲，幾年前，找了鋼琴手，開始了練習貝多芬奏鳴曲的漫漫征途,至今合作了八首.萬裏長征已接近尾聲,艱苦但陶醉。如此苦練，隻為滿足一份熱愛貝多芬的心願。

如今雖然上台演奏貝多芬的協奏曲和奏鳴曲是不可能的事了，但是這將我引進音樂聖殿的音樂，肯定會伴隨我一生。