昨晚應好友老郭的邀請欣賞了舊金山歌劇院演出的威爾第的歌劇《化妝舞會》(Un Ballo in Maschera), 而這場演出又是舊金山歌劇院第102演出季的開幕式慶典演出，在演出前還舉行了化妝舞晚會。雖然我們沒能參加晚會，但當我們步入劇院時處處可以看到戴著各種麵具和著裝絢麗的俊男美女穿梭於人群，頓時像是身處18世紀的宮廷舞會。落座後還看到牆上掛滿的用玫瑰花瓣做成的花環。
我對威爾第的這部歌劇並不熟悉，但用驚喜來形容我昨晚的感受是最恰當的，可以說，這是我現場聽歌劇最享受的一次。舊金山歌劇院的精彩的製作和演出可說是視覺和聽覺的盛宴！
先大概的介紹一下劇情。故事是建立在十八世紀發生在瑞典宮廷古斯塔烏斯(Gustavo’s)三世皇帝被暗殺的真實事件，而刺殺者雷納托（Renato）是一位瑞典軍官。古斯塔烏斯三世是位熱愛藝術關愛臣民慈善家，頒發諾貝爾獎的瑞典學院就是他建立的。而他的對平民百姓的優惠政策也傷害了一些貴族的利益，因而樹立了不少政敵，以致最終被刺殺。而威爾第的歌劇版本隻是利用了這真實事件作為故事原型，把它發展成一部充滿喜劇和戲劇性的愛情悲劇。在歌劇的情節中出現了一位原本不存在美麗聰慧的貴婦人阿米莉亞(Amelia)女主角，她是古斯塔烏斯的發小摯友他的宮廷衛隊隊長雷納托（Renato）的妻子，當時古斯塔烏斯的政敵正在策劃一場對他謀殺計劃，而他的忠誠的好友衛隊長雷納托在時刻的不惜用生命來保護著他。不幸的是，古斯塔烏斯在深深的暗戀著他的摯友衛隊長的妻子阿米莉亞，而阿米莉亞也是暗暗的為這位風度翩翩，性情豐富的皇帝傾心，但竭盡全力把這份情感暗藏在心裏，她甚至想借用巫術來消除這份不可抗拒的情感。而在她拜訪巫婆時被告知唯一能治愈她暗戀的苦痛的手段就是她必須在深夜獨自到一片用來絞死叛徒的荒地，采集用絞型死者的尿澆灌而生長的野草……。而這一切都被微服喬裝的古斯塔烏斯看到了，因為他對阿米莉亞的狂熱的愛讓他不時的暗地跟蹤她，並伺機向她表白他的愛而以此宣泄最終了結這份違背良心的愛。阿米莉亞在一個充滿恐懼的深夜來到了那個滿是絞刑架的荒地，而跟蹤她的古斯塔烏斯沒有放棄這個天賜的機會來向她表白，並渴望聽到她對他的回愛，而就此終結這種為愛糾纏不清的痛苦。在不顧阿米莉亞見到他的驚疑下，他終於向她吐露了真情。而阿米莉亞最終也被他的真情而感動，她對自己情感和良心的防衛最終也被攻破，並向他說出了他最想聽到話“我也愛你”。但就在此時暗中保護古斯塔烏斯的衛隊長阿米莉亞的丈夫雷納托也出現在荒地，他是來警告古斯塔烏斯深處的險情，他的政敵正在追殺他的途中，並最終催促他逃離了現場。但當他發現了那個幽會的女子正是他的妻子後，一切都改變了。過去的友情，忠誠一刹那被憤怒和被背叛的仇恨而替代。在隨後趕到荒地的刺客們目睹這一切後的嘲笑中，雷納托決意加入刺客的行列用鮮血來為他雪恥，為被背叛複仇。而古斯塔烏斯回到宮中後在得知阿米莉亞愛他的喜悅與背叛摯友的慚愧的交融中決定徹底與阿米莉亞斷絕來往，並寫下委派雷納托和妻子到遠離他的地方當差的行政命令，迫使他自己失掉和阿米莉亞重逢的機會，他準備在他舉辦的宮廷化妝舞會中把委任狀交與他曾生死同舟的摯友雷納托。但為時已晚，致命的舞會以悲劇收場，在他沒來得及把事情原委告知雷納托之前就被喬裝的在歡慶的化妝舞會中的雷納托槍殺。在他垂死前，倒在地上的他用一段感人流涕的詠歎調把這一切在眾人前澄清，並下令特赦槍殺他的雷納托後死去。當雷納托讀到宮廷伺從從古斯塔烏斯口袋裏發現那張行政命令狀後悔恨萬分，痛不欲生。全劇在眾人悲嚎般的合唱的指責中落幕。
舊金山歌劇院的製作極其精采！舞台設計即保持了意大利歌劇的絢麗多彩的傳統又充滿了新意。一麵旋轉的多麵多角度的牆用色彩與光的配合，提供了和劇情緊密結合多層次的氛圍，節省了幕間換道具的時間從而使劇情的進行更連貫。樂隊在韓裔女指揮Eun Sun Kim的帶領下演奏精彩，與台上演唱配合到位。在此提一下，為了加強演出季開幕式的慶典氣氛，樂隊在歌劇開演前演奏了伯恩斯坦的Candide 序曲，歌劇就在這種歡慶的氣氛中開始。現在我就要講一下最讓我印象深刻的歌劇最重要的元素 - 演唱者。歌劇中的四位重要演員，皇帝，古斯塔烏斯三世飾者：男高音歌唱家Michael Fabiano, 阿米莉亞飾者：阿美尼亞籍女高音歌唱家Lianna Harroutounian, 雷納托飾者：蒙古籍男中音歌唱家Armartuvshin Enkhbat, 還有一位上麵沒提及但在整個劇情有重要的貫穿意義的角色，古斯塔烏斯的男青年伺者Oscar的扮演者，出生四川成都的花腔女高音張玫瑰。另外在配角和合唱中也欣慰的看到了不少亞洲人麵孔。
女主角阿米莉亞扮演者Harroutounian的演唱音色醇厚，聲音極具穿透力，是很有戲劇性的大號女高音。她的中低音音區非常優美，圓潤，也很有戲劇性表現力，她的表演也很成功，本人覺得她的高音區位置有些太靠後，會缺少些透明度，如果高音區vibrato再小一些會更完美，但整體演出非常精彩。男主角古斯塔烏斯扮演者Michael Fabiano 是位壓得住場的歌唱家，音色極豐富，表演聲情並茂！音準更無瑕疵，在幾個非常重要的詠歎調中他的演唱入戲而動人心弦，尤其在劇中他臨死前臥地仰麵朝天的演唱更是橫穿劇場，頗為震撼！再談雷納托的扮演者，蒙古籍男中音歌唱家Enkhbat, 歌劇的高光之一，他現在的超彪悍的體型沒能讓我認出，他就是當初第十四屆柴可夫斯基國際音樂大賽的銀獎獲得者。他的演唱音色飽滿，渾厚，酣暢又極有震撼性的表現力，他的氣質和劇中人物的忠誠，憨厚的氣質非常融合，是位重量級歌唱家。最後特別的要講一下青年伺者Oscar的扮演者，這個角色是威爾第的歌劇中唯一的用女聲演唱的男角色，雖然劇中人是位無足輕重的伺者，但這個角色幾乎是全劇穿針引線的重要元素，並且是演唱分量很重的角色。威爾第巧妙的用一個喜劇性的角色穿梭在悲劇的情節中，這種喜，悲劇為劇情提供了強烈的對比，而喜劇性因素的反差反襯了悲劇的濃度。張玫瑰的極為精彩的演唱與表演給全劇增添了一道彩虹！她的音色甜美，透明又具穿透性，音準無暇，演唱極富表現力。當她和其他角色形成重唱時，她的聲音更像一縷銀線使和聲閃爍發光。這一切也在觀眾的掌聲中反應出來，尤其是在謝幕時那經久的掌聲和呼喊聲。網上翻查了她的背景，她曾和眾多的國際級團體包括大都會歌劇院合作，她的鋼琴演奏也是一流的，她前程無量！
再次領教了威爾第的天才，不愧是歌劇之王！他的旋律過耳不忘，樂隊配器更是巧妙多彩。在眾刺客宣誓結盟刺殺皇帝那一刻，幹枯的豎琴短音加貝斯撥弦音的鏗鏘的音型下，男聲合唱顯得那麽的灼灼逼人；他的天才的喜，悲劇交錯的元素處處可，在凝重的劇情中的演唱，會忽然聽到兩隻長笛和豎琴的天使般的伴奏，好像烏雲中透出的陽光。舊金山歌劇院對這部歌劇的詮釋更是讓人拍案叫絕，每一個角色都表現的淋漓盡致，包括聲音雄厚，和聲均衡的合唱隊。真是一場群星璀璨的難忘的歌劇演出。
楊智華 九月周末於家中
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