隨著太陽東升西落，牆麵上的“ 魔方”竟然神奇地開始移動，這不是魔術，而是他借用陽光創造的藝術。
最近，法國視覺藝術家Pierre Brault的一組戶外創作在外網火了。
Brault在城市建築外牆上，安裝了由他自己設計建造的彩色有機玻璃。
這些五光十色的有機玻璃，在太陽方位的變化下，開始變成一件件栩栩如生的藝術品。
隨著投影的圖案從抽象幾何漸變為具象文字，這是陽光贈與我們的詩句。
撐杆跳運動員的身影，會隨著時間變化慢慢升高，最終一躍而過。
手握籃球的少年蓄勢待發，矯健的七彩身姿仿佛開了掛的動畫特效，瞄準籃筐一擊即中。
在光線的移動中，牆上的“田徑選手們”仿佛有了生命，開始在賽道上你追我趕。
在如今人工智能當道的時代，Pierre Brault的作品，被法國媒體評價為“AI難以複製的詩意”。
他通過有機玻璃的透明性與陽光的流動性，將時間轉化為可視的詩意語言。
Pierre Brault的藝術，是一場關於時間、光影與生命的永恒實驗。
他的創作方式打破了傳統藝術的靜態屬性，使作品成為“與時間共舞”的媒介。
2023年蘭蔻菁純藝術展上，Brault與品牌合作創作了《金色陽光玫瑰》
Pierre Brault創作的核心，在於捕捉時間流動的痕跡與光影變幻的韻律。
正如他所言：“光是最偉大的藝術家，而我隻是它的翻譯。”
在他構建的美學宇宙裏，美並非靜止的客體，而是與自然共舞的動態過程。
萬物都會隨著陽光和微風自由流動。
看到 Brault的作品，不少人應該會聯想到那個紅極一時的創意廣告。
啤酒品牌科羅娜，也曾經利用過太陽光的變化，在英國海邊小城布萊頓策劃過一個令人拍案叫絕的戶外廣告。
在白天的時候，這堵黃色的外牆隻有一個平平無奇的啤酒瓶標簽。
然而隨著日落西山，傍晚時分的光影逐漸變化，一瓶完整的科羅娜啤酒才慢慢顯露出來。
英國的餐廳、酒吧通常會將下午四點到六點左右的傍晚時分設為“happy hour”。
這也是上班族下班後回家前先喝一杯的歡樂時光。
這條廣告不但完美地利用自然規律展示出了產品亮點，精心設計的展示時間更是妙不可言。
德國一個染發劑品牌也做過同樣的創意。
一幅大型女性畫像矗立在海邊，頭發部分被鏤空。
隨著日出日落，長發的顏色不但會隨之而變，還將產品中“天然染色成分”這一賣點巧妙地刻畫在了大眾的腦海中。
在如今這個信息爆炸的時代，我們每天都被各種同質化、模式化的信息所裹挾。
無論是文字、音樂、圖像還是藝術，要麽是屬於創作者的孤芳自賞、要麽是千篇一律的流水線作品，真正有趣又能直擊心靈的作品卻少之又少。
Pierre Brault的作品之所以能讓人直觀地感受到藝術的魅力，是因為他用藝術連接起人類與自然的關係，喚起了大家的共鳴。
他的創作，皆來源於對自然規律的敬畏和對人類情感的洞察。
Brault通常會圍繞自然意象和社會議題展開創作，通過幾何對稱、色彩漸變與光影折射，傳遞出對生命脆弱性與永恒性的雙重思考。
在作品《Entomology》係列中，他以有機玻璃模擬昆蟲的透明翅膀與斑斕紋理。
在陽光照射下，這些小生靈仿佛擁有了一種超越現實的瑰麗美感。
Brault也會注入對當下的生活方式的思考。
就像他的作品《SLOW·LIFE》一樣，從晨曦到黃昏，牆上的單詞由slow變成了life。
太陽軌跡與地麵成45°牆上顯示Slow
都市人的生活忙碌且快節奏，但偶爾也需要放慢步伐，去體會當下生活的細碎美好。
畢竟，人生不是一場競走比賽，別為了趕路而錯過了沿途的風景。
Pierre Brault借用光的力量將人們的體驗錨定在當下，此時此刻。
太陽軌跡與地麵成135°牆上變成Life
又比如在疫情期間，Brault創作了動態光影裝置《STAY HOME → STAY SAFE》。
彩色有機玻璃的投影，隨著太陽角度變化，牆麵上的文字從“STAY HOME”逐漸過渡到“STAY SAFE”，既從視覺美感上緩解了疫情陰霾，更通過光影的公共性傳遞出了團結與希望。
《Stay Home·Stay Safe》，在外網瀏覽量超過5000萬
Brault將公共空間轉化為動態畫布的手法，重新定義了城市景觀與市民生活的互動關係。
從自然意象到社會議題，他用藝術搭建起人與自然、時間與情感的橋梁，為城市提下了由光影書寫的詩句。
Brault曾在一次訪談中說道：
“藝術的意義，是能讓我們在匆忙的現代生活中，重新學會凝視一片花瓣的顫動、亦或是一束光的軌跡。”
這或許，也是藝術帶給世界最溫柔的意義吧。
