他們的油畫 vs 我們的國畫

幾十年前，有一個相聲小段兒，說的是畫畫兒，畫國畫。兩個說相聲的人一開始談點書畫常識，說明寫字、畫畫有真功夫，得天天練，久久為功，才能畫得栩栩如生，光練點皮毛，不下功夫練習，還是入寶山而空手回，得不到要領，也畫不出什麽來。由此引出：“我有一位朋友，老跟我談畫畫，什麽米元章的山水，唐伯虎的美人，聊起來沒完沒了，我就跟他說‘你要真會畫，你給我畫個扇麵怎麽樣？'他滿口答應，讓我去買扇麵，交給他以後，也是遲遲不動筆。可是他不斷跟我見麵，問我喜歡什麽？我說：你畫什麽我都喜歡。他這才說出：‘幹枝梅你愛不愛？'我說：愛呀！他說：‘得！我就給你畫幹枝梅，上邊畫個知了，這叫喜鵲登枝，就畫這個。'這一說我信了，人家講得挺內行啊！可是沒有幾天又找我來了：‘幹枝梅沒意思，你拿出去也不好看，畫別的吧！哎，墨菊你愛不愛？……咱就畫墨菊啦！'”後來，墨菊也不好，改青鬆了，然後，青鬆改怪石了，這樣他一直不提畫壞了，改什麽，顯得含蓄些。結尾是：“他把扇麵還給我了，拿報紙包著，我挺高興，剛要問：‘你到底畫得什麽？'他挺得意地問我：‘黑扇麵你喜歡嗎？'

國畫的特點就是一筆定乾坤，一氣嗬成，中間可以有稍許的改動添加，但是，如果畫蝦畫壞了，那就必須改了，改成魚，改成章魚，改成螃蟹，或者改成龍蝦，如果依然要改成小蝦，那不容易。上麵說的那個畫扇麵兒，就從根本上說了國畫的特點。

畫一幅幹枝梅，畫壞了，要麽扔了，要麽改，改成山水呀，牡丹呀什麽的。

從幹枝梅改成大花牡丹了，改的好，改的改頭換麵！

牡丹一沒有留神，沒有畫好，最後改成後現代派了。

但是，油畫不同，油畫可以任意改動，任意添加。你畫一個日出，如果畫壞了，可以改成日出，也可以改成明月，最後改成雷諾阿的美女。一筆一筆的添加，一層一層的油彩，最後實在改不了了，就變成了畢加索，變成了達利，變成了馬蒂斯。畫油畫，創意是隨時都可以體現在畫上麵的。

油畫日出

畫的不滿意，改成明月照春城了。

再不滿意，隨隨便便改成花園中的美女！

但是，國畫就不行了，如果月亮不成，那就隻有改成半夜了。

所以，國畫都有瑕疵，而油畫，可以完美。

我要學國畫！不是，我要畫油畫！

《版權國畫所有，翻印油畫不究》

所有跟帖： 

• 哈哈哈哈！ -微微辣- ♀ (35 bytes) () 05/14/2018 postreply 08:22:27

• 國畫就是樂器演奏，曲子是現成的，但表演得好不好依然得靠真功夫。油畫亦可演奏，亦可自己作曲 -楓昀- ♀ (0 bytes) () 05/14/2018 postreply 09:03:21

• 國畫尚意，可變通處很多。 -布鳴- ♂ (48 bytes) () 05/14/2018 postreply 09:15:11

• 這說的大約是透明媒介和不透明（可覆蓋）媒介之區別。 -Palmbreeze- ♀ (0 bytes) () 05/14/2018 postreply 11:01:24

• 不能改才見真功夫！ -阿紫紫的故事- ♀ (0 bytes) () 05/14/2018 postreply 12:04:48

• 哈哈，水彩也是不好改, 越改越糟。不過國畫跟書法想通，更講究筆觸，下筆要自信，畫錯了必須將錯就錯 ：) -PurpleCat- ♀ (0 bytes) () 05/14/2018 postreply 14:14:45