玉寒珠昀
一夜淩寒雪，結束了。很美的晴天，母親看到了；一劍薄昀刺，散開了。雪後的太陽，父親感動了。……我來了。
正文
很久沒寫“每逢周末”了，今天看書的時候，聽邦·喬維( Bon Jovi )的“Born to be my baby”，一時激情澎湃，決定介紹這個我喜歡已久的搖滾明星。
每次看到Bon Jovi主唱Jon Bon Jovi總覺得他很年輕，但奇怪的是，如果我不看他的MV，隻是戴上耳機小瘋子般的甩著滿腦袋亂糟糟的頭發，他的形象卻比我看MV裏感覺年長許多，有時竟然會和Aerosmith的主唱Steven的滿臉褶子混淆在一起，不過我聽他倆還是很容易分辨出的，Jon Bon Jovi沒有Steven到了高音的時候類似女聲的華麗尖叫，但是他也有強過Steven的，至少我認為他任何時候都可以唱出隨意瀟灑，特別是，保持健康、陽光，哈，這在歐美有名的搖滾樂隊中比較稀罕的寶貝了。
前麵我說Bon Jovi主唱是Jon Bon Jovi（也兼吉他），那也該介紹下這支十分著名的重金屬搖滾樂隊的其他成員：艾力克·約翰·薩其（Alec John Such，貝司手）、蒂考·托勒斯（Tico Torres, 鼓手）、裏奇·薩姆鮑勒（Richie Sambora, 吉他手）和戴維·布萊恩（David Bryan, 鍵盤手）。雖然我主觀上堅持認為Jon Bon Jovi很年輕，但實際上Bon Jovi搖滾樂隊從80年代開始就紅遍歐美了。樂隊是1983年成立的，幾位成員保持十餘年不變，很是難得，更難得的事，樂隊的主唱、吉他手、鍵盤手都出過個人專輯；鼓手也舉辦過個人畫展，所以說，別嫉妒人家紅了那麽長時間還經久不衰，真是貨真價實。
根據資料，Jon高校的時候先認識的David Rashbaum（後改名為 David Bryan），並且跟著他一起去了紐約，不過David是去攻讀茱莉亞音樂學校，而Jon呢，隻是在一家Power Station 錄音室裏做了一些打雜的工作。噯，不要小看打雜的哦！Jon在打雜的這兩年裏，隻要有空檔，等著那些當時的搖滾大師走後，就留在錄音棚偷偷的練習自己創作歌曲，運氣好的時候碰到好心的樂師還可以給他提點提點，可以說他努力使用天時地利人和了，而且這位天才還非常不吝嗇自己的努力，即便一周辛苦工作才50美元，他依然做得很開心。當然光是創作是不夠的，當創作錄製完成，Jon就親自一家家的唱片公司去推薦。第一首被看中的是他自己的《Runway》，是被一家在長島的電台相中，電台DJ Chip Hobart主動聯係的他。隨後《Runway》被收錄到一張合輯裏，由於受到電台聽眾的瘋狂點播，電台就邀請他去做現場演播，為了演播，Jon找了David、Franke & The Knockouts 的鼓手Tico Torres 及Jercy 合唱團的貝斯手Alec John Such，吉他手則央請鄰人客串。就在演出結束後，Richie Sambora走來向樂隊毛遂自薦，宣稱自己就是樂隊那個吉他手的真命天子，果然這命運的安排沒有讓樂隊所有隊員失望。現在我們就知道了，這就是Bon Jovi樂隊創立的“緣來如此”故事。
1984年1月樂隊推出他們的首張專輯《Bon Jovi》，“Runway”想當然成為強打歌，但第二波的主打單曲“She Don't Know Me”卻是當時樂隊所簽的唱片公司Mercury強行要求他們收錄到專輯中的，也使此歌成為了Bon Jovi樂隊迄今為止唯一沒有著作權的歌曲。但當1986年Bon Jovi 第三張專輯《Slippery When Wet》推出後，全球銷量超過1300萬張、單曲 “Living On A Prayer”和“You Give Love A Bad Name”都成為Billboard單曲榜首，還是證明了Mercury對樂隊的伯樂精神和營銷手段都是正確的。盡管Jon自己對這張專輯不是很滿意，稱“毫無想象力”，但《Slippery When Wet》還是停留 Billboard 排行榜40周之久、蟬連冠軍達8周。樂隊特別的貢獻也從這時候顯現出來，就是將平日生活並不搖滾的白領--特別是白領女性帶入了搖滾樂，同時Bon Jovi樂隊真正成為新生的一顆搖滾巨星！
我絕不能說聽Bon Jovi的歌可以不受Jon Bon Jovi那種獨特的勾引魅力所惑。但樂隊不是一個人就行的，我之前已經說過了，每一個成員都有自己的一片天，都能撐起一片天。特別是那個口氣很狂但的確真才實料的吉他手Richie Sambora。1986年（網上發現有人寫87年，我想應該還是86年比較正確）在MTV 的頒獎典禮上，Jon和Richie開創了不插電的演唱形式，簡直可以用震撼人心來表示了，從那一天開始，Bon Jovi這個樂隊名字深深刻在了許多人的心裏，所以說Richie是功不可沒的。
樂隊雖然一直沒有解散，但90年時，Jon Bon Jovi為電影《Young Guns II》作了一張根源味極濃的硬搖滾，名為《Blaze Of Glory》的電影原聲大碟。裏邊 Jon Bon Jovi 一人包辦了全部歌曲的創作、演繹，專輯也屬於Jon個人才華的體現，並且為他帶來不少殊榮，他獲得當年奧斯卡最佳電影原創音樂的提名，並且獲得了當年金球獎最佳電影原創歌曲獎。而Richie Sambora在1991年也推出了個人專輯《Stranger In This Town》，銷量雖然一般，但強在他是與吉他之神 Eric Clapton 一起合作的。
Jon Bon Jovi讓我承認他是一個藝術家的當然不會僅僅在於他曾經的那頭長發上，而是他的創作才能，和思考、改革精神。1990-1992年號稱是他的“灰色夏天”，他獨自思考後再回到樂隊後，剪掉了他的長發，宣稱：“不要矯飾，隻要音樂。”，並且在Richie Sambora還有其他隊員的支持下，全力打造全然一新風格的專輯《Keep The Faith》。1994年 Bon Jovi 出版了樂隊的第一張精選專輯《Crossroad/The Best Of Bon Jovi》，回顧了樂隊十年的道路，雖然當時自80年代晚期流行搖滾的曲風逐漸式微，樂迷們已經醉心於Grunge 搖滾，但是Bon Jovi還是憑借他們轉變後的這張回顧專輯，仍在保持了搖滾樂壇屹立不倒的地位。但這張回顧專輯剛發行，貝司手Alec John Such決定離隊，而Hugh McDonald 成為了樂隊下一任的貝司手。1995年他們推出了我們非常熟悉的《These Days》專輯，隨後，樂隊有了一段各自發展的時間，樂隊的鍵盤手David Bryan在同年就推出了個人專輯《On A Full Moon》；Tico Torres 更將事業拓展至另一領域，成為備受尊敬的畫家與雕刻家。
而Jon自己則在這段時間接拍了幾部電影，1997年的時候出了第二張個人專輯，叫《Destination Anywhere》。說到他演電影電視，我在曾經喜歡看得美劇《艾麗的異想世界 Ally McBeal》裏驚喜地看到他的身影，可惜在那裏麵，他沒有太多閃亮點。。。（所以啊老大，你還是老老實實繼續幹搖滾這項很有前途的事業吧！:p）樂隊最近的專輯應該就是：2000年的《Crush》；2002年的《Bounce》，這兩張專輯告訴了人們樂隊也將在新世紀裏，繼續帶領樂迷們在搖滾的世界裏享受音樂。最新的應該就是專輯《得意的一天 have a nice day》是Bon Jovi樂隊的第九張錄音室大碟，是與2004年格萊美獎年度最佳唱片製作人John Shanks合作，並且延續了一貫簡單流行的硬搖滾風格。看看這個專輯封麵---一個Bon Jovi標誌性健康、陽光、向上的----“搖滾寶貝”笑臉 :)
這首就是我這會兒聽得"born to be my baby"
下麵兩首女生聽了保證陶醉的經典啦：
"Always"
和經典中的經典"It's my life"
哎，俺也發覺了，從之前介紹過的Queen，到這裏介紹的Bon Jovi，以及文章開頭提到的Aerosmith，隻要是這種“鐵漢柔情”類型的音樂，俺絕對就會被俘虜。。。啊~~#^_^#，嗬嗬。
每次看到Bon Jovi主唱Jon Bon Jovi總覺得他很年輕，但奇怪的是，如果我不看他的MV，隻是戴上耳機小瘋子般的甩著滿腦袋亂糟糟的頭發，他的形象卻比我看MV裏感覺年長許多，有時竟然會和Aerosmith的主唱Steven的滿臉褶子混淆在一起，不過我聽他倆還是很容易分辨出的，Jon Bon Jovi沒有Steven到了高音的時候類似女聲的華麗尖叫，但是他也有強過Steven的，至少我認為他任何時候都可以唱出隨意瀟灑，特別是，保持健康、陽光，哈，這在歐美有名的搖滾樂隊中比較稀罕的寶貝了。
前麵我說Bon Jovi主唱是Jon Bon Jovi（也兼吉他），那也該介紹下這支十分著名的重金屬搖滾樂隊的其他成員：艾力克·約翰·薩其（Alec John Such，貝司手）、蒂考·托勒斯（Tico Torres, 鼓手）、裏奇·薩姆鮑勒（Richie Sambora, 吉他手）和戴維·布萊恩（David Bryan, 鍵盤手）。雖然我主觀上堅持認為Jon Bon Jovi很年輕，但實際上Bon Jovi搖滾樂隊從80年代開始就紅遍歐美了。樂隊是1983年成立的，幾位成員保持十餘年不變，很是難得，更難得的事，樂隊的主唱、吉他手、鍵盤手都出過個人專輯；鼓手也舉辦過個人畫展，所以說，別嫉妒人家紅了那麽長時間還經久不衰，真是貨真價實。
根據資料，Jon高校的時候先認識的David Rashbaum（後改名為 David Bryan），並且跟著他一起去了紐約，不過David是去攻讀茱莉亞音樂學校，而Jon呢，隻是在一家Power Station 錄音室裏做了一些打雜的工作。噯，不要小看打雜的哦！Jon在打雜的這兩年裏，隻要有空檔，等著那些當時的搖滾大師走後，就留在錄音棚偷偷的練習自己創作歌曲，運氣好的時候碰到好心的樂師還可以給他提點提點，可以說他努力使用天時地利人和了，而且這位天才還非常不吝嗇自己的努力，即便一周辛苦工作才50美元，他依然做得很開心。當然光是創作是不夠的，當創作錄製完成，Jon就親自一家家的唱片公司去推薦。第一首被看中的是他自己的《Runway》，是被一家在長島的電台相中，電台DJ Chip Hobart主動聯係的他。隨後《Runway》被收錄到一張合輯裏，由於受到電台聽眾的瘋狂點播，電台就邀請他去做現場演播，為了演播，Jon找了David、Franke & The Knockouts 的鼓手Tico Torres 及Jercy 合唱團的貝斯手Alec John Such，吉他手則央請鄰人客串。就在演出結束後，Richie Sambora走來向樂隊毛遂自薦，宣稱自己就是樂隊那個吉他手的真命天子，果然這命運的安排沒有讓樂隊所有隊員失望。現在我們就知道了，這就是Bon Jovi樂隊創立的“緣來如此”故事。
1984年1月樂隊推出他們的首張專輯《Bon Jovi》，“Runway”想當然成為強打歌，但第二波的主打單曲“She Don't Know Me”卻是當時樂隊所簽的唱片公司Mercury強行要求他們收錄到專輯中的，也使此歌成為了Bon Jovi樂隊迄今為止唯一沒有著作權的歌曲。但當1986年Bon Jovi 第三張專輯《Slippery When Wet》推出後，全球銷量超過1300萬張、單曲 “Living On A Prayer”和“You Give Love A Bad Name”都成為Billboard單曲榜首，還是證明了Mercury對樂隊的伯樂精神和營銷手段都是正確的。盡管Jon自己對這張專輯不是很滿意，稱“毫無想象力”，但《Slippery When Wet》還是停留 Billboard 排行榜40周之久、蟬連冠軍達8周。樂隊特別的貢獻也從這時候顯現出來，就是將平日生活並不搖滾的白領--特別是白領女性帶入了搖滾樂，同時Bon Jovi樂隊真正成為新生的一顆搖滾巨星！
我絕不能說聽Bon Jovi的歌可以不受Jon Bon Jovi那種獨特的勾引魅力所惑。但樂隊不是一個人就行的，我之前已經說過了，每一個成員都有自己的一片天，都能撐起一片天。特別是那個口氣很狂但的確真才實料的吉他手Richie Sambora。1986年（網上發現有人寫87年，我想應該還是86年比較正確）在MTV 的頒獎典禮上，Jon和Richie開創了不插電的演唱形式，簡直可以用震撼人心來表示了，從那一天開始，Bon Jovi這個樂隊名字深深刻在了許多人的心裏，所以說Richie是功不可沒的。
樂隊雖然一直沒有解散，但90年時，Jon Bon Jovi為電影《Young Guns II》作了一張根源味極濃的硬搖滾，名為《Blaze Of Glory》的電影原聲大碟。裏邊 Jon Bon Jovi 一人包辦了全部歌曲的創作、演繹，專輯也屬於Jon個人才華的體現，並且為他帶來不少殊榮，他獲得當年奧斯卡最佳電影原創音樂的提名，並且獲得了當年金球獎最佳電影原創歌曲獎。而Richie Sambora在1991年也推出了個人專輯《Stranger In This Town》，銷量雖然一般，但強在他是與吉他之神 Eric Clapton 一起合作的。
Jon Bon Jovi讓我承認他是一個藝術家的當然不會僅僅在於他曾經的那頭長發上，而是他的創作才能，和思考、改革精神。1990-1992年號稱是他的“灰色夏天”，他獨自思考後再回到樂隊後，剪掉了他的長發，宣稱：“不要矯飾，隻要音樂。”，並且在Richie Sambora還有其他隊員的支持下，全力打造全然一新風格的專輯《Keep The Faith》。1994年 Bon Jovi 出版了樂隊的第一張精選專輯《Crossroad/The Best Of Bon Jovi》，回顧了樂隊十年的道路，雖然當時自80年代晚期流行搖滾的曲風逐漸式微，樂迷們已經醉心於Grunge 搖滾，但是Bon Jovi還是憑借他們轉變後的這張回顧專輯，仍在保持了搖滾樂壇屹立不倒的地位。但這張回顧專輯剛發行，貝司手Alec John Such決定離隊，而Hugh McDonald 成為了樂隊下一任的貝司手。1995年他們推出了我們非常熟悉的《These Days》專輯，隨後，樂隊有了一段各自發展的時間，樂隊的鍵盤手David Bryan在同年就推出了個人專輯《On A Full Moon》；Tico Torres 更將事業拓展至另一領域，成為備受尊敬的畫家與雕刻家。
而Jon自己則在這段時間接拍了幾部電影，1997年的時候出了第二張個人專輯，叫《Destination Anywhere》。說到他演電影電視，我在曾經喜歡看得美劇《艾麗的異想世界 Ally McBeal》裏驚喜地看到他的身影，可惜在那裏麵，他沒有太多閃亮點。。。（所以啊老大，你還是老老實實繼續幹搖滾這項很有前途的事業吧！:p）樂隊最近的專輯應該就是：2000年的《Crush》；2002年的《Bounce》，這兩張專輯告訴了人們樂隊也將在新世紀裏，繼續帶領樂迷們在搖滾的世界裏享受音樂。最新的應該就是專輯《得意的一天 have a nice day》是Bon Jovi樂隊的第九張錄音室大碟，是與2004年格萊美獎年度最佳唱片製作人John Shanks合作，並且延續了一貫簡單流行的硬搖滾風格。看看這個專輯封麵---一個Bon Jovi標誌性健康、陽光、向上的----“搖滾寶貝”笑臉 :)
這首就是我這會兒聽得"born to be my baby"
下麵兩首女生聽了保證陶醉的經典啦：
"Always"
和經典中的經典"It's my life"
哎，俺也發覺了，從之前介紹過的Queen，到這裏介紹的Bon Jovi，以及文章開頭提到的Aerosmith，隻要是這種“鐵漢柔情”類型的音樂，俺絕對就會被俘虜。。。啊~~#^_^#，嗬嗬。
評論
目前還沒有任何評論
登錄後才可評論.
