愚者千慮
一個凡人，有感而發，要啥沒啥，有啥說啥，
驟聞擔任總導演領銜創作86版《西遊記》的我國第一代電視女導演楊潔於4月15日去世，不禁感慨生老病死之殤。
對於很多80後而言，86版《西遊記》幾乎貫穿了童年，“你挑著擔，我牽著馬，迎來日出送走晚霞……”也是時刻回響在我們耳畔。86版的《西遊記》與其說是一部電視劇，不如說已是藝術瑰寶，一如六小齡童後再無孫悟空，86版《西遊記》之後再無西遊記，它已經鐫刻在我們的記憶中不可磨滅。
一
要說86版的《西遊記》經典，多數人沒什麽意見。可是也有些觀眾看不上它。我有一位朋友就是，說它簡陋、粗糙，之所以會紅，完全是因為那時大家沒見過世麵，看見個吊威亞就被震住了。
這位朋友覺得，老《西遊記》在製作方麵早就被張紀中的新版超越了，隻不過今天大家見得多了，胃口刁了，才不覺得新劇好了。我不同意他的說法。
老《西遊記》很厲害，但是究竟厲害在哪裏，大家不一定全都知道——我們經常不知道經典為什麽是經典的。金庸的江湖地位為什麽比梁羽生高？梁羽生為什麽又好過諸葛青雲？很多讀者其實說不出來。
我從自己的角度說一下：老西遊記到底厲害在哪裏？
這裏不談演員們的表演，不談詞曲音樂，也不談攝像、取景之類，隻講文字上的東西。在這一方麵，後來的所有西遊記電視劇和它相比，都有巨大的差距，簡直是尹誌平和洪七公的差距。
二
比如大家都知道一句台詞：
“你是猴子請來的救兵嗎？”
這是紅孩兒的台詞，被問的人是觀音菩薩。這句台詞在《西遊記》的原著裏有嗎？有的，但是有一點點不一樣。原著是這樣的：
“你是孫行者請來的救兵嗎？”
拍電視劇時，“孫行者”被改成了“猴子”。到底哪個更好呢？當然是猴子好。
看起來是一詞之差，但改成“猴子”，這句話就更容易鑽進你的心裏；你就更容易記住紅孩兒，這個光著腚的“黑社會二代”、海澱銀槍小霸王，正作死地對著觀音菩薩發問。
據說86版《西遊記》是三個人編劇的。僅在這一句上，這幾位老兄比吳承恩高明。
再隨手舉一個例子。第四集裏，孫猴子被壓在五行山下五百年，有一天觀音菩薩路過，兩人發生了一番對話。雙方的台詞不過幾句，有的是保留原著的，有的是編劇導演自己發揮的。
保留了哪一句呢？
“特留殘步來看你。”
發揮了哪一句呢？
“世上自有救你之人，卻不是我。”
多麽好的一句台詞啊。菩薩這淡淡的一語中，有茫茫宿命，有莫測天機，有些微逗弄，有惇惇誨諭。
它給了猴子多少遐想：世上確有救我的人，可紅塵萬丈，他在哪裏呢？既然不是你，那又是誰呢？
這得是一個文字功力多麽紮實、又多麽聰明有情商的人，才能為菩薩想出這樣的台詞啊？
三
再來講一個小情節，看看老西遊記的功夫。
有這麽一段情節：取經路上，唐僧來到了一個叫“木仙庵”的地方，裏麵有幾個仙風道骨的老人，其實都是鬆樹、柏樹等變的妖怪，非拉著唐僧作詩聯句。
唐僧禁不住幾個老妖怪的撩撥，動了詩興，就和他們唱和了起來。
一共作了多少首詩呢？在《西遊記》原著裏，他們你來我往，共作了七首律詩。吳承恩大概是有點想炫耀詩才，但這些詩其實水平不高，空洞乏味，而且這一段情節也很拖遝，囉哩囉嗦。
而在電視劇裏，七首律詩被砍得隻保留一首，恰恰是選了最好的一首。
它的開頭兩句是這樣的：“禪心似月迥無塵，詩興如天青更新。”作到最後兩句時，四老一致要讓唐僧來收尾。大家記得是怎麽收的嗎？
“半枕鬆風茶未熟，
吟懷瀟灑滿腔春。”
眾老都鼓掌：“好一個 ‘吟懷瀟灑滿腔春’！”而作為觀眾，我也想說，好一個“吟懷瀟灑滿腔春”！
當時拍《西遊記》篇幅那麽有限，獅駝嶺、比丘國等等大戲都砍掉了，卻認真保留了這一段，拍電視劇的人真是有一份詩情畫意在。
更難的是，能大段砍掉原著裏堆砌的爛詩，唯獨選出最清新的一首，大加發揮，說明拍劇的人識詩、懂詩。
於是，原書裏一段冗長乏味的情節，變成了熒幕上一段緊湊、風雅的詩會。它是很有作用的：一路上懦弱無能的肉雞般的唐僧，抓住了這次機會，展露了自己的風采。
它會讓你恍然領悟到：“禦弟哥哥”並不隻是個光會叫“大王饒命”、“悟空救我”的窩囊廢。他一路迷倒那麽多女王、女妖，不隻是靠一張小白臉，更不是靠器大活好。他是有禪心似月、詩興如天的一麵的，是有吟懷瀟灑、滿腔才華的一麵的。
四
更厲害的是後麵。
一場文縐縐的詩會過後，四個老妖怪圖窮匕見，現出了皮條客的當行本色，推出一個女妖怪——杏仙來迷惑唐僧。
在原著裏，杏仙用來勾引唐僧的也是一首詩，水平仍然很差勁，說文藝不文藝，說尺度又沒尺度，我看還不如咱們陝北信天遊的“白花花的大腿水靈靈的逼，這麽好的地方留不住你”來得剛猛直接。
然而拍劇的人是有慧眼的。在這首平庸的詩中，他居然看中了一句“雨潤紅姿嬌且嫩”。他的靈感被觸動了，覺得這裏麵有文章，可以發揮。
於是在電視劇裏，它被生發成了一首歌。庸俗的“且嫩”二字不見了，變成了文藝十倍的“雨潤紅恣嬌”。這首歌還被加上一個名字《何必西天萬裏遙》。
還記得這個開頭麽：
“桃李芳菲梨花笑，怎比我枝頭春意鬧？
芍藥豔娜李花俏，怎比我雨潤紅姿嬌？”
這兩句詞，瞬間畫出一代名妓（名妖）得嫋娜和嫵媚。這太切合妖怪的身份了，因為她是杏，她自然要壓倒桃李、蓋過芍藥的。
按理說，“枝頭春意鬧”這一句是不該出現的，那是宋詞裏的句子，唐僧不該早幾百年聽到。但我們是可以原諒這一細節的。
“香茶一盞迎君到,
星兒搖搖,雲兒飄飄,
何必西天萬裏遙？
歡樂就在今朝,
歡樂就在今宵。”
聽著杏仙一唱三歎，是否連我們不禁都會想：是啊，這美好的良夜，何必西天萬裏遙呢？
就像原著中說的：“若肯放開懷抱，長發留頭，穿綾著錦，勝強如那瓦缽緇衣,雪鞋雲笠!”
我經常想，如果換了是我，有沒有這個功夫，把一句粗直的“雨潤紅姿嬌且嫩”，變成一首《何必西天萬裏遙》？我真的很懷疑。
五
再隨便舉一些86版《西遊記》裏厲害的文字功夫吧。
例如觀音菩薩曾變成一個老和尚，給錦襴袈裟打廣告，勾引唐太宗來買。她是怎麽打的呢？在原著裏，這是囉囉嗦嗦一大通話，並不精彩。
但在電視劇裏，經過大刀闊斧修改，最後拚接錘煉出幾句：
“這袈裟，冰蠶抽絲，仙娥織就。穿我袈裟，不入塵輪，不墮地獄，坐有萬聖朝禮，動有七佛隨身。”
接著，觀音菩薩又給西天的真經打廣告，精煉到隻有四句：
“能超亡者升天，能渡難人脫苦，能解百冤之劫，能消無妄之災。”
熟悉華文的你不妨把它念誦一遍，有沒有感覺到語句的工整？有沒有感到音韻的鏗鏘？
一部25集的戲，數千句台詞，處處能見到這樣的錘煉功夫。有些是原著本來就有的，被精煉出來了；有的是原著裏沒有的，被演繹生發出來了。
比如在花果山，孫悟空喝問豬八戒：
“俺老孫身在水簾洞，心隨取經僧。師父步步有難，處處該災，他現在在哪裏受難？”
聽了猴王這話，我們是不是不由自主像豬八戒一樣感動了：“師兄，你好仁義啊！”
又如三打白骨精那一段，唐僧要趕猴子走，怎麽才可以用一句台詞，就體現出唐僧最賤、最作死的效果，而且最能戳傷大徒弟的心？
答案是：“難道八戒、沙僧就不會降妖？”
又譬如在女兒國，唐僧半夜被女王勾引，滿頭冒汗，給女王猛發“四大皆空”卡，女王該怎麽破？
她的回答是：“你說你四大皆空，卻緊閉雙眼。要是你睜開眼看看我，我不相信你兩眼空空。”
唐僧隻好又發來世卡：“來世若有緣分，我們……”女王該怎麽用一句話，表明自己追求真愛的決心？
回案是：“我隻想今生，不想來世。”
六
這就是老西遊記的厲害，一字一句都那麽洗練、那麽直白，悄無聲息地鑽進你的心。我們被這部劇征服，絕對不僅是因為幾根威亞、一點特技。
你可能把這部劇看了10遍、100遍，也看不出它的這份功夫。的確，文字的力量，我們常常是察覺不到的。經常是它征服了你，你還渾然不覺。
有趣的是，一個作者或者編劇，他的功夫越深、積澱越多、在人情事故上越練達，就反而越沒有所謂的“文采”了。很多作者以為金庸“文筆不好”，但卻永遠寫不出洪七公出場的那一句話：“撕作三份，雞屁股給我”。
就好像《西遊記》劇集裏，黎山老母不停地催：商量好了沒，誰留下來娶我女兒呀？我們如果功夫不到位，也永遠寫不出沙僧的回答：
“商量好了，留下那個姓豬的。”
