2016 (35)
2021 (32)
3月28日，是波士頓美術館莫奈畫展的最後一天。原本最後一天是2月28日。共六個月展期。因為疫情，一度閉館。三月份又重開延期一個月。
這是我們自從去年lockdown以來，第一次去一個公共場所參加一個活動。其他除了買菜，就是去工作了。天氣雖然有雨，我們還是去了。因為心裏有莫名的期待。館外隊伍雖長。但進度還算快。很快就進去了。因為有人數限製。看莫奈展的人並不多。展品也限館藏。
我想大多數人都和我一樣，不僅知道莫奈是個法國畫家。而且知道他是印象派的創始人。或者說之一。但是，在他們幾個當中，莫奈最有名。
過去一提莫奈，腦子裏想到的就是《日出，印象》，《睡蓮》，還有《草垛》。。。。。等。反正都是色彩鮮豔的自然景物。而且和西方油畫以及中國國畫不一樣的地方就是都模模糊糊的。就像我現在不戴老花鏡時的感覺。越離近了，反而看不清楚。就是一片色彩斑斕。往後退一點，反到能看出景色來。非常有特色。一看就知道是他的畫。有時候我從farm store拿回家的免費雜誌。沒戴花鏡的時候，也覺得是那感覺。尤其是這次看展回家以後。廚房的窗外因為下雨，玻璃被淋濕。室內一片霧氣。窗外的景色模模糊糊。我問領導：這是不是印象派？他笑著點頭稱是。
今次的展覽沒有《日出，印象》，因為它不在波士頓美術館。好像是在巴黎的某美術館。這是我回家後查出來的。因為我說莫奈怎麽隻畫小景小花的。除了那個《穿和服的女人》。這女人我在很多地方見過。當然都是印刷品。領導說你去學習一下再說。我就上網查了。然後就越查內容閱多。原來莫奈不僅隻畫草垛子和花草。還畫城市和雪景。第一次這麽認真的了解一位畫家。真的很開心。
打算最近一段時間的夜讀就是莫奈以及同一時期的畫家了。因為那天還看了隔壁展室的塞尚。以及對莫奈產生影響的浮世繪作品。連同他們也一起了解一下。
幾張那天看到的作品。我本以為不能拍照。工作人員卻說沒有問題。
1 還是先看《草垛》吧。隻有幾幅作品設有保護裝置。觀者如果接近作品，就會發出警笛聲。下麵這兩張草垛和那幾棵樹就是。
2 我比較了半天，也沒看出這兩個草垛的區別。第一張背景像夏天。因為山是綠的。下麵這張看上去像秋天。因為背景裏的樹是紅色的。
3 是的。這不是樹。是一座建築。
4 下麵這兩張是睡蓮。兩張也沒有區別。
中國有個畫家叫林風眠也畫蓮花。但是風格完全不同。他畫的不是印象派。就是油畫。感覺林風眠的蓮花更有靈動，有生命力。我的老花眼一下子好了。看來我更喜歡油畫。
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6 網上的兩張林風眠的睡蓮。當然，林風眠也是在巴黎學的繪畫。他畫油畫。看人家畫家的名字多好聽啊。林風眠很有詩情畫意。莫奈，塞尚也都翻譯的那麽美好。
7 這就是莫奈那幅《穿和服的女人》。日本和服穿在一位金發美女身上。她就是莫奈的妻子。我不知道當時莫奈畫這幅畫的時候，是不是他妻子真的就穿著這樣的一件和服，擺著這樣一個姿勢。和服的人中間是一副鬼。這樣的鬼在日本的浮世繪裏經常見到。但在日本的普通女子和服上卻很難看到。
我以前有過很多次被西方人問有關浮世繪的問題。那時候，他們以為我是日本人。還有很多西方人、總以為日本和中國都在亞洲。差不多一個文化。甚至講一種語言。直到我告訴他們我們是兩個國家。完全不同。雖然都使用漢字。
再後來，我有了一些日本人朋友。他們當中有幾個學畫的。我就問他們。也從中了解了一點浮世繪。據說浮世繪對莫奈甚至當時法國的繪畫技巧影響很大。這個《穿和服的女人》就是一個代表。我上麵說，曾經以為莫奈隻會畫草垛和蓮花等小景致。其實不然。你看他這幅人物畫的多傳神。他隻是不畫而已。
說到這些，想起一個畫家朋友也是這樣。他一直畫那些扭曲的很怪的畫。我一點都不喜歡。甚至討厭。那時候他說，畫家畫的就是自己的內心。還給我講那幅《呐喊》。後來他辦畫展。需要租展室。沒辦法，就畫了一幅花鳥。特別的漂亮好看。我說你這不是畫得很好嗎？我請其他朋友來給他捧場。就讓那朋友把他那幅花鳥畫買下來。那朋友問我多少錢。我就說他畫這幅畫就是為了付租金。這樣就是租金的價錢成交。其他的一幅也沒賣掉。誰買呀。那麽難看。所以，他們不是不會畫。是不喜歡畫。
7 這幅浮世繪就掛在《穿和服的女人》旁邊。是日本著名浮世繪畫家Utahans Hiroshige畫的。漢字我也查了。就是歌川廣重。多好看的顏色呀。但是，浮世繪的早期起源就是春宮畫。
8 還有這橋
9 這樹
10 這郊外的一片紅花
都是一片模模糊糊地。這就是印象派。莫奈的印象派。盯著看一會兒，有頭重腳輕的感覺。老實講，不是我的最愛。
我們住的離美術館不遠。博物館需要維持。我們作為local市民。每年付一點錢。保持著會員身份。就是一份支持的心意。雖然我不懂繪畫藝術。但是看多了，總還是能學習到很多。
波士頓的博物館我去過，藏品豐富，印象很深。
不完全是寫景的。過去畫匠能賺錢的是靠畫肖像。那個時候沒有相機，隻有靠畫。有機會你再去博物館，可以看看每個時代的畫，看看有啥變化。過去宗教的居多，比較呆板，人不會笑，沒啥好看的。文藝複興後，各種畫派出現，作品非常豐富。中國畫色彩利用不多，似乎到了近代才比較多。
你這個觀點非常對。就是創新。我以前老覺得西方的油畫是寫景。而中國的國畫主要是寫意。後來看多了。都不對。
您說的對。莫奈革新了繪畫技巧。被稱為當時繪畫界的技術革命。裏程碑。確實有技術含量。但是抽象派基本上是虛幻的。有浪漫情緒在裏麵。可是，作為普通人，非藝術人士，我更加喜歡寫實的作品。因為這些作品清晰。並且有故事在裏麵。後來，我去看了塞尚和中庭的那些大幅油畫。真是令我流連忘返。
其實，從過去傳統的工筆畫到抽象就是個勇敢，巨大的跨越。對比之下，國畫似乎一直都沒有大幅度的創新。
但確實是通過他認識了印象派，非常喜歡這種風格，再看其他傳統油畫就覺得技術含量不高。