花花世界
上帝給了我深色的眼睛，我卻要用它來看這個色彩繽紛的花花世界……博客內容為原創，謝絕轉載
首先，你知道什麽是中國風Chinoiserie嗎？這個問題我先問了自己，答案是不太清楚，於是我上網查看了很多資料，對中國風這個詞的概念曆史內容和形式有了些大概的了解，我覺的做為一個華人也算是對自己民族文化對歐洲文化的影響應該有的一些認識。
1，什麽是中國風Chinoiserie
Chinoiserie來自法語chinoiserie，來自chinois，“Chinese”；是歐洲對中國和其他東亞藝術傳統的詮釋和模仿，特別是在裝飾藝術、園林設計、建築、文學、戲劇和音樂方麵。 中國風的審美因地區而異，以不同的方式表達。它的認可源自東方主義的潮流，東方主義從曆史、語言學、人類學、哲學和宗教的角度研究遠東文化。這種趨勢最早出現在 17 世紀，由於與中國和東亞其他地區的貿易增加，這種趨勢在 18 世紀得到普及。
2，中國風的曆史
13 世紀，歐洲（威尼斯）和中國之間開辟了貿易路線。由此產生的對中國產品的興趣導致了意大利中國風的早期實例，以盧卡絲綢工廠生產的 14 世紀絲綢的形式，以及 16 世紀後期美第奇瓷器廠生產的青花瓷。然而，“中國風”一詞傳統上適用於 17 世紀，尤其是 18 世紀生產的物品。
中國風從喝中國茶開始，對於歐洲上流社會有品位的女士來說，喝中國茶是時尚的高度，這就需要有適當的中國風布景。喝茶是上流社會的基本組成部分，直到現在，對中國出口商品和中國風的興趣很大程度上源於為茶飲儀式創造適當環境的願望。
17世紀
在 17 世紀，荷蘭現實主義藝術家 Willem Kalf 和 Jan Davidsz de Heem 的靜物畫中出現了中國圖案，如瓷瓶和碗。 17 世紀中國風的其他例子包括：代爾夫特和南華克製造的陶器；法英刺繡；在 Soho 和 Mortlake 的工作室製作的英國掛毯藝術； 1680 年代的英國銀，刻有中國數字；荷蘭和英國漆麵家具。室內設計也被東方化了：中國風室內設計最早的主要例子是由 Louis Le Vau（1612-70 年）設計的凡爾賽宮的 Trianon de Porcelaine（1670 年）
18世紀
在 18 世紀，洛可可風格刺激了中國設計特征的進一步擴散，包括龍、異國情調的鳥類和中國人。在將中國風的室內設計引入凡爾賽宮後，這種風潮蔓延到歐洲其他國家。中式室內設計包括中式壁紙和中式瓷器。例如，在德國，沒有“中國室”的宮廷住宅是不完整的：很好的例子包括拉克卡比內特、路德維希堡、符騰堡（約 1720 年）； Chateau de Chantilly的中式房間；以及西班牙阿蘭胡埃斯和意大利卡波迪蒙特的那些內襯瓷器的瓷器。在更遠的地方，葉卡捷琳娜大帝在 Tsarskoe Selo 的皇家莊園委托了“中國村”。不同的國家傾向於專注於中國風的不同方麵——英國有她的中國奇本代爾家具和她的“英式花園”；德國擅長瓷器人物；法國專門生產用於瓷花瓶的 ormolu 支架；讓-安托萬·華托（Jean-Antoine Watteau，1684-1721）和弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher，1703-1770）等洛可可藝術家將中國主題融入他們的油畫中。與此同時，寶塔和茶亭開始出現在歐洲各地的公園和花園中。盡管新古典主義引起了對洛可可和中國風的反響，但到本世紀末，中國的影響仍然存在，例如，布萊頓皇家館的東方裝飾（1802-91）和威廉錢伯斯爵士的寶塔倫敦邱園。
貴族女性是著名的中國瓷器收藏家其中包括瑪麗王後、安妮王後、亨麗埃塔霍華德和昆斯伯裏公爵夫人——都是具有社會重要意義的女性，她們的家是品味和社交能力的典範。富有的女性通過她們的購買力幫助定義了流行的時尚。有一個故事講述了第二代波特蘭公爵夫人瑪格麗特和伊爾切斯特伯爵夫人伊麗莎白爭奪日本藍白盤子的激烈競爭，所以，中國風又是權貴們的地位的象征。
19世紀
大約在 19 世紀中葉，隨著洛可可複興，中國風重新流行起來，但在被迫與其他異國風格（包括源自土耳其、埃及、希臘和黎凡特的東方主義繪畫）競爭時再次衰落。
然後，中國風時隱時現地一直在時尚界及裝飾設計中出現。
3，中國風的形式
在視覺藝術中，“中國風”（“中國式”）一詞描述了 17 和 18 世紀在歐洲盛行的仿中國裝飾風格。實際上，這是一種民粹主義的中國藝術，它基於歐洲對“中國”風格的奇特詮釋，取自東亞各國，包括中國、韓國和日本。類似於後來的日本主義運動的廣度——19 世紀日本藝術的時尚——中國風圖案（包括龍、寶塔、人物、風景）被引入許多不同類型的藝術，包括：建築、室內設計、陶瓷藝術、紡織品和絲綢，美術繪畫，以及裝飾藝術和各種工藝品。出現在巴洛克藝術時代，中國風格的物品和設計在路易十五宮廷的洛可可藝術時期（大約 1750-70 年）獲得了最大的吸引力，然後隨著新古典主義的複興而消退。中國風的著名例子包括：凡爾賽宮的Trianon de Porcelaine；波茨坦無憂宮花園中的中國之家；位於邱園的威廉錢伯斯寶塔；以及弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher）的題為“中國花園”（Le Jardin chinois）（1742 年，貝桑鬆美術博物館）的畫作，以及歐洲工匠對模仿中國陶器和漆器的廣泛嚐試。
西方藝術家、工匠和設計師在創作中國風裝飾品時使用的主要中國風格圖案，包括至少十類圖像（從中國商品複製或由設計師夢想），包括：（1）中國男人和女人，身著中國服裝和帽子； (2) 中國麵孔，通常留著辮子和富滿胡須； (3) 龍——各種大小和顏色； （四）各種形狀、大小、具有特色的屋頂和多層結構的塔； (5)中國水園，典型的駝背橋和垂柳； (6) 各類中式山水，包括典型的山、樹、霧布置； (7) 中式植物，如粉白荷葉、竹類植物； (8) 漆器家具和裝飾物，包括櫃子、櫃子、盒子和屏風； （九）瓷器，特別是青花瓷，包括盤、碗、瓶、甕； (10)中國式書法符號或文字。
室內設計中中國風最好的例子之一是大約 1775 年在 Geelvinck-Hinlopen 博物館（阿姆斯特丹運河邊的豪宅）中設計的中國室。房間裏有八塊洛可可牆紙，裝飾著中國圖案、奇幻的花鳥。這位藝術家還使用了 Jean-Baptiste Pillement（1728-1808 年）的版畫，以其中國風格的設計而聞名。
英格蘭現存最精美的中國風內飾是位於白金漢郡克萊登大廈的中國室。由盧克·萊特富特 (Luke Lightfoot) 於 1769 年設計，幾乎整個房間都是中國鏤空、雕刻寶塔、寺廟和鍾聲的奇妙混合，飾有東方卷軸和漩渦，在寺廟般的天篷中達到裝飾性的漸強，原本應該包含一個床和茶室。
法國凡爾賽宮也有中國室，精美絕倫。
當藍白色的青花瓷，黑紅色的漆器，手繪的真絲色彩鮮豔花鳥牆壁裝飾，可愛的福狗，層層疊疊的寶塔，別具一格的中國燈籠，竹製的器具第一次展示在歐洲人麵前時，他們一定看直了眼，並從此愛上了中國風，而對我而言，中國文化中國風是烙印在靈魂中的符號——我愛中國風。
視頻介紹了中國風的大概內容，主要是裝飾中國風設計，如果你也喜歡中國風，可以參考，
