好貓工坊作品秀 第一期

我從2006年開始自學木工，憑著幾本書，幾個網站，以及慢慢積攢起來的工具和經驗，算是無師自通吧。木工有很多分支，我的專長是Marquetry，同時也做木首飾盒和家具，偶爾也搞搞木雕。我的專業與木工無關，木工對我隻能算是自娛自樂的消遣方式。
所謂的Marquetry，用中文大概可以翻譯成木鑲嵌畫，是起源於歐洲的一門古老藝術，指的是把不同顏色和種類的木頭製成很薄的木片，然後裁成不同的形狀，再拚接成圖案。利用木料的天然紋理和顏色組成圖畫。這樣的作品優點一是利用了木料的天然美，使得作品別有風韻，二是成品如果被汙染或者變色，可以用砂紙打磨再上油或漆，作品隨即恢複光鮮的外表。由於木片具有一定的厚度，成品可以反複打磨多次也不會損壞，這一點是繪畫所無法比擬的優勢。Marquetry作品工藝繁複，耗時較長，在現代社會中已經逐漸式微，目前加拿大Marquetry協會的活動會員還不到30人。

好貓工坊實際上就是我家的車庫，本人一直在西西河貼作品，最近看到一些朋友在文學城的相似成果，驚歎之餘一時興起，把自己的東西也拿來獸獸。東西比較多所以分兩次貼。不多說了，上圖片：

這是我的第一個首飾盒作品，完成於2007年，那時的作品還比較青澀，用的是比較粗糙的紅橡木，圖案是加拿大著名畫家組合Group of Seven的風格作品，大家可以看到，我除了用天然木料以外，也使用經過染色的木料。

 

我的第二件作品，一件具有日本風格的首飾盒，用料：Poplar。首飾盒標準大小：8x6x3英寸

 

 

 

一對核桃木首飾盒，盒麵采用中國風格的木鑲嵌畫，左邊的盒身鑲有堇青石，坐在黃心木（yellow heart純天然黃色硬木，產於南美）的底座上，右邊的是黑瑪瑙，鑲在純紅色的非洲血紅木（blood wood）底座上。注意木料的天然紋理對木盒的裝飾作用很強。

 
越做越多，一發不可收拾。這些全部是2009年以前的作品。

 

這是我最喜歡的首飾盒，用堅硬的curly maple製作，配合紫心木（Purple heart）做把手，普通楓木做內部木格，盒麵用的是group of seven著名畫家Varley的傳世作品Stormy Weather.

另一個首飾盒：

 

梯形盒，鳥眼楓和北美白楓的盒身，黃檀木把手，單層tray。

首飾盒就展示到這裏。2011年我開始世界名畫係列的挑戰，下麵是我做的兩幅名畫木工複製品：
 

-----這幅作品發表在2011年10月的加拿大木工雜誌上。

《戴珍珠耳環的少女》（Girl with a Pearl Earring）是文藝複興時期荷蘭畫家Johannes Vermeer的不朽名作。這幅畫現存於荷蘭的茅裏斯宅藝術博物館（Mauritshuis），是荷蘭最著名的藝術傑作之一。畫作中央位於觀賞者視覺焦點 處是少女佩戴的珍珠耳環，整幅畫也因此得名。多年來，畫作精密的顏色運用及畫中少女對其觀察者親密的目光吸引了無數慕名而來的藝術家。有人說，畫家可能在 嚐試捕捉這個女孩對剛發現的某人回眸的樣子。

由於畫作中的少女身份已經無從考證，這份神秘更加增添了這幅名畫的魅力。1999年，美國作家 Tracy Chevalier以此畫為靈感創作了同名小說，該書於第二年登上紐約時報暢銷書排行榜。以此書為藍本，2003年，由Peter Webber導演了電影《戴珍珠耳環的少女》，更是讓這幅畫作名揚世界。

電影對畫家、少女、畫家的家庭以及畫作的來曆進行了大膽的想象：少 女出身寒微，由於生計問題，家人不得不送她到畫家Vermeer家中去做女仆。畫家此時正為苦尋創作靈感而煩惱，深居簡出，不問世事。家政和財務全部由精 明沉穩的畫家母親負責。而畫家的妻子則是錦衣玉食的大家之後，對家人悍妒成性，對下人頤指氣使。在這個主悍奴驕的家庭裏，少女在處處留神中也盡力維護著自 己的尊嚴。她唯一的樂趣便是欣賞和輔助主人作畫，那忘情的一刹那讓所有的委屈和煩惱都顯得微不足道。少女與生俱來的才華、美貌與靈性也深深地吸引了畫家。 終於，畫家決定用少女為模特來創造他一生中最重要的作品。

整個電影的風格是憂鬱，舒緩和精致的，就像電影的配樂一樣，總是帶著一絲幽遠的氣 息，平靜的就像畫家家門前Delft運河的河水一樣，盡管有微瀾和暗流，觀眾們所期盼的高潮卻始終沒有出現。一切都是隱而不發，即刻骨銘心又無可奈何。正 如詩人所說的：“世界上最遠的距離，不是我站在你麵前，你不知道我愛你；而是 愛到癡迷，卻不能說我愛你。世界上最遠的距離，不是 我不能說我愛你；而是 想你痛徹心脾，卻隻能深埋心底。”

影片的結尾，少女終被嫉妒的女主人趕出家門，而畫家的畫作也大功告成。當畫家一家的靠山、財神和買家Pieter van Ruijven久久的，深情地凝望著畫作的時候，少女收到了畫家的秘密禮物，正是那對將少女與畫家連到一起的珍珠耳環。

這 部電影獲得了三項奧斯卡提名，也獲得了其他十二項國際獎項。女主演Scarlett Johansson本來出演過一些影片，在這部影片後才名聲大噪，一舉成為好萊塢的一線紅星。她獨特的氣質吸引過很多影迷和同行，據說阿湯哥在與凱蒂結婚 以前，夢中的理想情人便是這位斯佳麗。來自英國的男主演Colin Firth則是老牌的實力派演員，他主演的BBC版《傲慢與偏見》便是我最喜歡的影視作品之一。去年2月，Colin Firth憑借《國王的演講》終於成功問鼎奧斯卡獎。成為新一代的奧斯卡影帝。

而這幅不朽的名畫，則在Pieter van Ruijven去世之後銷聲匿跡，直到1881年才被人發現並以2荷蘭盾30分的超低價格買下，1994年，經過修複的《戴珍珠耳環的少女》又以她優雅的 神韻正式與觀賞者見麵了。在歐洲，這幅畫又被稱作“北方的蒙娜麗莎”，可見她在人們心目中的地位。事實上，一位白人朋友告訴我，他的父親有一幅本畫的 印刷仿製品，已經在家中掛了十幾年。

2011年五月，經過1個多月的辛苦工作，我的木工版的Girl with a Pearl Earring 終於完成了。這幅Marquetry（木鑲嵌畫）圖畫部分高7.5英寸，寬6英寸，采用非洲烏木作為純黑背景，整個作品使用了超過20種不同的木材，包括 經過紅藍染色的木材。僅僅是少女的頭巾部分，就用了七八種不同的木料。少女的神態被基本表現出來，尤其是微啟的嘴唇和雙眼。如果你觀察原畫，就會發現少女 的雙眼總是在任何角度向你凝視，要將這樣精細的特征用木工表現出來並非易事。而我的作品則完全的將這種神態表達出來。用烏木（Ebony），核桃木 （Walnut）和冬青木（hollywood）鑲嵌而成的雙眼向觀賞者投來的目光仿佛在訴說著什麽。畫像周圍有1.75英寸寬的南美紅木鑲邊，然後是金 色畫框，畫框采用相對簡潔的設計和比較亮色的黃金配色，既可以與圖畫的風格相符又與黑色的背景色形成了足夠的對比。Marquetry畫像表麵用薄薄的一 層清漆覆蓋，再塗上一層木蠟，基本上與整幅作品的簡約風格符合。這是我比較滿意的一幅作品。在論壇上貼出後，一位木工前輩說這幅作品可以讓人長時間凝望， 這恰好與電影的結尾吻合，也算是對我的努力的最大肯定吧。這幅作品也發表在10月份的加拿大木工雜誌上。

岩間聖母 （局部）--- 達芬奇作品

《岩間聖母》（Virgin of the Rocks）是達芬奇最負盛名的傳世作品之一。記得上初中的時候，國內的標準美術課本名畫欣賞一部分就有這幅插圖。據說達芬奇在世時畫了兩幅《岩間聖 母》，第一幅創作於1483-1486年間，現存於法國盧浮宮，被稱為盧浮宮版。另一幅創作於1508年左右，這一幅現存於倫敦國家美術館，因此又稱為倫 敦版。據說倫敦版的《岩間聖母》有一部分是達芬奇的助手代筆的，但是近期的研究又傾向於達芬奇自己獨立完成了整幅畫作。

 

兩幅《岩間聖母》除了用色鮮豔程度不同以外，構圖與細節如出一轍，最大的不同點則在於畫麵右下角少女天使Gabriel（一說Uriel）的神態。 倫敦版的天使柔美莊嚴，眼神深邃，曾經被很多藝術家認為是世界上最美的一幅人物肖像。而盧浮宮版的天使則多了三分妖豔，七分調皮，而且用手指著一個莫名其 妙的方向。

對此，Dan Brown在他的《達芬奇密碼》裏麵進行了一番推理性的解釋：盧浮宮版本畫麵中左側的是耶穌本人，他正在以跪姿向聖約翰行禮，這種反傳統的禮節（應該是聖 約翰向耶穌行禮）暗示著原始基督教的一些不為人所知的秘密。而聖母左手的姿勢恰好是撫摸著一個隱藏的人頭，天使伸出的手指則如一把匕首劃在那個人頭的咽 喉。這一切都是意圖告訴人們基督教中一些被曆史湮沒的神秘學說。也正因為如此，教廷才拒絕這幅盧浮宮版的畫作懸掛在教堂，以至於達芬奇又創作了稍晚一些的 倫敦版本。在倫敦版本裏麵，耶穌和聖約翰的位置進行了對調，而且在耶穌頭頂加了光環進行區分，聖約翰也按照規矩對耶穌進行禮拜了。

不管 Dan Brown的假說是否合理，正由於這些神秘因素，再加上達芬奇傳世的作品本來就很少，這兩幅又是代表了達芬奇藝術的巔峰作品，《岩間聖母》在藝術史上占據 了極其顯赫的地位。而我的這幅Marquetry版的《岩間聖母》，則僅僅是倫敦版本那個端莊的少女天使的局部。也是作品中最為人稱道的部分。

這幅Marquetry作品同樣是6x7.5英寸的尺寸，采用不經染色的純天然木料做成。由於有了前一幅畫的經驗，對人物臉部處理更加嫻熟一些，天 使的莊嚴與美麗基本上沒有走樣。當然，木工作品不可能與原作完全一樣。眼睛的複雜程度與《戴珍珠耳環的少女》比起來有過之而無不及。天使的一頭金發每根發 絲與真正的頭發絲粗細相仿，這裏我自創了一套木工技法，這幾根頭發的處理便占了整個作品將近一半的時間。效果還算是基本滿意。畫麵的背景略顯雜亂，但是與 原作的背景也基本相似。不太滿意的是天使的翅膀，顯得略為有些生硬，異物感比較強，但這也與木工材料的限製有關，畢竟，木工作品不可能百分之百的與原作相 同。

作品完成後用French Polish做表麵處理。這幅作品的構圖比前一幅複雜很多，耗時也是前一幅的將近2倍， 所以采用了這種木工表麵處理中最複雜的古老技術。由於整個畫麵色彩偏暗，不便用亮色的金框，所以采用了色彩略為暗淡，花紋較為複雜的暗金色複古畫框。兩幅 畫框的耗費是每幅55刀左右。

好了首飾盒和名畫係列就貼到這裏吧，打字很辛苦，下一次繼續貼家具和其他作品。

附加上兩幅《岩間聖母》的整體圖片，方便大家比較：

盧浮宮版
 
倫敦版

[star7509]

太強了，麻煩介紹一下那幾個網站，哪幾本書的具體名字？我等菜鳥不會做，可以觀摩，羨慕！！

[勤快的笨蛋]

太強了， 轉了您的博客。

[彩色玫瑰]

太專業了！圖案是雕刻之後再上色的嗎？