我大學同學讓我把她的一張風景照變成一幅油畫。我從來沒嚐試過畫這麽複雜的花草LANDSCAPE,因此動筆之前對各種技術問題思考了很久。動筆之後又不斷遇到問題,又畫了很久,今天終於完成了。
詩和遠方 OIL ON CANVAS 30" X 24"
畫畫不僅要有造型能力,還要有概括能力,而大麵積的花草是對我的概括能力的考驗。用什麽方法概括表現大片花草呢?我特別崇拜印象派鼻祖大師莫奈的畫技畫風。他用非常細小密集的筆觸組成的造型含有極其豐富的色彩,畫麵美得醉人。我也想用小筆觸畫這幅畫。可是,看名家的作品,覺得可以摹仿,但真自己動筆,就不是那麽簡單了。經過“深思熟慮”想好的辦法,沒畫幾下就失敗了。我每天畫一會兒,就因找不到感覺而擱筆。然後再去思考,再去想辦法,第二天再畫幾筆,還是感覺不對,如此反複多次後,終於找到感覺適合的,看上去舒服的畫法,創造出我自己的筆觸及PATTERN。筆觸的大小隨景深由大變小,由密變疏,就概括表現了廣闊的田野,不僅簡化了照片上的種種繁瑣細節,還虛化了遠景。另外,我還加畫了天空上的雲,來表現遠和深。天空上雲彩的形態千萬種,我設計的這個造型,目的是使天地在遠處連接得比較自然,畫麵色彩協調。
原照片:
畫這幅畫的體會是,大師的技法是無法輕易摹仿成功的,你的內在功力沒到那個級別,是摹仿不來的。隻能得一點啟發和靈感,在自己的感悟水平上畫自己這個水平的畫。還有,畫畫最重要是思考。不僅要創想,更要冥想解決問題的辦法。然後加以實踐,在不斷的實踐中不斷思考。不要小看思考的力量,因為每次問及我的內心,它或早或遲總會給我IDEAS,從來沒讓我失望過。當這幅畫完成的時候,我無比欣喜,因為我想的東西變成了實物,盡管它並不完美,但在這一刻我是滿意的。
高曉鬆說,生活不是眼前的苟且,生活還有詩和遠方。詩和遠方- 很美很浪漫,是吧?就取它為這幅畫的名字,祝願畫中的主人的生活,無論是外在的還是內在的,永遠充滿了詩和遠方:)