前言
一直以來，我都不是吳奇隆的粉（粉絲們輕拍）。事實上，除了幾個鍾愛的越劇名家，我幾乎很少認可自己是任何人的粉絲。對他的印象，基本停留在小虎隊的全盛時期，和同學們去春遊，路上，大家在車裏高唱著青蘋果樂園。後來，我出國了，對他也就徹底沒了關注。要不是不久前看見幾個好朋友在看步步驚心，我都不知道他還是個演員。雖然覺得四爺演的很不錯，但我卻實在看不下去。不太喜歡若曦那猶猶豫豫，顧慮頗多的性格，她的愛情，看似偉大，其實潛意識裏，是一種政治權衡的結果，看似什麽都為了別人，卻最終傷了自己和愛人。我欣賞的女人，是祝英台那樣的，敢愛敢恨，懂得爭取，真正跨越了身份地位和金錢。
很小的時候，我就對梁祝的故事就有了極其深刻的印象，因為梁祝小提琴協奏曲是我媽媽的最愛。記得那時候，我常常躺在大床裏，和她一起聽磁帶，然後聽她給我講梁祝的故事。因此，之後無論再聽到多麽有名的音樂，看到多麽動人的愛情，我都覺得比不上梁祝。這個故事，在我的心裏就是永恒，有著崇高的地位。
梁祝的故事，不用重複了，可謂家喻戶曉。我相信，每個人心裏都有一個自己勾勒的祝英台和梁山伯，我也有。因此多年來，我搜集了各個版本的梁祝，執著地尋找最接近自己心裏的梁山伯和祝英台。
搜集的最多的是越劇，特別喜歡徐銘姐姐反串梁山伯的版本。記得他們杭州越劇團去德國演出時，我專程從倫敦去看她，和她秉燭夜話，談了一整晚的梁祝。可是，傳統版本的梁祝，總是有些缺憾彌補不了。記得我當時跟她說，我特別理解不了為什麽祝英台這個果敢的女子，會在十八相送的時候不告訴心愛的梁兄自己是個女子。如此也就不會有後麵種種錯過。說到激動處，我斬釘截鐵地說，這不符合祝英台的性格，如果我是她，我一定會說穿的。另一個缺陷是關於梁山伯的，這是我一直對樓台會一折有些保留的原因，感覺傳統版本裏麵的梁山伯少了和自己心愛女人抗爭的勇氣，甚至頗為孩子氣的要告人家的父母，最終還責備起英台來。還有一些便是邏輯上的不完美，比如為何當山伯知道英台是個女子時，就突然如此的不能自拔；為何同窗三載他都不知道自己的好兄弟是個女兒身。但這不妨礙我繼續愛著梁祝的故事，和欣賞我喜歡的表演。電視和電影版本，我也看過一些，都不是太滿意。也許我過於挑剔了，總覺得裏麵的梁兄不是我想象的樣子。
前幾周，在網上把淩波版本的翻來覆去的看，瞥見旁邊的相關鏈接盡然還有個吳奇隆版本的。我腦海裏頓時浮現出四爺的臉，怎麽也不能把這個形象和梁山伯聯係在一起。因此也就忽略了。終於，能看的版本都看完了，抱著看看玩的心態，我決定看看這個版本是啥樣的。沒想到，至此徹底沉淪了。
故事的開始，就像好多搞笑港版電視劇的開頭，讓我估摸著這又是一部惡搞劇。耐著性子看到英台求學了。畫麵變得古典而唯美。楊采妮的男裝煞是好看，真有幾分英姿呢。梁山伯第一次出現的時候，是英台剛到書院，在山坡上望向讀書的學生們。她看見的山伯的時候一呆。我也跟著一呆，我的驚訝不亞於劇中的英台。吳奇隆的山伯身穿白衣，幹淨脫俗，我老覺得，一個人本身不是這樣的人，怎麽演也演不出這樣的氣質。在所有的學子中有種格外濃鬱的書生氣。哪裏還有四爺的影子。大家都看英台，他卻不看，看似小小的矜持，賦予了梁山伯一定的個性。他並非人雲亦雲。也注定了他是與眾不同的。最後他才抬頭一望，看見英台爽朗的笑容，他也溫和的笑了。看到這裏，我有種預感，這將是一個不一樣梁祝。所謂緣分天注定，英台一定那時候便留意到了梁山伯吧。
兩人第二次見麵，是夜裏在書庫。山伯偷偷去讀書，卻不知道師娘已經把這個地方借給了英台。這一出，英台有些小女孩兒脾氣的欺負起山伯來。山伯雖有小小反抗，卻顯現出大度的氣質。令人忍俊不禁。特別喜歡兩位演員的處理。在以前眾多的版本裏，梁山伯總是被灌於老實木納的形象。我們甚至都忘了，他們那時候隻是兩個大孩子。吳奇隆的山伯，是那麽真實自然。他以為英台故意推他倒地後，委屈地說，你是故意的。他在挨了打以後略帶憤怒地指責有錢人總是仗勢欺…看到這裏，我不禁莞爾，吳奇隆的確演活了梁山伯！無論是在流傳下來的故事中，還是在以前的各種版本裏，梁祝始終是以祝英台為主導的。梁山伯給人的感覺就是個啥都不知道的書呆子，他的形象總是不鮮明。我第一次感覺到梁兄就應該是這樣的，他為人寬厚，卻也還是個有些稚氣的孩子。解除誤會後他原諒了英台，和她同塌而眠，兩人的感情正式拉開序幕。山伯甚至害怕英台有什麽對於男人的非分之想，也特別讚同在中間放一碗水。我們看到的不再是一個少年老成的書生，而是一個略帶可愛，而又不計較的大哥哥形象。不得不承認，我已被吳奇隆演繹的這個梁山伯吸引了。
之後他們越來越熟悉，影片用了各種幽默的細節來顯現兩人的友誼。比如第二天早晨起來，山伯的眼睛被英台打腫了，還有兩人打鍾時互相搞怪的樣子。考試中山伯想盡辦法幫英台作弊。不成功時又幫英台溫習功課。看得我捧腹大笑，慢慢愛上了這樣的梁山伯與祝英台。兩人的表演拿捏的極好。楊采妮的英台是我看過的版本裏最活潑的，甚至有些小搞怪。我愛煞了這個小英台，試想如果祝英台是個扭扭捏捏的小姐，她還怎能女扮男裝去求學。我心裏的英台，就該是這樣的，大方爽快，有男孩子氣（就像我們成都女子一樣哈)。而山伯逐漸表現出了大哥哥的樣子，始終照顧著小英台。這時候，他已經對自己的感情有些疑慮了。吳奇隆很到位的把握了人物感情漸變的過程，他看英台的眼神，最初是大方直接，此時已經有些害羞了。直到山伯聽到英台的夢話，我想他心裏已經有了一些隱約的猜測。之後種種，隻不過是多了一些小小的試探和避嫌。
彈琴一折可謂是影片的神來之筆。英台在課堂上被捉弄，弄出了聲響，山伯本想替她頂罪，結果兩人一起受罰。後來因為和同學的小摩擦，山伯不小心摔壞了琴。英台為了不讓本來就經濟拮據的山伯賠償，告訴師傅是自己的弄壞的，結果被罰站到天黑。她畢竟是個女孩子，委屈交加，加上孤單，一時哭泣不止。山伯不能陪她，可是想出了另外一個方法，他坐在遠處彈琴。本是彈奏一段古琴，然而對英台的種種情愫突然湧上心頭，情不自禁彈起了自己創造的旋律，也就是我們熟知的梁祝。但見他坐在鬱鬱蔥蔥的大樹下，彈著，想著，從夕陽西下彈到月色清冷，依舊白衣白衫，隨微風拂動，飄然欲仙。吳奇隆的表演可以說是無可挑剔。從一開始對自己感情的小小疑惑和擔心，到後來沉醉於旋律之中，最終坦然麵對自己發自心肝肺腑的感情，過渡完美。我始終覺得，導演想要表達的意圖是在這段旋律中，兩人已經明了了對於對方的感情，但山伯仍然保留了少許疑慮，他希望有個確切的答案來證明自己的猜想，所以才有了後來帶英台去找大師那一幕。不得不驚歎吳奇隆的演技，他始終把山伯這種既明白又不明白的神情表現的十分到位，不慍不火。彈琴這一幕，讓我徹底愛上了梁山伯，至此，吳奇隆和梁山伯已然在劇中合二為一了。這也是我看過的版本中，唯一真正將梁祝的音樂完美融合於劇情之中的電影，不得不佩服編劇的功力。
如果說彈琴一折是全劇的轉折點，那麽去找大師是山伯一個聰明的小試探，也是全劇的升華。原來，英台的母親也曾女扮男裝，和當時的一個同學相愛。她選擇了承受命運，甚至在後來看到女兒走上相同道路時，她並沒有因為自己的經曆選擇同情，而是遵從了封建禮教，又把這種悲劇加載在下一代的身上，才顯得英台和山伯的抗爭更加難能可貴。雖然梁祝隻是一個故事，但是封建禮教確實是在許許多多一代代的抗爭中瓦解的。這一幕之後，英台因為慌張，留下了裹胸，山伯已然心中有數了。
除了樓台會和山伯臨終，我喜歡的一幕就是中秋佳節時山伯給英台化妝一段。英台說自己不喜歡化妝，山伯卻堅持要給她畫。是因為他想給深愛的女人畫眉。此時，他已經知道她是女兒身，卻不好意思挑破。我總認為，看演員的功力，往往不在大喜大悲的情節中，而在於小細節的處理。吳奇隆的處理堪稱無懈可擊。他看向英台時含情脈脈，此時他已經知道英台是一個女子。此時的眼神已經完全不同以往那種看待兄弟外加小不解的神情。他的眼裏分明寫滿了愛意和不舍。可謂是風情萬種都傳遍，在我眼底，在你眉間！當英台因為不願別離，搶過酒杯時，他不再是對待好兄弟一樣和對方來個一醉方休，而是有些遲疑，因為他擔心英台的身體。當英台喝到不停的咳嗽時，他連忙像個大哥哥一樣幫她拍背，不小心摸到裹胸，又急著縮手，滿臉憐惜，為的是這個女孩兒的付出和勇敢。短短幾分鍾的劇情，吳奇隆完美地表現了所有細膩的情感。
十八相送是我在戲曲中最愛的一段。這個電影完全顛覆了傳統，令我拍案叫絕。終於，英台不再是隱諱的暗示了，她大膽的衝進自己愛人的懷抱。兩位演員將兩個不經世事的青澀少年展現的很到位。山伯一開始不敢抱，後來情不自禁緊緊擁著自己的愛人，再到後來有肌膚之親，都是那麽自然。看到有人評論說接受不了如此修改。我可以理解。但我卻非常讚同這樣的修改，這使得後來的情節順利成章，也很好的解釋了為何兩個年輕人可以深愛致死。
電影的另一個巨大修改，是樓台會。這裏不是遺憾錯過，而是英台一早知道自己已被許配馬家，他們是明知不可為而為之。我喜歡這樣的修改。我終於可以不再怪梁山伯去晚了，錯過一段美滿姻緣，相反，為他的勇氣而鼓掌。梁祝的悲劇，不在於山伯去的是不是及時，而是封建時代的悲劇。全劇很好的地把握了這一點。忘不了他居高臨下，站在樓台裏看英台身著紅妝時的樣子，這時的山伯已經比較成熟瀟灑，多了穩重，少了稚氣。不得不承認，吳奇隆真的好帥氣。
山伯臨終時我在整個電影中最喜歡的第二幕。說實話，以前看到其他版本，山伯都是對英台失望，對現實悲觀，一氣之下在樓台會就痛哭不止，乃至吐血，幾乎當場斃命。我不喜歡這樣的山伯。劇情突兀且讓人難以理解。相比而言，電影裏自然的多。吳奇隆的演技，在這一幕裏也得到了充分的發揮。山伯和英台本想逃走，無奈被發現，山伯挨了打，身受重傷。英台的母親確偏偏不放過他，還要去找他，讓他寫一封書信給英台，說明自己胸有大誌，不在兒女情長。山伯不願，但為了心愛的人，還是勉強同意了。他寫下了英台的名字，腦海裏浮現出兩人恩愛的一幕幕，再也寫不下去了。沒有嚎啕大哭，沒有怨天尤人，隻是像個孩子一樣落淚，低著頭，手中的筆顫抖著。真正的悲傷，不是呼天搶地，而是我銘刻你在心。我承認，我完完全全被帶入戲中，更來不及賞析吳奇隆的演技。我已經忘了自己是在看戲，仿佛自己也是劇中人，愛著他的愛，痛著他的痛，心髒和他一起抽搐，淚如泉湧。最終，山伯還是沒有寫成。可他走的時候，卻又是那麽安詳。這才是我心中的山伯，這才是我心中的梁祝！
故事結束了，但我的心情遠遠不能平靜。這部電影讓我重新認識了一個好演員，也終於讓我找到了心裏完美的梁兄。吳奇隆的梁兄幹淨, 單純，寬厚卻又是可愛幽默的。我從來都把演員和他們演的角色分得很清楚，唯獨這次，我忍不住去搜索吳奇隆的新聞，仿佛隻有看到他現在過得很好，才能安慰自己梁兄沒有死，有個很幸福的結局。
影片的主題歌和內容非常契合。與君分杯水，看似清淡的水，卻蘊藏了豐富的感情。這也是梁祝的難演之處。有些演員也演的很好，可是因為年紀不是那麽契合，縱然外形仍然可以出演，但我始終覺得，他們對於角色的處理有稍過之處。這並不是因為他們的演技有問題，而是當我們以過來人的身份去演兩個情竇初開的孩子第一經曆愛情的傷痛時，會更多的參雜自己的已有的情感在裏麵。當時，吳奇隆和楊采妮還很年輕，他們來演，年紀是最合適的。可有時候太年輕，或許又不能理解愛情中的傷痛。令我驚訝的是那時的吳奇隆已經可以把握這麽複雜的感情。看過他的生活經曆之後，我想答案或許就在其中。恰好一個好友是他的忠實影迷，跟我分享了多年後他在快樂大本營的一個節目。當大家問他最喜歡哪個影片時，他毫不猶豫的說是梁祝。我想不光光是因為梁祝的故事和他所傾注的感情，還有更深層次的原因，也許身在娛樂圈的他和梁山伯一樣，本質都是淳樸善良體貼的人，都相信有真摯愛情的存在，都在和命運抗爭，想要過自己能把握的生活。當然，這隻是我的猜測。無論如何，感謝這部電影，這對梁祝，確實是完美不可複製的。
後記：其實就像我文中提到，我對吳奇隆不是很了解。隻是深深愛上他的梁山伯。因此也就在微博中提及自己的一點感想。沒想到有許許多多熱情的粉絲轉載，鼓勵我寫。大家完全不介意我說自己不是他的粉，亦沒有人來宣傳，強求我喜歡他。我心底有一種莫名的感動。如果不是大家的鼓勵，我也不能夠一鼓作氣寫出這麽多的文字。其實我還有很多想寫，卻真的感到筆墨貧乏，寫不出吳奇隆表演的精妙。果然有些感情，隻能意會，不能言傳。雖然偶像和粉絲是不一樣的群體，也不能劃等號，但偶像的氣質和人品是可以影響粉絲的。我想老大(這裏我也隨你們叫老大吧)，一定會很幸福很開心，擁有你們這樣熱情，開明，隨和的粉絲。
好像看過這電影的不多，看到你的文章，真高興，也有和我一樣喜歡並被感動的，有找到知音的感覺。