毛頭
君自故鄉來，應知故鄉事。來日綺窗前，寒梅著花未？
盧浮宮，是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一，位於法國巴黎市中心的塞納河北岸（右岸），始建於1204年，曆經800多年擴建、重修達到今天的規模。
盧浮宮占地麵積（含草坪）約為45公頃，建築物占地麵積為4.8公頃。全長680米。它的整體建築呈“U”形，分為新、老兩部分，老的建於路易十四時期，新的建於拿破侖時代。
1682年，路易十四移居到凡爾賽宮以後，1692年，這裏開始展出皇家收藏品。又過了大約一百年後，法國大革命時期，法國國民議會正式決定將這組建築群改為博物館。
宮前的金字塔形玻璃入口，是華人建築大師貝聿銘設計的。占地麵積60,600 平方米，世界最大的博物館之一。同時，盧浮宮也是法國曆史上最悠久的王宮。
巴黎，塞納河畔，盧浮宮博物館俯瞰全景。隔河相望的是奧塞博物館。
盧浮宮的雕塑館成立於1817年，共有展廳27個，展品1000多件，多為表現宗教題材的作品，部分為表現人體和動物的作品。
室外的雕塑
盧浮宮Pavillon Turgot 大廈，南麵山牆的雕塑和女雕像柱子，作者Eugene Guillaume。
盧浮宮Pavillon Richelieu 大廈，支撐山牆的“雙女”雕像柱子，作者Hector Lefuel 。
《花神的凱旋》（The Triumph of Flora），作者Jean-Baptiste Carpeaux 。
【小編有話】Flora 是羅馬神話中的花神。
《商業海軍》（The Merchant Marine），作者Francois Jouffroy 。
《生命之河》（River of life ），作者Pierre Hébert （1804-1869），作於1855年。
【小編有話】這件雕塑在盧浮宮的Cour Carrée 大廈的西牆。
盧浮宮中央大廳
盧浮宮hall of Apollon 展廳的入口
盧浮宮Rubens-Saal 展廳一角
文藝複興之後的作品
《向維納斯第一次講述秘密的私房話》（First secret confidence to Venus），作者Francois Jouffroy 。
凡爾賽宮的兩匹Marly horse 之一，是凡爾賽宮的最大型的雕塑。
【小編有話】凡爾賽宮的Marly horse，原來是古羅馬的康斯坦丁大浴場發現的巨型戰馬與馴馬人的雕塑，其原型是古希臘的雕塑。拿破侖打到意大利後，想盡辦法也無法搬走。於是在法國建造了複製品。
荷蘭畫家作者魯本斯的名畫《劫掠留基伯的女兒們》（Rape of the Daughters of Leucippus，右圖）講述的就是這個傳奇故事。
【小編有話】據考證：Marly horse 的兩個馴馬的勇士是希臘神話中的兩兄弟，Castor和Pollux（卡斯托爾和波呂克斯）。他們兄弟兩人是宙斯與列達（Leda）的兒子，他們的妹妹是海倫，宙斯與列達的女兒，一個引發了特洛伊戰爭的希臘美女。這兩個兄弟酷愛戰馬，他們曾經搶奪留基伯的兩個女兒Phoebe和Hilaeira作為自己的妻子，並且殺死了這兩個女孩子的未婚夫。
《按照亞曆山大的命令，Campaspe在Apelles的麵前脫下衣衫》（Campaspe taking off her clothes in front of Apelles by order of Alexander ）。作者Auguste Ottin 。
【小編有話】史料記載：美女Campaspe是亞曆山大大帝的情婦，亞曆山大大帝下令希臘最著名的畫家Apelles描繪過她。酷愛藝術的亞曆山大大帝看完了好朋友，著名畫家Apelles創作的美女Campaspe的繪畫後，感覺到Apelles比自己更會欣賞Campaspe，甚至愛上了Campaspe。於是亞曆山大大帝留下了這幅畫，但是把Campaspe作為禮物送給Apelles作為妻子和模特兒。希臘畫家Apelles隨同亞曆山大大帝出征，在征途上創作了很多作品。
《受傷的菲洛皮門》（Philopoemen hurt），作者Pierre-Jean David 。
【小編有話】菲洛皮門（Philopoemen，公元前253-183年）是希臘的統帥和政治家，曾經八次被任命為亞該亞同盟總司令（Achaean League Strategos）。亞曆山大大帝死後，希臘半島陷入混戰。亞該亞同盟原來很弱小，公元前209年，菲洛皮門被任命為總司令後屢戰屢勝，多次打敗強大的斯巴達，馬其頓和羅馬帝國的軍隊，被羅馬帝國的曆史學家譽為“最後一個希臘人”。
《騎著珀伽索斯的路易十四的命運》（Fame of Louis XIV riding Pegasus），作者Antoine Coysevox 。
【小編有話】珀伽索斯（Pegasus），希臘神話中的有翼的飛馬。
《騎著珀伽索斯的墨丘利》（Mercury riding Pegasus），作者Antoine Coysevox 。
【小編有話】墨丘利（Mercury），羅馬神話中為眾神傳遞信息的使者，對應於希臘神話中的的赫耳墨斯（Hermes）。Mercury，在英文中，又是化學元素“汞”（水銀），也是九大行星之一的水星。
《海王尼普頓》（Neptune），作者Antoine Coysevox 。
【小編有話】羅馬神話裏的海王尼普頓，相當於希臘神話裏的海王波塞冬。
《海後安菲特裏忒》（amphitrite），作者Antoine Coysevox。
《塞納河》（Seine），作者Antoine Coysevox。
《馬恩河》（Marne），作者Antoine Coysevox。
【小編有話】馬恩河全長514 公裏，塞納河最大的支流，在快要流到巴黎時匯入塞納河。第一次世界大戰時，1914和1918年爆發的兩場馬恩河戰役是一戰中的重要戰役。
《赫克裏斯與化為蛇的Acheloos河神戰鬥》（Hercules fighting Acheloos trensfomed into a snake），作者Francois Joseph Bosio 。
【小編有話】赫克裏斯（Hercules）是希臘神話中宙斯的兒子，大力神赫拉克利斯（Heracles）的羅馬名字，Acheloos是希臘地區的一條Acheloos河的河神，以善於變身而著稱，最擅長變為雄牛和巨蛇。
《風信子》（Hyacinth），作者Francois Joseph Bosio 。
【小編有話】希臘神話：他是馬其頓王子，阿波羅鍾愛的美少年，有一次與阿波羅玩擲鐵餅遊戲，不幸被鐵餅打中頭部，流血不止而死去。阿波羅無比悲傷。他的血長出一種花，這種花即以他的名字命名為風信子（Hyacinthus）。
《製陶工藝》（Ceramics）作者Eugene Guillaume。
【小編有話】盧浮宮Cour Carree 西牆的雕塑。
《聖女貞德傾聽聖母的聲音》（Joan of Arc listening to her voices），作者Francois Rude 。
【小編有話】Francois Rude 創作的最大的雕塑作品是巴黎凱旋門上的群雕《馬賽曲》。
羅浮宮展廳
《愛神（丘比特）將赫拉克利斯的棍棒改製為弓箭》（Love fashioning a bow from the club of Heracles）。
《在路易十四的肖像前，雕塑谘詢繪畫》（Sculpture consulting Painting over the portrait of Louis XIV），作者Jacques Prou。
【小編有話】Jacques Prou（1655–1706）是法國雕塑家，他曾經參與路易十四的凡爾賽宮的大量雕塑工作。他的嶽父是凡爾賽宮的著名大型噴泉《阿波羅噴泉》（Fountain Apollo）的作者Jean-Baptiste Tuby。路易十四時代，為了填充凡爾賽宮和其他宮廷和城堡，建立了一批藝術品工廠和畫室，大量生產繪畫，雕塑和家具等。這件作品以擬人化的形象，描述雕塑與繪畫兩個“人”在討論藝術問題。
《丘比特與普賽克》（Cupid and Psyche），作者卡諾瓦（Antonio Canova）。
《狄俄倪索斯》（Dionysos）。這件公元2世紀的雕塑，高達2.08 米。
【小編有話】狄俄倪索斯是希臘神話中的酒神，他是宙斯的兒子，在葡萄豐收的時節為人們帶來歡樂，相當於羅馬神話中的酒神巴克斯（Bacchus）。由於“神賜給希臘人三種食品：小麥，橄欖和葡萄”，所以他是希臘人最喜歡的神之一。
《凡爾賽的戴安娜》（Diana of Versailles），公元1-2世紀的作品，發現於意大利。
【小編有話】羅馬神話中的戴安娜，對應於希臘神話的阿耳忒彌斯（Artemis）：宙斯的女兒，狩獵女神，月亮女神，奧林匹斯山上的12主神之一。關於戴安娜的雕塑作品非常多，這件作品可能是最著名的一件。 這件雕塑中，戴安娜的聖獸，一隻梅花鹿，跟隨著她，她的一隻手正在從背著的箭筒裏抽出一支箭。
《戴安娜出浴》（Diana Leaving the Bath），作者布歇（Francois Boucher）。
【小編有話】布歇是路易十五的宮廷畫家，這幅作品是公認的洛可可藝術（Rococo）的代表作。在這幅作品中，羅馬神話中的女神戴安娜，被表現為一個貴族小姐。
《蓬帕杜爾夫人》（Madame de Pompadour），作者Maurice Quentin de La Tour。
《阿凱迪亞的牧人們》（Et in Arcadia ego），作者Nicolas Poussin。
【小編有話】這個題材起源於拉丁成語Et in Arcadia ego，大意是：the person buried in this tomb has lived inArcadia，直譯為“埋葬在這個墳墓裏的人曾經在阿凱迪亞生活過”，引申：人生無常，珍惜現在。
《埃涅阿斯向戴朵講述特洛伊的陷落》（Aeneas tells Dido about the fall of Troy），作者Pierre-Narcisse Guerin。
【小編有話】埃涅阿斯是特洛伊的王子，戴朵是迦太基的創建者，迦太基女王。由於希臘的美女海倫被帕裏斯誘拐到特洛伊，引發了長達10年的特洛伊戰爭，最後希臘人用木馬計攻陷了特洛伊並焚毀了這座城市。埃涅阿斯帶領一小部分特洛伊人，逃離了特洛伊，輾轉6年後在意大利的台伯河畔建立了羅馬，後來發展成羅馬帝國。在埃涅阿斯王子輾轉地中海各地時，曾經在迦太基逗留了一年多，他和迦太基女王戴朵相愛了。後來，神諭要求他離開迦太基去“重新建立特洛伊人的城市”。他不得不離開後，悲傷的戴朵憤而自殺了。後來，迦太基帝國和羅馬帝國之間，爆發了三次戰爭，迦太基戰敗亡國，羅馬帝國從此取得地中海的海上霸權。
《克呂泰涅斯特拉殺死沉睡中的阿伽門農之前的猶豫不決》（Clytemnestra hesitates before killing thesleeping Agamemnon），作者Pierre-Narcisse Guérin。
【小編有話】希臘聯軍起航攻打特洛伊之前，得罪了神明，沒有起風而艦隊無法起航，於是，希臘聯軍的統帥，邁錫尼國王阿伽門農騙來自己的女兒獻祭給神明，才得以得風起航。為此，阿伽門農的妻子克呂泰涅斯特拉，為了女兒的死而非常嫉恨阿伽門農，在十年特洛伊戰爭期間，她找了一個姘夫Aegisthus（上圖中左邊的人物）。阿伽門農攻陷特洛伊，回到邁錫尼以後，克呂泰涅斯特拉在姘夫Aegisthus的合謀下殺死了阿伽門農。
《The Return of Marcus Sextus》，作者Pierre-Narcisse Guérin。
【小編有話】這是一個虛構的曆史悲劇故事的形象化表現：經過多年流放生涯的Sextus回到家裏時，他的妻子已經死去，他心如死灰的坐在妻子的屍體旁邊，兩眼茫然的盯著不知什麽地方，心中思考著生命的意義。當時是一個沒有上帝信仰的時代，這幅作品暗示了基督耶穌對人生的思考，而悲痛萬分地抱著父親大腿痛哭的女兒，正是基督教藝術中常見的抹大拉的瑪利亞（Mary Magdalen）的化身。
《拿破侖寬恕了開羅的叛亂》（Napoleon Pardoning the Rebels at Cairo），作者Pierre-Narcisse Guérin。
《大宮女》（The Grand Odalisque），作者安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）。
【小編有話】《大宮女》（安格爾1814年完成）在巴黎展出時，引起了觀眾的抨擊。評論家德·凱拉特裏說安格爾的這位宮女的背部至少多了三節脊椎骨。然而安格爾的學生、曾為其老師作傳記的阿莫裏·杜瓦爾說得就更中肯：“他可能是對的，可是這又怎麽樣呢？也許正因為這段秀長的腰部才使她如此柔和，能一下子懾服住觀眾。假如她的身體比例絕對地準確，那就很可能不這樣誘人了。”
《波拿巴視察Jaffa的隔離病院》（Bonaparte Visiting the Pesthouse in Jaffa），作者Antoine-Jean Gros。
《羅傑拯救安格利卡》（Roger Rescuing Angelica），作者安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）。
《對荷馬的禮讚》（Apotheosis of Homer），作者安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）。
《波拿巴指揮下的1798年埃及遠征》（The 1798 Egyptian Expedition Under the Commandof Bonaparte）。作者Leon Cogniet。
《土耳其浴》（The Turkish bath），作者安格爾（Jean Auguste Dominique Ingres）。
《列奧尼達在溫泉關》（Leonidas at Thermopylae）。作者大衛（Jacques-Louis David）。
【小編有話】波斯帝國的皇帝薛西斯帶領40多萬軍隊攻打希臘，希臘各個城邦聯合出兵抵抗，其中溫泉關由斯巴達負責防守。斯巴達國王列奧尼達率領300人，堅守三天，公元前480年8月，列奧尼達和300戰士全部戰死。美國電影《300勇士》講述的就是這個故事。
《安德洛瑪刻為赫克托爾哀傷》（Andromache Mourning Hector），作者大衛（Jacques-Louis David）。
【小編有話】特洛伊戰爭中，特洛伊的主帥赫克托爾（Hector）被希臘聯軍的第一勇士阿喀琉斯（Achilles）殺死後，他的父親，特洛伊國王普裏阿摩斯（Priam），夜裏找到阿喀琉斯，請求歸還兒子的屍體。阿喀琉斯同意了。普裏阿摩斯把赫克托爾的屍體帶回到特洛伊城裏以後，王妃安德洛瑪刻（Andromache）坐在丈夫的屍體前，懷裏是他們的兒子阿斯蒂亞納斯克（Astyanax）：這個孩子在特洛伊城失陷後，被阿喀琉斯的兒子尼奧普托列墨斯（Neoptolemus）丟下城牆摔死了。
《荷拉提兄弟的誓約》（Oath of the Horatii），作者大衛（Jacques-Louis David）。
【小編有話】作品描述了荷拉提（羅馬語：Horatius）讓他的三個兒子對著寶劍起誓：為了羅馬戰鬥到死。根據羅馬曆史學家提圖斯-李維（Titus Livy，公元前59-公元17年）的記載：羅馬的荷拉提家族的三個男性成員被選中，與Alba Longa城的一個家族的三個男性成員決鬥，以解決羅馬城與Alba Longa城之間的爭端。
《梅杜薩之筏》（The Raft of the Medusa），Theodore Gericault作
《扈從給布魯圖斯帶回他兒子的屍體》（The Lictors Bring to Brutus the Bodies ofHis Sons），作者大衛（Jacques-Louis David）。
【小編有話】布魯圖斯（Lucius Junius Brutus）是羅馬共和國製度的第一位建立者，按照後世傳統意義的定義：他應該算是公元前509年羅馬的第一位執政官。他的後人布魯圖斯（Marcus Junius Brutus the Younger）正是策劃和謀殺羅馬第一位“破壞共和製度”的獨裁者凱撒（Julius Caesar）的兩個主謀之一。
這幅作品描述：布魯圖斯的兒子試圖推翻共和，建立君主製度，在國家和兒子之間，布魯圖斯選擇了國家，處決了自己的親生兒子，保衛了羅馬的共和製。這幅作品創作於1789年，法國大革命即將爆發，皇帝和國民議會矛盾激增，巴士底監獄已被攻克。大衛的這幅作品，被抬到街上展示，法國軍隊試圖驅散他們，大衛的學生們奮起保護這幅展品，成為一時的重大新聞。
《拿破侖的加冕禮》（The Coronation of Napoleon），作者大衛（Jacques-Louis David）。
【小編有話】著名典故：在拿破侖的皇帝加冕禮上，拿破侖拿起皇冠戴在自己的頭上，然後拿起後冠戴在皇後的頭上，這使得主持加冕儀式的教皇庇護七世（Pope Pius VII）感覺受到極大的侮辱，後來教皇庇護七世借故開除了拿破侖的教籍，拿破侖則把庇護七世抓起來監禁多年，直到拿破侖倒台。
《自由女神引導人民》（Liberty Leading the People），作者德拉克羅瓦（Eugene Delacroix）。
【小編有話】這幅作品描述1830年的法國革命運動，推翻了查理十世。這是法國19世紀最著名的繪畫之一。
《薩爾丹那帕勒斯之死》（Death of Sardanapalus），作者德拉克羅瓦（Eugene Delacroix）。
【小編有話】以凶殘暴虐著稱的亞述帝國（Assyria）位於兩河流域，薩爾丹那帕勒斯是亞述帝國的末代君主，當他聽說自己的軍隊戰敗的消息後，下令禁衛軍就在他的麵前殺死他的所有性奴隸和馬匹等動物。麵對血腥的屠殺，冷漠的君主麵無表情，與慘烈的畫麵形成鮮明的對比。這幅繪畫是參考拜倫（Lord Byron）的戲劇《薩爾丹那帕勒斯》（Sardanapalus）創作的，而這幅繪畫又激發了柏遼茲（Hector Berlioz）的聲樂套曲《薩爾丹那帕勒斯之死》（La mort de Sardanpale）等若幹音樂作品的誕生。
《海倫與帕裏斯的愛情》（The Love of Helen and Paris）作者大衛（Jacques-Louis David）
《希阿島的屠殺》（The Massacre at Chios），作者德拉克羅瓦（Eugene Delacroix）。
【小編有話】1822年，希臘爆發獨立運動後，1822年4月11日，奧特曼帝國（Ottoman）的軍隊登陸希臘的希阿島（Chios），對島上平民展開軍事攻擊，這些土耳其軍隊在隨後的幾個月裏大肆屠殺搶掠，造成2萬多平民死亡，並把“所有活著的剩餘的7萬多居民全部驅逐出島”成為奴隸。
德拉克羅瓦的這幅作品展出後，震動了藝術界，這幅作品也被稱為“對藝術的屠殺”。
盧浮宮裏倒置的金字塔
第43展廳（Room 43），希臘古陶器。
《帶有法國國王路易-菲利普肖像的蛋形瓶》
【小編有話】這位法國皇帝路易·菲利普一世1830年繼承查理十世父子，統治法國18年後，在1848年的又一次法國革命中被推翻了。
《維納斯與戴花冠的美女》（Venus having Beauty crowned），作者Louis-Simon Boizot (1743–1809）。
Duchess of Angoulême女大公的王冠：金質，鍍銀，40個翡翠，1031顆鑽石。
【小編有話】女大公故事：她是被處決的路易十六夫婦的大女兒，在法國大革命中曾被囚禁。後來她嫁給查理十世的兒子，她的堂兄，太子路易十九，所以她曾經當過僅僅“20分鍾”的法國皇後：1830年的革命中，她的公公，法國皇帝查理十世簽署了“退位詔書”，她和她的丈夫成為法國皇帝和皇後，20分鍾以後，他的丈夫也不情願地簽署了退位詔書。當時，查理十世民怨沸騰，爆發革命，議會選舉路易的遠房堂兄奧爾良公爵路易-菲利普攝政，所以必須查理十世父子分別簽字移交權力。這兩個簽字純屬形式，目的是使得路易·菲利浦一世的續位合法化。
沒想到你心目中的《蒙娜麗莎》畫幅如此之小吧？全世界來看她的人不計其數，尤其是中國人。
《蒙娜麗莎》（Mona Lisa），作者達芬奇，盧浮宮鎮宮之寶。
《伊蘇斯戰役後，波斯皇帝大流士的全家在亞曆山大大帝和他的朋友赫菲斯定麵前》（Family of persian king Darius beforeAlexander The Great and his friend Hephaestion after Battle of Issus），作者Paolo Veronese。
【小編有話】伊蘇斯戰役第二年，公元前334年，亞曆山大大帝為了融合希臘民族和波斯民族，舉行了曆史上規模空前的集體婚禮：蘇薩集體婚禮（The Susa Weddings，右圖），按照亞曆山大大帝的命令，大約九千名（一說超過一萬名）希臘將士集體迎娶了波斯王族和貴族的女兒。當時，希臘和波斯的風俗，都允許娶多位妻子。亞曆山大大帝當時已婚，參加薩蘇集體婚禮的大部分希臘將士也都已經有希臘妻子。這幅作品描述的就是這個故事。
《迦納的婚禮》（The Wedding at Cana），作者Paolo Veronese。
【小編有話】保羅·委羅內塞（Paolo Veronese，1528-1588）是文藝複興晚期的“三傑”之一。這個故事是《新約》裏記述的一個著名的神跡：耶穌帶著他的門徒們參加在加利利（Galilee）的迦納（Cana）的一場婚禮，宴會的最後沒有酒了。耶穌吩咐將那些空的酒缸放滿水，然後他將水變成了酒。
《垂死的奴隸》（Dying Slave），米開朗基羅作於1513-1515年。
《聖母升天》（The Assumption of Mary，直譯：接受瑪麗亞），作者Giambattista Piazzetta。作於1735年。
Cour Marly 展廳
《薩莫特拉斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace），盧浮宮Daru staircase階梯。
《薩莫特拉斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace），大約作於公元前190年。
【小編有話】考古學家們認為：這是馬其頓國王德米特裏一世（Demetrius I of Macedon，公元前337-283）的戰艦紀念碑前麵的露天劇場或者聖壇上的一尊雕像。亞曆山大大帝死後，他的部將互相征伐，德米特裏一世父子是其中的一派。後來他戰敗被囚禁至死。
如果從所用的大理石的原料，Parian marble大理石來看，這件雕塑早先應當屬於薩莫特拉斯神廟建築群（Samothrace temple complex）的一部分：隻有這個地區出產和使用這種材質的大理石。這件作品，現在世界上通稱《勝利女神》。
《薩莫特拉斯的勝利女神》（Winged Victory of Samothrace）近景
阿格裏帕（Marcus Vipsanius Agrippa，前63-前12年），學過美術的人看著很親切。
阿格裏帕是屋大維（Octavian）的親密朋友，主要將領和女婿（他的第三個妻子是屋大維的女兒），後來屋大維登基成為羅馬帝國的皇帝奧古斯都（Augustus）。阿格裏帕指揮了奧古斯都的“大部分勝利的戰役”，尤其是戰勝安東尼和“埃及豔後”克裏奧派特拉的亞克興角戰役（Battle of Actium）：這場大海戰中，阿格裏帕是總指揮，安東尼的230艘戰艦中，200多艘被擊沉。這場大海戰，不僅決定了安東尼和埃及豔後的失敗和滅亡，也注定了羅馬共和製度的滅亡。
阿格裏帕不僅具有驚人的軍事才能，而且還是一個著名的建築師，他主持設計和建造了很多羅馬帝國的著名建築。奧古斯都誇讚說：“給他一座磚頭城，他會建成一座大理石城”。阿格裏帕主持建造的“紀念亞克興海戰”的羅馬萬神廟（Pantheon），西班牙梅裏達（Merida）大劇場建築群等，現在都是聯合國世界文化遺產。
《安提諾烏斯》（Antinous Mondragone）。
【小編有話】Mondragone是意大利卡塞塔省的一個區，安提諾烏斯（Antinous）是羅馬皇帝哈德良的情人，在他生前和死後，哈德良為他製作了1000多個雕塑。這是其中之一，作於公元前130年。這座高達0.95米的特大型胸像，被很多遊客譽為盧浮宮“最漂亮的胸像”。
《赫拉克利斯和他的兒子忒勒福斯》（Heracles and his child Telephos），公元前1-2世紀羅馬帝國的雕塑。忒勒福斯在特洛伊戰爭中是支持特洛伊的一個城邦國家的國王。
《米洛的維納斯》（Venus de Milo），大約作於公元前130-100年的大理石雕塑，略高於真人，203厘米。
【小編有話】知道此典故的請飄過。Gregory Curtis在《斷臂的，米洛的維納斯的發現》（Disarmed, the Story of the Venus de Milo）中，詳細描繪了雕塑被發現的過程：1820年，23歲的法國海軍軍官Olivier Voutier（1796-1877）在愛琴島（Aegean island）上駐紮，由於他對希臘曆史很有興趣，所以，“有一天，他帶著兩個水手在島上的希臘古城Milo的一個古希臘劇場的遺址，希望挖掘出什麽。這時，他看見幾十米以外的一個土耳其農夫也挖出了什麽，並且正在掩埋它”。於是，Olivier Voutier走過去，看見這個農夫正在掩埋一個隻有半個身子的殘破的雕塑。“這種物品，對農夫是無用的。於是，Olivier Voutier給了這個農夫一點賄賂，然後他和兩個水手自己開始挖掘，幾個小時後，一個後來震驚世界的雕塑，出現了”。大約10天以後，另外一名法國海軍軍官，Jules Dumont d'Urville（1790-1842），認識到這件作品的重要性，他設法聯係法國駐土耳其大使Charles Francois de Riffardeau（1763-1828），買下了這件雕塑運回法國。
古代文明時期的作品……古埃及，古中東，古希臘，古羅馬等
盧浮宮的斯芬克斯（Louvre sphinx）。斯芬克斯是來自古埃及的文物。
古埃及關於死亡的一本書的一部分。
【小編有話】約為公元前1391-1353年Amenophis III統治時期，第18王朝。這本書的大意為：Nebqed遇到了埃及的死神。這本書，書寫3300多年前的埃及生產的莎草紙上。埃及是世界上發明紙最早的國家：埃及人在5500年前發明了莎草紙，造紙原料是尼羅河流域的植物莎草。
《漢謨拉比法典》（Code of Hammurabi），中學裏學過的。
【小編有話】蘇薩（Susan）出土的另外一件重要雕塑，世界上最早的一部係統法典，共有條文282條。古巴比倫第六代國王漢謨拉比（Hammurabi，公元前1796-1750年在位）頒布，時間約為公元前1790年。正是這部法典第一次提出“以眼還眼，以牙還牙”（an eye for an eye, a tooth for a tooth）的懲罰規則。
伊朗，蘇薩（Susan），波斯帝國皇帝大流士的宮殿，覲見室（Apadana，英文：audience chamber）的雙牛頭柱頂。這件大型雕塑的製作年代約為公元前510年。作者不詳。
《男性軀幹》，出土於古希臘伊奧尼亞12城邦之一的米利都（Miletus），約公元前480年的作品。
人首牛身帶翼的神獸。出土於亞述帝國遺址，公元前721-705年之間。
BorgheseVase花瓶。這個名稱的來源並不清楚。
【小編有話】花瓶的尺寸：高度（with foot）1.7 m，高度（without the foot）1.2 m，直徑1.35 m。這個巨大的花瓶是1569年從原凱撒大帝的莊園Horti Sallustiani出土的，製作年代約為公元前40–30年。
《被縛的奴隸》羅丹作品
【小編有話】雕像中人物掙脫束縛的表情，身體的動態、力量感，表現的是那樣傳神，讓人歎為觀止。
《馬拉鬆戰士宣布勝利（The Soldier of Marathon announcing the Victory）》，作者Jean-Pierre Cortot（1787-？）
《傾身靠在一個柱子上的阿芙羅狄蒂》公元前5世紀的希臘雕塑的一個羅馬複製品，作於1-2世紀。
《嬰兒時期的俄狄浦斯和Phorbas》（The infant Oedipus and Phorbas）作者Antoine-Denis Chaudet （1763-1810）
《沐浴的狄安娜》
【小編有話】傳說：狄安娜正在池邊像平日一樣沐浴，卡德摩斯的外孫阿克泰翁正好完結了一天的圍獵，無意中走到狄安娜沐浴的地方，看到了沐浴中的她。狄安娜一怒念了咒語將他變成了麋鹿，成為獵人們的捕獵對象。你現在在看她，小心她惱羞成怒啊！雕塑在展現少女的美貌和豐滿身材的同時，把少女沐浴時被人看到的驚慌與純真表情細膩地表現出來。真是不可多得的佳作！
《沐浴的狄安娜》（Diana），高度1.7米，作者Christophe-GabrielAllegrain（1710–1795）。作於1778年。這是Madame Du Barry 夫人為她的Louveciennes 城堡訂製的兩件雕塑之一：配對的另一件雕塑是下麵的《維納斯》。
《維納斯》（Venus），高度1.7米，作者Christophe-GabrielAllegrain（1710–1795）。作於1778年。這是Madame Du Barry 夫人為她的Louveciennes 城堡訂製的兩件雕塑之一。
《睡著的薩提爾（Sleeping Satyr）》或《喝醉的薩提爾（Drunken Satyr ）》，原作名稱為《Barberini Faun》，這件複製品的作者Edme Bouchardon。
《Marcellus》又稱《Germanicus》。高度1.8米。
【小編有話】三女神的雕塑神態安詳，姿勢優美，連著大理石都有了溫潤滑膩的感覺，真是天使下凡。
《手拿著一個小貓頭鷹，戴著頭盔的彌涅耳瓦（Helmeted Minerva holding a tiny owl）》，作者不詳。
《俘虜組雕》
【小編有話】這組“俘虜”的群雕，四個人物表情形態各異，非常傳神。你看這位武士的神態，讓人感受到他英勇不屈、嫉惡如仇的精神。
《被愛神（厄洛斯，羅馬神話叫丘比特）拋棄的普塞克》
【小編有話】普塞克受騙（都是太美惹的禍）違背諾言偷看了愛神的容貌，愛神憤然離去，再也沒有回到她身邊。
《包傑斯鬥士》
【小編有話】包傑斯鬥士是一件原尺寸的希臘風格大理石雕塑，表現了一名揮劍的人，創作於公元前100年的以弗所。並被阿加西亞斯，多西休斯之子至於一個底座之上。早在1611年之前，在Nettuno，古老的Antium地區，尼祿一處海邊寢宮的遺址中，雕塑就已經在那了，從人體的姿勢上可以清楚的看出來，這雕塑所表現的並不是一名角鬥士，而是一名正在與騎馬的作戰的戰士。據Friedrich Thiersch推測，這更像是表現阿西裏斯正在於騎馬的亞馬遜人作戰。雕塑在羅馬被波各塞家族納為自己的藏品之一。放在波各塞公園專門為它為命名的房間一樓，在18世紀80年代初期，由AntonioAsprucci 重新裝飾過。在1807年被CamilloBorghese賣給了拿破侖。當波各塞藏品被盧浮宮接管後，雕塑也被移到巴黎，並直至現在。
《蹲著的阿芙洛狄忒》（無頭）雕像
《俄爾甫斯（Orpheus）》，作者：Cristofano da bracciano（1556-1619 )
《列達與天鵝（Leda and the Swan）》，作者：Jacques Sarazin（1588（90）-1660）
《睡眠中的厄馬弗蒂（沙發墊上的兩性人）》公元前2世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，作於2世紀。這件作品中的豪華的床墊是1619年意大利雕塑家貝爾尼尼的作品。
《睡眠中的厄馬弗蒂（沙發墊上的兩性人）》局部，身體是女性，但長著男性生殖器。
《寧芙與蠍子（Nymph with scorpion）》，高度0.9米。作者巴爾托利尼（Lorenzo Bartolini，1777-1850）
《蹲著的阿芙羅狄蒂》（CrouchingAphrodite，即維納斯）。真人大小：高度0.71米。作者不詳。
《年老的半人馬被愛洛斯捉弄》（Old Centaur teased by Eros），17世紀意大利出土的文物。這件作品是公元前2 世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，作於1-2 世紀。半人馬是希臘神話中的一種性格溫順的動物，愛洛斯是希臘神話中的小愛神，相當於羅馬神話裏的小愛神丘比特。
【小編有話】在提沃利（Tivoli）的哈德良莊園（Hadrian's Villa）裏，人們發現了與這件作品同樣的一件雕塑，用灰黑色的大理石雕刻而成，此外還發現了同樣質地的灰黑色大理石製作的另外一件雕塑：《年輕的半人馬嘲笑受傷的愛洛斯》（Young Centaur laughing at Eros's wounds）。這一對雕塑，現在Capitoline Museums 博物館展出。因此，人們估計盧浮宮的這件作品，本來也是一對雕塑之一，但是不知道另外一件雕塑在哪裏。
《拳擊手Creugas的雕像》（左）（Statue of the boxer Creugas）
《拳擊手Creugas的雕像》（右）（Statue of the boxer Creugas）
《寧芙與貝殼（Nymph with a shell）》，作者不詳。作於公元一世紀。這件作品高度0.60 米。
【小編有話】原在凡爾賽宮花園，這是早期的宮廷庭院裏的雕塑，透著細膩的古典美。
以上三幅是古羅馬館的浮雕作品，也是精美的讓人窒息。
《The Farnese Bull》：古希臘時代留下的最大型的一件雕塑作品。
《宮廷庭院中的狄安娜雕塑》
【小編有話】在歐洲神話傳說裏狄安娜，她手持精美的弓箭，容貌美麗，身材曼妙，兩腿修長，腰肢纖細；她皮膚白皙光滑，通身閃耀著月亮聖潔的光芒；棕色卷曲的長發；她的眼睛有如月亮般澄澈又靈動，顏色是深邃幽靜的深藍色；她的睫毛濃密；她的嘴唇紅潤，嘴角帶著一絲莊重和威嚴；在歐洲人的眼裏她是處女的化身和代名詞，法語是同一個詞。
《天使》
【小編有話】這個天使的雕塑動感十足，翅膀展開，身體前傾，全身肌肉協調舒展，欲將向上飛起，動作非常美。
《狩獵女神狄安娜》
【小編有話】狄安娜(Diana)，希臘神話中也叫阿耳忒彌斯(Artemis)，是奧林匹斯山上的月亮與狩獵女神，是處女的保護神，管理著大自然，她是太陽與音樂之神阿波羅的孿生妹妹。
參觀法國雕塑後，美貌姐姐Kitty隨幾個外國人乘電梯到了盧浮宮的三層，這裏是繪畫藝術區。為了大家了解盧浮宮繪畫藝術區的展覽情況，我先簡單地介紹一下，方便以後那位有機會去時，作參考。
從《蒙娜麗莎》展室通到大畫廊，在位於大畫廊的中部走道上有這樣一尊雕像，羅馬戰士坐在一個圓形的戰車上，就在這個塑像附近，能找到達芬奇的油畫連成一排，除了《蒙娜麗莎》外還約有五六幅。達芬奇一生的作品並不像其他畫家那樣傳世很多，所以能在盧浮宮見到達芬奇的這些主要作品，非常幸運了。
《Braschi的安提諾烏斯》
《Mattei的雅典娜》
【小編有話】《馬太的雅典娜》（Mattei Athena），作者可能是希臘雕塑家Cephisodotos或Euphranor，作於公元前4世紀的雅典比雷埃夫斯港口（Piraeus），這件公元1 世紀的羅馬複製品高度2.30米。公元前4世紀希臘雕塑作品，人物的表情，肌膚和衣服的質感表現得真好啊，2400年前的作品，不能不讓人感歎其精致完美。
《Sosikles 類型的受傷的亞馬遜人》（Wounded Amazon of theSosikles type） 這是公元前5世紀的希臘雕塑的羅馬複製品，高度1.88 米。亞馬遜是希臘神話中的一個女人部落。
《古希臘美神俄佛洛蒂斯和小天使嬉鬧的雕像》
《木雕聖母子》
《聖女瑪麗·馬德萊娜》
【小編有話】雕像聖女表情安詳，眼光垂看，給人聖潔的感覺。
《維納斯（Venus）》，作者卡諾瓦（Antonio Canova，1757-1822）
盧浮宮中庭雕塑《奔跑的女神》
《女神胸像》
《Mattei 的雅典娜（Mattei Athena）》另一角度拍攝
《Mattei 的雅典娜（Mattei Athena）》，原作是公元前4世紀希臘雕塑家Cephisodotos 或者Euphranor 的作品，這是公元一世紀的羅馬複製品，類似於青銅雕塑作品《PiraeusAthena》。這件作品很高：2.3 米。
《帶著常青藤花冠，拿著葡萄的邁娜德（Maenad crowned with ivy and grapes）》，作者不詳，公元前3 世紀的一件希臘雕塑的羅馬複製品，作於大約1-2世紀。這件雕塑的高度為1.76 米。
《帕修斯殺死了女妖美杜莎》（Perseus），又譯作帕爾修斯，希臘神話中的英雄，宙斯的兒子。他建立了很多功業，包括殺死了女妖美杜莎等，他是雅典城的創立者。作者卡諾瓦（意大利）（Antonio Canova，1757-1822）
繪畫藝術區是盧浮宮最大的展區，整個三層都是繪畫藝術展區，加上德農館的全部二層，展出麵積差不多有盧浮宮博物館展區麵積三分之一，一萬多平方米，幾千件作品。這裏展出的是歐洲15世紀至19世紀的繪畫藝術作品，按地區分成三大塊展出。上期漏掉了一些巨美的畫作，這期補充下。
這是一組很大的裝飾畫，照了全景，畫作的細節就看不清了，現場看非常清馨唯美。
《帕修斯和安德洛墨達》英雄殺死巨龍，救出美人。
【小編有話】安德洛墨達（古希臘語：?νδρομ?δα），希臘神話人物，埃塞俄比亞公主。她的母親卡西俄珀亞曾驕傲地說安德洛墨達比所有的海中神女都美，因而觸怒海中神女，為此她被拴在海岸邊一塊岩石上準備獻給海怪刻托。碰巧珀耳修斯經過此地，將她救出，之後兩人成為夫妻。仙女座的傳說由此而來。
《聖約瑟夫，木匠》
《丟勒自畫像》
【小編有話】阿爾布雷特·丟勒（Albrecht Dürer，1471－1528）生於紐倫堡，德國畫家、版畫家及木版畫設計家。
《德維拉爾公爵夫人和伽布麗愛勒•德斯特蕾》又名《浴中的加布莉埃爾與她的一個姐妹》 1594-1596年創作。
【小編有話】這幅畫被認為是眾多貴夫人的沐浴圖中的最美麗、最迷人的作品之一。畫麵右邊的婦女就是亨利四世的寵妃。加布裏埃爾，左邊的女人是他的妹妹德拉爾公爵夫人或巴拉尼元帥夫人。這位妹妹伸手捏弄姐姐的乳頭，是相當神秘誘人的，這是表示德斯特雷已懷有國王的庶子，至於她左手拿的戒指，象征著國王的寵幸，圖中人物以順滑的肩膀、粗壯的軀幹、與碗型的乳房繪出，除了這二位夫人外，畫麵後方還有為嬰兒準備尿布的女傭，整幅畫麵富含宮廷優雅趣味的寓意。
《作弊者》G.De La Tour（荷蘭）
【小編有話】這幅作品，反映當時人們的世俗生活，畫中左麵的男子正在作弊，畫作描繪出每個人的表情和心態。
《吉普賽女郎》
《母與子》維瑞•勒布倫夫人
《雷卡米埃夫人像》
《皮格馬利翁和加拉泰亞》
【小編有話】這是一個美麗的故事，皮挌馬利翁愛上了雕像加拉泰亞，由於愛的力量感動女神，女神讓雕塑複活和他在一起。
《岩間聖母》 達芬奇，祭壇畫作於1483-86年199*122cm
【小編有話】此畫是列奧納多·達·芬奇應一宗教團體之請而為米蘭的聖弗朗切斯科教堂的一間禮拜堂作的祭壇畫。此畫以聖母居圖中央，她右手扶嬰孩聖約翰，左手下坐嬰孩耶穌，一天使在耶穌身後，構成三角形構圖，並以手勢彼此響應，背景則是一片幽深岩窟，花草點綴其間，洞窟通透露光。此畫雖屬傳統題材，然表達手法和構圖布局皆表明達芬奇的藝術水平之高深。人物，背景的微妙刻畫煙霧狀筆法的運用，科學地寫實以及透視，縮形等技術法的采用，表明了他在處理逼真寫實和藝術加工的辯證關係方麵達到了新的水平。
《岩間的聖母》細部——聖母像
《岩間聖母》局部 天使像
右側坐在地上的天使，作為自天而降來到人間的美麗使者，她的形象被刻畫得最美，臉上展現著達芬奇式的微笑公式，右手指著這幕受洗的趣劇，也像親人一般似乎在庇護他們。
《施洗者聖約翰St. John the Baptist》胡桃木板上的油畫69×57cm,盧浮宮藏，作於1513年-1516年間，畫麵《聖經》中施洗者聖約翰。
【小編有話】畫麵上，聖約翰上身裸露，幾乎整個身子沒入黑暗中。他一手拿著十字架，一手指向天空，臉上露出狡黠而神秘的微笑。畫中的聖約翰的臉龐線條都顯得異常柔和，甚至說嫵媚也不為過，簡直男女莫辨。有人說，這是以畫家鍾愛的男模特為原型的。我把它稱之為“男版的神秘的微笑”。
但凡與聖母聖子有關的油畫作品中，經常伴隨著出現約翰的身影，就像是耶穌的童年伴侶，他的年齡通常要比耶穌稍大一些。比如上麵這張達芬奇的速寫畫中就是。
《美麗的費羅尼埃》又名《戴頭飾的女人》達芬奇作於1490-96年，木板油彩畫，62x44 cm，盧浮宮藏
《巴-卡斯蒂裏昂伯爵像》拉斐爾作品,1519年作,82x66cm
【小編有話】這幅作品真切而又生動的反映了這位政治家、外交家兼學者於一身的形象特征：他那黑亮、鋒利而又平和的眼神，好像能看穿一切；他那微紅、緊閉、外柔內剛的雙唇，顯示了他自信果斷、嚴謹和善辯的機巧；微微翹起的下巴，那濃密、整齊的絡腮胡子，顯示了意大利16世紀文藝複興時期學者特有的風範；那黑色的禮帽、白色的襯衫、灰黑色的素裝，又反映了被畫著在當時主張摒棄豔裝、提倡素裝的時代風尚。拉斐爾的這幅肖像畫如果和另外兩位傑出畫家相比：他的畫既沒有達芬奇畫中的朦朧、神秘的晦澀，也沒有米開朗琪羅雕像中那緊張、沉重的悲劇意識。他的畫單純、明快、溫煦、甜美，與達芬奇和米氏相比顯得更親切，更平和，更能接近一般欣賞者的審美。
《阿拉貢的約翰娜》拉斐爾
【小編有話】這件作品是拉斐爾傳世的肖像畫中最經典的畫作。紫紅色與褐色融合的深色調突出了人物高貴的身份，麵部的神態也描繪得很精彩。拉斐爾對於女性之美有自己獨到而深刻的理解。
《 拉斐爾及其友人》畫麵左邊為拉斐爾本人，1518年盧浮宮藏
《金絲雀聖母》拉斐爾
《掀開紗巾的聖母》拉斐爾,1510-11年,68x44cm,盧浮宮藏
《聖米歇爾和龍》拉斐爾油彩板畫,1505年作，10.75 x 12.25 cm
【小編有話】聖米歇爾在《聖經》中的幾次出場基本奠定了他作為天使、天國的戰士、聖兵的統帥以及最後審判時辨別靈魂質量的關鍵人物的完整形象。因此，手持腰佩兵刃（多為寶劍）、持有稱量靈魂的天平、腳踩惡龍是聖米歇爾在藝術作品中出現時的形象特征。我們對《聖經》知之甚少，所以對這些典故很陌生。巴黎就有個“聖米歇爾廣場”，中央就立有一個“聖米歇爾屠龍”的青銅雕。
《椅中聖母》拉斐爾，油彩板畫，1514-1515年作，71 cm，佛羅倫薩庇蒂美術館藏（注：該畫不在盧浮宮）
《查理十世在盧浮宮舉辦的1824年沙龍的藝術展覽上頒獎》，作者Francois-Joseph Heim，這幅作品較好的反映了當年法國的官方藝術沙龍的藝術盛況。
《黑人婦女》
《老婦人肖像》漢斯·曼姆林(1433-1494)
《錢莊老板極其婦人》昆廷·梅齊絲(1465-1530)
《沐浴女》讓·奧諾雷·弗拉戈納爾（1732-1806）
《殉教者》德拉克洛瓦，（羅馬皇帝）戴克裏先統治時期，溺死在台伯河裏的一個基督教殉教徒。
《維納斯要求伏爾坎給埃涅阿斯武器》布歇
《伏爾坎向維納斯展示給埃涅阿斯的武器》布歇
《雷那多和亞美達》布歇，1734年作
《坐著的裸女》雷諾阿
《蕩秋千》雷諾阿
《伊蕾娜-卡昂-達威爾小姐像》雷諾阿
【小編有話】盧浮宮裏的藏畫太多了，還有不少德加的作品，更多的是一些不太知名或者說國人不知道的畫家作品，但卻件件都是精品。
《法國國王弗朗索瓦 路易十三》
《女占卜師》卡拉瓦喬，油畫 1590年作， 99×131厘米， 盧浮宮藏
浮雕《墨洛溫國王的勝利》（Victoryof King Merovech），暗喻法國人在公元451 年對傳說中的匈人（Hun）國王阿提拉（451）的勝利。
盧浮宮黎賽留館的建築外觀
盧浮宮德農館的建築外觀
盧浮宮廣場上的路易十四國王——太陽王雕像
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