Tchaikovsky: Ballet Suites
(柴可夫斯基：天鵝湖組曲、睡美人組曲、胡桃夾子組曲)
表演者: Berliner Philharmoniker，Berlin Philharmonic Orchestra，
Mstislav Rostropovich，Peter Ilyich Tchaikovsky
該碟是DG公司的“Originals”（原創）係列版本，即大荷花係列，唱片經過高bit數碼技術處理，大大提升了原錄音的空間感和解析力，各種樂器的質感非常鮮明，銅管樂流光溢影，絢爛異常；鼓樂動態淩厲；三角鐵定位清晰，光澤灼人；弦樂甜美圓潤，特別是“雙人舞”中，小提琴獨奏絲綢般柔美光滑的音色，配以泛音極美的豎琴聲，將人帶入童話般的夢境，然後是與大提琴一唱一和，形象地描繪了王子與白天鵝互訴衷情的感人場麵。
這張唱片收錄柴科夫斯基一生所寫的三部芭蕾舞曲《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃夾子》的節選組合，其中《天鵝湖》是老柴親自選編的6段最雋美、生動與華麗的精華段子，充滿了斯拉夫舞曲的張力，由羅斯特羅波維奇指揮柏林愛樂樂團演奏。“企鵝三星帶花”
芭蕾舞劇天鵝湖 睡美人 胡桃夾子 簡介】
《天鵝湖芭蕾舞》 柴可夫斯基的芭蕾舞劇《天鵝湖》，4幕，op.20，作於1876年。這是柴可夫斯基所作的第一部舞劇，取材於民間傳說，劇情為：公主奧傑塔在天鵝湖畔被惡魔變成了白天鵝。王子齊格費裏德遊天鵝湖，深深愛戀奧傑塔。王子挑選新娘之夜，惡魔讓他的女兒黑天鵝偽裝成奧傑塔以欺騙王子。王子差一點受騙，最終及時發現，奮擊惡魔，撲殺之。白天鵝恢複公主原形，與王子結合，以美滿結局結束。
遠處有一個天鵝池塘，那有著一個關於天鵝少女的傳說。當法師施法於天鵝的羽毛時，天鵝就會變成一位少女。而且這樣的主題在許多其他童話裏也出現過。特別是那位可憐的公主，隻有一位王子的愛情才能救她。但是悲劇式的結局卻是姆賽斯的首創，以前從沒在別的童話中出現過。
柴可夫斯基致信友人說：“....創作這種音樂（芭蕾舞曲），是我的夙願。”1876年3月，柴可夫斯基還沒徹底完成樂譜時，《天鵝湖》已經開始排練，排練一共拖了11個月。柴可夫斯基在給哥哥的信中說：“真希望你能看到這裏的芭蕾大師編排（《天鵝湖》的）舞蹈是如何集中心智，一絲不苟。同時，那些男女演員對著假想的觀眾微笑，期待著每一次騰躍和旋轉，他們視此為神聖的工作。每一個在劇場的人都是那麽喜愛我的音樂。”
《睡美人》講述的是發生在17世紀法國王宮中的一段神奇的故事。
在為公主奧蘿拉舉行洗禮儀式時，惡魔仙女卡拉包絲由於未受邀請心中嫉恨，於是對公主念了毒咒。為了使毒咒不生效，公主的教母丁香仙女隨之把這種能置人於死命的毒咒轉換成了百年的長眠。當公主奧羅拉長成為一名美麗的少女時，惡魔仙女卡拉包絲的毒咒應驗了，丁香仙女的解咒也隨之生效，百年的長眠使公主奧羅拉免於一死。
在這百年的沉睡中，丁香仙女不遠萬裏為公主尋覓神聖的愛的力量，來喚醒沉睡的公主。最後英俊瀟灑的王子菲列蒙德在仙女的指引下，遇見了沉睡的美麗的奧羅拉公主，並一見鍾情愛上了她。在偉大的愛情力量的幫助下，他戰勝了重重困難，並以神聖的一吻喚醒了沉睡百年的公主。整個王國蘇醒了，在一場盛大的婚禮中，這對有情人終成眷屬。
一百多年來，芭蕾舞劇《睡美人》以其震撼人心的音樂，氣勢恢弘的舞蹈，雍容華貴的服裝，奢華燦爛的布景，創造出了空前絕後的劇場舞蹈奇觀，吸引了各國的舞蹈家和觀眾們。《睡美人》雖屬於“古典芭蕾”的經典代表，但經過現代的包裝與演繹，使得這部有些凝重的芭蕾舞劇，又平添了華麗的現代氣息。傳神地表達了光明戰勝黑暗，正義戰勝邪惡及對忠貞愛情的謳歌，給人一種耳目一新的感覺。
《芭蕾舞劇《胡桃夾子》是世界上最優秀的芭蕾舞劇之一，它之所以能吸引千千萬萬的觀眾，一方麵是由於它有華麗壯觀的場麵、詼諧有趣的表演，但更重要的原因是柴科夫斯基的音樂賦予舞劇以強烈的感染力。 《胡桃夾子》劇本是根據德國名作家霍夫曼的童話《胡桃夾子和鼠王》改編的，全劇共分兩幕，描繪了兒童的獨特天地。舞劇的音樂充滿了單純而神秘的神話色彩，具有強烈的兒童音樂特色。劇情大致為：聖誕節，女孩瑪麗得到一隻胡桃夾子。夜晚，她夢見這胡桃夾子變成了一位王子，領著她的一群玩具同老鼠兵作戰。後來又把她帶到果醬山，受到糖果仙子的歡迎，享受了一次玩具、舞蹈和盛宴的快樂。
《胡桃夾子》是典型的柴可夫斯基後期作品，精巧地使用弦樂，是作品的背景光彩閃耀，而且展現出一般樂曲少見的逼真寫實，尤其在《雪花圓舞曲》中的童聲，和第一幕其他樂曲中的兒童樂器。為傳統樂器所譜寫的音樂，也是創意十足，尤其是第二幕的插曲，以西班牙舞代表巧克力，以阿拉伯舞代表咖啡，中國舞代表茶；但全曲最美妙之處仍在《糖果仙子》中鋼片琴獨奏，依照劇本的描寫，迷人地暗示出水滴“從噴泉中濺出”。
