大新年的，別吵。上個照片剛拍的：

昨天元旦，大部分時間是在路上，開回紐約。今天就殺到MoMa和大都會博物館，看其各自的兩個特展。館裏人山人海啊，沒辦法，陪我姐，她今天還要開回去，我自己是隨時可以去的，不用擠。

在MoMa,主要來看這個展：

翻譯成中文（iPhone photo 的翻譯）

六十多年來，Ruth Asawa（1926-2013）在不斷實驗、對材料的好奇心和對自然的密切觀察的原則基礎上開發了各種各樣的作品。 Asawa一直對新技術持開放態度，製作了雕塑、素描、版畫、繪畫和公共藝術，這些作品重新定義了藝術線條、形式和空間的組成部分的可能性。 她的作品挑戰了抽象和表示、圖形和地麵以及負空間和正空間之間的區別，邀請我們思考不同的元素如何在構圖中相互作用，而構圖又與周圍環境相互作用。 Asawa完全相互關聯的實踐為如何製作藝術作為一種存在方式提供了一個模式。 她在1946年寫道：如何看，如何做。 一個人怎麽做，一個人是。

Asawa出生於加利福尼亞州諾沃克，父母是日本移民，盡管有一係列不公正，但他還是因此成為一名藝術家。 1942年，根據針對日本血統的戰時聯邦政策，她的家人被連根拔起並監禁。 在此期間，她學會了在被拘留者同伴教授的藝術課上從生活中汲取經驗。 1946年，由於反日偏見而被拒絕獲得藝術教學學位後，她就讀於北卡羅來納州的進步黑山學院。 在學校的民主環境中，她開辟了一條以實驗和艱苦、持續工作精神為基礎的創造性道路。 從她在黑山的時間到1949年搬到舊金山的結束，Asawa將她的實踐定位在既定的參數內，以調查透明度、連續性和空間的想法。 從1968年開始，她擴大了她的藝術項目，通過公共藝術作品、藝術教育和公民宣傳直接與她的社區接觸。

這部回顧展以這位藝術家的多麵作品為線索，追溯了她的職業生涯，同時為她的藝術提供了多個切入點，並突出了她的許多靈感。

作品另起貼。放個我姐偷拍我的：

看完展在MoMa cafe 吃午飯，挺不錯的，也不太貴，不是大多數博物館內的cafe即貴又不好吃：

餐畢，衝到大都會博物館，看這個芬蘭女畫家的展（也另起貼），我喜歡的風格：