參觀畫廊、美術館之周（一）

這個星期有幾天回暖了，忍不住躁動的心要走到陽光下。正好有幾個畫展接近尾聲，一直想去看，但紐約天寒地凍再加疫情，實在懶得出門。

昨日周六，去了MoMA，看美國雕塑大師 Alexander Calder 的特展。最早知道他還是剛來美國時在波士頓一美國人家裏做Live in babysitter。女主人的父親是 Calder 的經紀人，家裏收有不少大師的原作。當時我並不知他的作品的價值，女主人曾經給過一塊非常小的羊毛地毯，是大師的原作，上麵有他的親筆簽名。後來幾經搬家，不知所蹤了。所幸還留了一張照片，當時是為了拍住的公寓（我每個住的地方都有拍照存檔）。現在家裏掛著一個仿製品，權且安慰一下自己的無知。

Alexander Calder 是出生於上世紀初葉、美國賓夕法尼亞州的雕塑大師。他的創作注重於探究物體與空間的關係。無論是小雕塑還是隻能置於室外空間的大型雕塑，都引人思考雕塑本身與觀者的關係以及與環境的關係。去年十月我還去了在哈德遜河西麵的 Dia Beacon，那是個室外的美術“館” ，占地麵積160,000 平方英尺，都是大型現代藝術雕塑。裏麵就有 Calder 的幾個作品。

Calder 和 MoMA 有深遠的曆史結合，MoMA 在上世紀三十年代剛開張沒幾個月，就第一次展出了他的作品，40年代MoMA收集了他的作品，是當時最年輕的藝術家藏品；60年代 Calder 贈送給 MoMA 他的新作，兩者的關係更為緊密。

看畫：

先看大的雕塑：

在花園裏有兩個大型作品：

順手放幾張去年十月在 Dia Beacon 參觀時他的作品，可以體會他作品的規模：

大師手下的金屬絲有了生命：

小型作品：

大師對金屬絲、金屬片、木塊等材質的組合、平衡創作是他的作品的signature, 此類作品的第一人，後來被無數後人模仿。那點、線、塊的關係！

特展中還有不少畫作，但有玻璃框，照片反光太厲害，效果不佳：

還是看看大師的手跡吧：

晚上回到家翻照相本，終於找到我曾經擁有大師作品的“證據”，那塊小羊毛地毯，記得是聖誕主題，具體畫麵已經記憶模糊了。大約是從波士頓搬去丹佛時遺漏了吧？反正後來不知所蹤了：

現在家裏掛著個仿真品：

想起一句80年代的廣告詞聊以自慰：

“不在乎天長地久，隻在乎曾經擁有” 

 

[何仙姑]

太可惜了……
我前兩天還貼了他的幺蛾子(^-^) 真想飛過去看看這個展