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Alabama,也是大家俗稱的老A,老滿尊稱其“黃石兄”。年過七旬的他恐怕是我們文學城攝壇上最年長的,仍在積極求索中的攝友。
征得黃石兄的同意,簡單以老滿的理解來評述一下黃石兄的幾幅經典。首先聲明,這都是老滿的一家之言,又受自身攝影水平與視角所限,評論難免偏頗。評述目的僅為心平氣和,腳踏實地地交流,僅供黃石兄及眾攝友參考。不妥之處歡迎拍磚。
#1 初衷:這是一幅黃石兄在黃嫂還健康時,夫婦倆出門旅遊時拍的遊輪風景照。算是黃石兄的“早期”作品。從規規矩矩的三三構圖,到沒什麽後期糖分粉飾的畫麵,你可以看出黃石兄的審美與某些個性。這個畫麵對很多外人來說,平淡無奇又不很搶眼。但對作者本人來說,卻是一個美好瞬間的回憶。
這 “親曆時刻”恰恰是攝影記錄功能的意義所在。
#2 立意:印象中黃石兄是最早就擁有5D3的攝友之一。這是他拍攝的一張體育比賽作品。 畫麵生動記錄了一位乒乓球選手接球一刻的動作與表情。
拍攝運動物體的照片,至少有抓住、展現、與發揮三種拍攝理念。老滿以為,黃石兄在這一張片子拍攝時刻,想到的“抓住球員動作”要多一點,得球員配合,小小吐舌頭動作,增加了畫麵的看點和趣味性。但在運動員的力量、速度的張力展現上,以及選手個性或作者對該運動詮釋的表現上,這張片子並沒有多少著墨。
#3 慣性:盡管同樣的東西,十個人來拍往往會有十種不完全相同的視角效果。但很多攝友,尤其是理工科攝友都喜歡用慣性思維,就是拍銳拍大,來展現目標事物的質感和清晰度。
受年齡與身體的限製,黃石兄不似其他年輕攝友那般,能經常外出采風。所以他近來的很多作品多是涉獵於室內或花草靜物等方麵。下麵兩張花草作品可以展現一點黃石兄的拍攝習慣。
#4 掙紮:慣性思維對我們攝影水平的提升往往是一種瓶頸。對那些想克服幾十年形成的思維模式的攝友來說,自然少不了在拍攝過程中的掙紮。
洋洋灑灑胡評一番,算是與黃石兄在攝影上的共勉。也期待黃石兄在新的一年裏,為我們帶來更多的新力作。